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导读：帽子帽檐的编织教程如下：1、首先，你需要确定你的帽檐的长度。一般来说，帽檐的长度应该是帽子周长的一半。你可以用一根线量一下你的帽子周长，然后除以2得到帽檐的长度。2、用针织线和针开始编织帽檐。你可以选择任何你喜欢的针织图案，例如平针、花样针
帽子帽檐的编织教程如下：
1、首先，你需要确定你的帽檐的长度。一般来说，帽檐的长度应该是帽子周长的一半。你可以用一根线量一下你的帽子周长，然后除以2得到帽檐的长度。
2、用针织线和针开始编织帽檐。你可以选择任何你喜欢的针织图案，例如平针、花样针等。从帽檐的一侧开始，沿着你想要的帽檐宽度编织。在编织过程中，确保每一行都是紧密的，这样帽檐才会更结实。
3、当你编织到帽檐所需的长度时，停止编织。用剪刀剪掉多余的线头，然后用缝纫针和线将帽檐的边缘缝合在一起。如果你不想缝合边缘，也可以选择让它们自然散开。
4、最后，将帽檐缝到帽子上。你可以使用缝纫针和线将帽檐缝在帽子的顶部，或者使用钩针将帽檐钩在帽子上。确保帽檐与帽子紧密贴合，这样它就不会掉下来。
编织的相关信息如下：
1、编织是一种传统的手工艺，通过将线、绳、草等材料交织在一起，制作出各种实用的物品和装饰品。编织的历史可以追溯到史前时代，最早的编织品是用树皮、藤蔓和动物皮毛制成的。随着人类社会的发展，编织技艺逐渐丰富和完善，成为世界各地各民族共同的文化遗产。
2、编织的基本技巧包括：选择材料、设计图案、确定针法、掌握基本编织结构等。不同的编织材料和针法可以创造出各种各样的效果，如厚实、柔软、立体等。编织的材料种类繁多，包括棉线、麻线、丝线、毛线、金属丝等，可以根据个人喜好和需求进行选择。
3、编织在生活中的应用非常广泛，可以制作成各种实用的物品，如衣物、鞋子、帽子、围巾、手套、袜子等。此外，编织还可以制作成各种装饰品，如挂毯、地毯、壁毯、花篮、果篮等。这些编织品不仅具有实用性，还具有很高的艺术价值和观赏性。
4、随着科技的发展，编织技艺也在不断创新。现代编织机的出现，使得编织过程更加快速、高效。同时，设计师们也在不断尝试将编织与其他艺术形式相结合，如编织与绘画、编织与雕塑等，为编织艺术注入了新的活力。
5、在中国，编织有着悠久的历史和丰富的文化内涵。传统的中国编织品如蜀锦、云锦、苏绣等，以其精美的工艺和独特的风格闻名于世。此外，中国的民间编织也具有鲜明的地域特色，如云南的傣族竹编、四川的彝族草编等，展现了中华民族多元的文化风貌。
1、草编部分若有污渍建议用旧牙刷轻沾清水或少许清洁液轻轻刷除，之后再沾清水擦拭，之后直立晾干即可，千万不要太用力磨擦以免植物纤维容易断裂。
2、帆布鞋面若是弄脏，灰尘建议用刷子轻轻掸除即可，若有脏点污渍则可以用湿纸巾沾点去渍霸擦拭，直到污垢消失再用干净的湿纸巾轻擦。
3、若是想整双清洗，不妨先用冷水加一些冷洗精浸泡，然后用软刷轻轻刷洗，再用清水直接冲洗，然后直立晾干(避免大太阳曝晒以免褪色)。
八大风格测试之自然型穿搭解析
代表人物汤唯、金高银、孔孝真、张小斐倪妮、高圆圆、刘雯、舒淇等
主要特征
量感适中+曲直适中
五官特征
脸部线条自然偏直挺、整体偏直线感五官舒展(纵向分布多)、眼神亲切多数面中扁平、中庭偏长、嘴巴偏大
氛围词
随意、洒脱、慵懒、轻松、亲切舒服、耐看
建议风格文艺休闲风、森系清新风、简约随性风山系露营风、随意慵懒风(轻法式)等
自然型风格的妆发要点
①)发型要点
头发有动感、随意、线条流畅好打理以卷发为主·搭配多层次碎发随意披肩发、空气云朵卷、蓬松低马尾等
②妆容要点
底妆：哑光底妆·轻薄雾面肌感眉毛：绒雾毛流感眉毛·前虚后实眼妆：睫毛弱化(自然状态为佳)基础大地色系眼影·卧蚕前重后轻自然拉长内眼线
唇妆：雾面或微光质地的口红 杏仁奶茶、茶棕等温柔色
颜色：柔和的低饱和色为主
③饰品要点
包包：皮质柔软的纯色挎包、布质包编织包、草编包、麂皮公文包等
配饰：木类、松石、古铜、草编等配件：胸针、腰带、丝巾、平顶草帽等
自然型风格的穿搭要点
①服装要点
领型：圆领、衬衫领、V领、polo领等版型：造型简练的直线剪裁 不选紧身短款或过于收腰
图案：不宜复杂花哨图案·推荐条纹中等大小印花、花草虫鱼、简约文字等材质：棉麻、粗毛线、尼龙、灯芯绒牛仔布、皮革、缎类等无光泽面料
细节：柔和纯色为主、明线流苏装饰镂空设计、简洁刺绣、落肩、无袖 半袖、蝙蝠袖等
②鞋子要点
鞋型：简洁装饰的尖圆头或舒适休闲鞋鞋跟：低跟或平底·坡跟(有体积感)材质：软硬适中、内软外硬、上软下硬袜饰：条纹船袜、中筒袜(款式简约)
文艺休闲风常见单品
①上衣
松垮衬衫、棒针衫、圆领T恤 蠕蝠袖上衣、提花毛衣、针织马甲抽绳卫衣、亚麻长衫、排扣风衣毛呢外套、菱格纹棉服等
②下装
直筒裤、阔腿裤、格子裙、牛仔裤棉质短裤、A字连衣裙、灯笼裙垂感西装裤等
③其他单品
吊带长裙、运动休闲套装 亚麻连衣裙、平顶草帽 流苏围巾、质感挎包等
④鞋子
平底便鞋、低跟浅口鞋、乐福鞋麂皮绒短靴等
随意慵懒风(轻法式)常见单品
上衣
白T、飞袖衬衫、针织毛衣、V领上衣 风琴褶上衣、开衫、经典条纹衫 宽带背心、茧型大衣、格纹外套 西装外套等
下装
缎面裙、A字半裙、阔腿微喇裤 牛仔裤、五分裤、直筒裤、牛仔半裙 西装裤等
其他单品
碎花茶歇裙、吊带裙、方领连衣裙 牛仔连衣裙、草编包、腰带、丝巾 墨镜、金属首饰等
鞋子
方头单鞋、穆勒鞋、系带凉鞋 草编鞋等
简约随性风常见单品
①上衣
纯色T恤、polo领短袖、缎面衬衣翻领衬衫、休闲卫衣、针织衫 H型毛呢大衣、吊带打底衫、风衣西装外套、工装外套等
②下装
垂感阔腿裤、西装五分裤、休闲西裤牛仔裤、西装裙、A字中长裙等
③其他单品
气质连衣裙、简约风挎包、素雅首饰手表、腰带等
④鞋子
小白鞋、勃肯鞋、乐福鞋、马丁靴等
毛线编手提织篮子教程图解如下：
1、首先先剪打包带，带子的长度就根据所做的篮子大小来剪，每个边六条就大概85cm长，数量十二根。
2、然后将打包带子撕成三边，撕的时候要细心一点，不要着急的去撕，撕快了很难看，所以一定要把它们撕均匀。
3、后面撕好了就开始交叉编织，中间的孔留一公分的样子，后面跟着开始编那个撕成三边的带子而且2条一起编的话是可以交叉编的，它们也不会重合。
4、编了差不多就要往上编了，两条同时拉紧一些再继续编，如果撕的带子的不够长就可以继续搭接上，然后再编，到了差不多的时候可以套一圈铁丝继续。最后穿的差不多就可以准备收口，再穿四边的脚了。
手工编织介绍：
编织工艺品是将植物的枝条、叶、茎、皮等加工后，用手工编织而成的工艺品。编织工艺品在原料、色彩、编织工艺等方面形成了天然、朴素、清新、简练的艺术特色。
中国编织工艺品按原料划分，主要有竹编、藤编、草编、棕编、柳编、麻编等 6大类。编织工艺品的品种主要有日用品、欣赏品、家具、玩具、鞋帽等 5类。
其中日用品有席（地席、卧席）、坐垫、靠垫、各式提篮（花篮、菜篮、水果篮）、盆套（花盆套）、箱、旅游吊床、盘（水果盘、面包盘）、门帘、筐、灯罩等；欣赏品有挂屏、屏风及人物、动物造型的编织工艺品。
自带鸡心领毛衣编织教程如下：
一、V形鸡心领
这种鸡心领的特点是V形，适合用于简约款式的毛衣设计。下面是织法步骤：
1、按照毛衣的主题色织出一段长10的背景色；
2、把所有针脚放到一根针上，然后把该针后面相邻两个针分别移至两侧针上，以后每隔2行再进行一次同样的操作，至针数减半；
3、在针数减半后，针头交错织，选择需要织的针数，完成鸡心领。
二、形鸡心领
形鸡心领是近年来越来越受欢迎的一种设计，比V形鸡心领更加优雅。以下是织法步骤：
1、织出20左右的毛衣；
2、直接将两侧每隔2针即可缩针，缩至半高；
3、然后放开缩针的部分，每列多织一针，直至针数恢复原来的数量和高度。
三、花边鸡心领
花边鸡心领适用于女性化、精美的毛衣款式，下面是织法步骤：
1、以两段线，先织出鸡心领；
2、在鸡心领的基础上，以花边编织的方式增添饰边，花样根据个人喜欢而定。
编织介绍
一、编织简介
人类使用工具或者双手使条状物互相交错或钩连而组织起来，形成条形或块状类的进行编织的工艺操作。
二、编织技法
编织工艺品中丰富多彩的图案大多是在编织过程中形成的；有的编织技法本身就形成图案花纹。常见的编织技法有编织、包缠、钉串、盘结等。
三、织物品类
中国编织工艺品按原料划分，主要有竹编、藤编、草编、棕编、柳编、麻编等 6大类。编织工艺品的品种主要有日用品、欣赏品、家具、玩具、鞋帽等 5类。
其中日用品有席（地席、卧席）、坐垫、靠垫、各式提篮（花篮、菜篮、水果篮）、盆套（花盆套）、箱、旅游吊床、盘（水果盘、面包盘）、门帘、筐、灯罩等；欣赏品有挂屏、屏风及人物、动物造型的编织工艺品。
作为一名教师，时常需要用到教学设计，借助教学设计可以更好地组织教学活动。那么应当如何写教学设计呢？下面是我收集整理的美术教学设计（精选5篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教学设计 篇1教学目标
1、知识与技能：通过对建筑物的观察和感受，认识建筑之美，培养健康的审美情趣。
2、过程与方法：初步掌握基本的透视规律，学会运用一定的美术工具表现建筑物。
3、情感与价值观：通过对张家港新旧建筑的欣赏，体会生活中的艺术美，热爱生活，热爱自然，热爱家园。
教学重点
正确学会透视规律。
教学难点
透视的各种角度的画法。
教学过程
一、导入阶段
1、选择在校园中进行教学。教师带领学生游览校园环境，引导学生留心观察校园的各个角落，注意从不同角度观察校园建筑物所得到的感受，对具有美感特征的场景、角度进行必要的观赏提示。
2、引导学生注意建筑物呈现的透视现象，并讨论怎样才能基本正确地表现校园场景和建筑的透视现象。通过在室外结合校园场景、在室内结合石膏立方体、挂图或与学生共同研究平行透视、成角透视的规律。
二、新授
提出问题：“请同学们观察下面这幅作品是如何表现景物空间的？”
展示PPT课件（分析、讨论）
1、出示荷兰画家霍贝玛的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》。
2、展示带有透视线的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》，教师总结并阐述这件作品是运用了透视规律来表达景物空间的。
提问：什么是透视画法？透视的分类是怎样的？
教师讲解：透视是一种符合正常视觉感受的科学变形，根据透视的特点，可以将透视分为平行透视和成角透视两种。
3、展示PPT课件：与学生分析平行透视的规律，教师讲解平行透视的概念并与学生讨论探究平行透视的规律特点。
平行透视又叫一点透视，通常看到物体的正面，而且这个面和我们的视角平行。
由于透视的视觉上的变形，产生了“近大远小”的感觉，透视线和消失点就应运而生。
平行透视只有一个消失点。
因为近大远小的变形，所以形体产生了纵深感。
展示学生运用平行透视方法的绘画作品。
4、展示PPT课件：教师与学生分析学习成角透视的规律，教师讲解成角透视的概念并与学生讨论探究成角透视的规律特点。
成角透视又叫两点透视，看到物体两个面以上，相应的和视角成一定的角度。
成角透视所有垂直方向的线条都是垂直的，没有变化。不过较中间的垂直线比相对两侧的垂直线较长一些，这样的“近长远短”符合透视的规律。
成角透视是最符合正常视觉的透视，也最富立体感。
展示学生运用成角透视方法的绘画作品。
5、通过刚才的学习，请同学们讨论比较总结平行透视和成角透视各有什么样的消失规律？
教师在学生回答问题后，总结：
平行透视只有一个消失点。
成角透视有两个消失点。
三、练习
理解平行透视和成角透视的规律及不同。通过课件展示安排学生练习。
1、展示两幅学生便于利用平行透视和成角透视方法表达的校园，安排练习。
作业要求：用线条来表达作业。
2、展示学生当堂完成的练习作业。
教师给予肯定而中肯的评价。
四、总结评价
教师进一步展示课件中的优秀学生作业和当堂的学生优秀作业，以巩固所学知识。
提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物，注意物象所呈现的透视现象，感受。
其美感特征并大胆进行写生表现。
也可在家中进行立方体静物的写生练习，以巩固所学的透视知识。
同学之间将平时所做的写生练习，集中在一起进行交流和欣赏评述，并在教室里开辟作品专栏进行展示。
平时多做一些校园境场景写生练习，为今后校园题材的绘画创作积累素材。
美术教学设计 篇2教学目标：
知识与技能：
了解吉祥物的概念和基本特征，初步掌握吉祥物设计的步骤、方法。
过程与方法：
结合对吉祥物基本特征的了解，按照所学的创作步骤和方法，设计制作自己喜欢的并与主题相关的吉祥物。完成知识的学习、理解到运用的过程。
情感、态度和价值观：
通过集体创作激发学生积极参与的学习兴趣，培养学生的协作、互助精神，引导学生热爱集体、关心社会、健康向上的情感与态度。
教学重点： 吉祥物设计应具有的基本要素。
教学难点： 吉祥物设计创作中如何体现活动的主题特征。
教学准备： 吉祥物玩具、课件、教材、白纸、彩笔等绘画工具。
教学过程：
一、导入新课
欢迎走进“使者之家”
请各小组积极参加。
二、讲授新课
（一）认识感知环节（使者的发展）
了解吉祥物含义，吉祥物是人们为某些大型活动设计的标志性形象。
运动会吉祥物是传递运动理念和地域文化的重要载体，是现代体育运动不可或缺的视觉传达方式，并以其生动独特的形象设计为大众所喜爱。
介绍传统吉祥物，中国传统的吉祥文化中，家居（镇宅）吉祥物多为选择用一些灵物，灵物指具有神灵的生物和器物，在传统吉祥物中，灵物主要指的是“四灵”：即中国古代传说中的四种灵异动物，包括龙、凤、龟、麟。
分析现代吉祥物与传统吉祥物的异同：
相同点：都是象征欢乐吉祥
不同点：表现形式不同，现代的吉祥物具有卡通的形象。传统吉祥物具有民间艺术品的特色，人们在事物固有属性特征的基础上进行艺术加工，或者取谐音等。
（二）智力大比拼（知识竞赛环节）
第一题抢答题（引出吉祥物的含义）
吉祥物——是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含期盼成功的愿望。
1、说说下面这个吉祥物是谁？
A、河南省第26届牡丹花会吉祥物
B、第七届全国少数民族运动会吉祥物
C、第21界潍坊国际风筝节吉祥物
（正确答案：A）
师介绍：洛阳牡丹雍容华贵、国色天香，吉祥
物以牡丹卡通人物为基本造型，主色调为洛阳红，活泼可爱、笑容可鞠、灵性四射、欢乐吉祥，充满强烈的感染力与亲和力。吉祥物牡丹仙子洋溢着灿烂的笑容、迈着轻快的步伐、扬起热情的双臂，热诚欢迎四海宾朋来洛阳赏花作客、旅游观光。
2、这是雅典奥运会的吉祥物雅典娜与费沃斯，你知道它们是以什么为原型设计的么？
A、一种叫“阿伊阿拉”的希腊特有的动物
B、雅典民间非常普遍的乐器－－“乌伊乌拉”
C、“达伊达拉”－－古希腊的一种陶土玩具
（正确答案：C）
师介绍：“达伊达拉”据说是世界上最古老的陶制玩具娃娃，制作于公元前7世纪，距今已经2700多年了。刚才我们已经知道，吉祥物是一个活动的标志性的形象，也就是一个代表。有点象我们现在常说的“形象代言人”。这两个小脑袋，大脚丫的家伙就是2004年雅典奥运会的代言人。设计者充分考虑到这个玩具可以代表希腊的地方特色与悠久的历史，所以将古希腊玩具作为原型设计了这两个吉祥物。
师：看了这些吉祥物，大家有没有发现，虽然我们刚才反复说到原型是某个动物或者某个玩具，但是，吉祥物并不是简单的对原型的复制，它还加入了一些东西，让人感觉到特别的卡通可爱。
通过竞赛题目师生共同总结：
吉祥物可以由哪些东西变成？
动物、植物、人物、物品、幻想的事物
吉祥物设计构思步骤：
1、确定主题
2、选定原型
3、对原型进行大胆的拟人化的夸张变形，包括：形体、动作、表情、服饰、手持的代表性道具等。
4、进行大胆、鲜亮、明快、有特点的色彩设计。
三、实践设计与评价交流
（一）同心协力做设计
学生以“富有活力的运动会”为主题。为本校春季运动会设计吉祥物
以小组讨论，集体创作的方式进行吉祥物设计，画出方案草图。（体现小组合作精神）
温馨提示：
夸张头部 表现机灵
表情有神 幽默生动
添上衣服 更加有趣
加上动作 色彩鲜明
（二）各抒己见来评价
小组代表从吉祥物基本特征的几个方面展示本组设计思路
组组评价
评出本季运动会吉祥物
最佳创意奖
最具潜力奖
四、总结拓展
同学们，可爱的吉祥物还可以放在哪里？请同学们课后用你们的作品来装扮你们的小天地，美化周围的环境。
美术教学设计 篇3教学目标：
1培养幼儿思维的想像力。
2使幼儿能围绕话题谈话，并根据自己的想象画画的未来汽车。
3锻炼学生能把话说清楚说流利，并能用语言表达出来。
教学重难点：
培养学生根据空间思维想象能力结合日常生活中的事物进行合理想象表达。
教学准备：
各种汽车的
教学过程：
一、谈话导入，激发学生学习兴趣。
1教师：今天，我们来看一些汽车的：把自己最喜爱的汽车介绍给大家。（学生自由介绍各自的汽车）
2教师：启发学生谈论未来的汽车，引导学生口述自己所想像的未来的汽车，教师提出启发性问题，引出谈论话题：（1）未来的汽车是怎么行驶的。
（2）汽车以后会飞吗？
二、畅想思维，讨论交谈
1、学生自由交谈
（1）采用分组交流形式，要求谈谈自己绘画的未来的汽车。
（2）组织学生集体谈论汽车，一自由交谈的基础上，组织学生谈论未来的汽车，紧扣汽车这一主题，展开谈话内容。
A教师请个别在自由交谈中发言较好的学生，向大家介绍自己的绘画的汽车，要求学生说清楚以下几个问题：a你为什么想画这种汽车，b你觉得自己画的汽车优点。
B学生集体谈论之后，教师可通过自己绘制的未来的汽车引导学生的思路。比如：我画的汽车是白色的，有4个窗口，可以在天上飞。学生此时可按照教师饿示范来谈一绘制的汽车的颜色，形状，功能。教师再不断补充学生的讲述内容，使谈话更具条理性。
2、拓展谈话内容，让学生谈谈未来的汽车可以增加的功能。
在学生广泛的谈述中可能会说到各种特殊功能的汽车，教师可引导学生说：汽车可以自动驾驶，不需要人为操控。还可以当成房子一样居住。等等，鼓励精学生去思考。
3、教师和学生共同小结谈话。
三、学生练习构思写稿。
美术教学设计 篇4教学目的：
1使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
3激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。
教学重点：
1讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。
2进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。
教学难点：
学生进行民间美术创作时，对造型的把握。
教学方法：
讲授，学生亲手制作
教学过程：
一、导入
曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。
二：民间美术的概念：
中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。
民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。
民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。
三：民间美术的形式
民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：
①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。
④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。
⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。
四、传统民间美术的传承方式
1、言传身教
民间美术是一种带有原发性的美术形式，它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关，自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中。“言传身教”是中国民众做人和育人的宗旨和手段，民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用，体现在以家庭为中心的技艺传承环境中，是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民，其创作经验不可能通过文字进行传播，技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰，自然随性，因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀，可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律，是对民间美术技艺规律的高度概括，如惠山泥人的创作口诀，关于泥人造型要“先开相、后装花，描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。
施彩讲究“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要自得净。”民间皮影口诀：“若要娃娃恶，鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下，以实际操作来教育徒弟，徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。
2、字、图谱记载
殷商之后，文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础，民间美术也出现了借助文字传播的方式，大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱，前者带有官方修饰的痕迹，如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。
①艺谱以物相传的民间美术，主要是通过谱子的形式传播的，如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等，这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结，有的是名艺人亲手绘制的，有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。
②童虽其来源不一，但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本，这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。
3、民艺品传播
民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播，而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换，又不局限于行业内部的传播方式，使民间美术的传播方式更加广泛，其社会功能也随之增强了。
美术教学设计 篇5活动目标：
1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。
2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。
活动准备：
1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。
2、记号笔，画纸。
3、背景音乐。
活动过程：
一、视频导入，激发幼儿兴趣
师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！
师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。
师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？
幼：因为他们是影子变来的。
师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀？
幼：想。
师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！
幼儿合作玩手影。
二、激发想象，影子绘画
1、教师师范影子画画
师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？
幼：圆圆的。
师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。
幼儿到前面找金桔的影子。（照射的过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）
师：老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。
师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？
幼：我想给她画点。
师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！
师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？
幼：在影子上画画。
教师总结：可以在影子的周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。
2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。
听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）
师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。
幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。
幼儿选择实物，在它们的影子上画画。
教师巡回观察，并及时记录。
三、展示作品，评价作品
师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。
幼儿介绍自己的作品。
师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！
四、活动延伸
在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！
今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！
草编鞋跟泛黄，可以尝试以下方法进行处理：
1 使用淘米水进行漂洗。将草编鞋跟放在淘米水中浸泡一段时间，然后轻轻地用软毛刷子刷洗鞋跟，最后用清水冲洗干净。
2 使用茶水进行漂洗。将泡好的茶水倒在毛巾或者海绵上，然后擦拭鞋跟。这种方法不仅可以去除**污渍，还能去除上面的异味。
3 使用白醋进行漂洗。将白醋倒在盆中，然后将毛巾或者海绵浸泡在白醋溶液中，然后用毛巾或者海绵擦拭鞋跟。最后用清水冲洗干净。
4 使用漂白剂进行漂洗。将漂白剂稀释后，用软毛刷子轻轻刷洗鞋跟，然后用清水冲洗干净。但是需要注意的是，漂白剂具有一定的腐蚀性，使用时要注意安全。
以上方法都是比较简单易行的方法，你可以根据自己的情况选择适合的方法进行处理。
杨清棕榈编制,上海的民间手工技艺,有着悠久的历史
zōngbiān
棕编是以棕榈树叶为原料编制的工艺品。棕草制品，古来有之。
南方农民生产使用的雨具——蓑衣，就是用棕叶丝和棕绳制作而成。 《诗·小雅·无羊》有"何蓑何笠"句。唐代张志和有歌咏江南渔家生活场景的名句"青箬笠、绿蓑衣，斜风细雨不须归"。 在浙南括苍山区华南虎经常出没，据说，曾有人被虎紧追不放，危急时刻，穿上蓑衣，老虎大惊，以为怪兽，竟落荒而走。 又说，上古时，虞尧为种田人出生，他登位时无衣可穿，就剥来毛棕编成蓑衣，穿着接受百姓的祝贺。后来蓑衣就成为圣服而受到山里人的崇拜和爱 戴，人们出入皆披之，一避风雨、二防凶兽。相传明代君王朱元璋小时放牛割草，也曾穿过"蓑衣 "，可见人们利用棕制品的历史久已。
棕编选材较精，生产季节性强，以棕丝白嫩柔软，精美适用，色彩明快，能负重，不吸潮为上。人们多在春秋季生产提包等，夏季生产鞋、帽等。 品种主要有鞋、扇、包、帽、垫、盒、玩具等类。4月初，艺人们开始采集嫩棕叶，用排针将叶划割成细棕丝，搓成棕绳、级，经硫磺 熏蒸、晾晒、浸泡等工序，制成洁白、柔软的材料备用，或将部分棕丝染色备用。棕编的装饰方法因物而异。 提包多用胡椒眼技法，即将等距排列的经线相交叉成为菱形，再用2根纬线穿于菱形四角。鞋、扇类产品采用密编法。 帽、席等多用人字纹。用木、纸、泥模型编制的包等产品，其上织饰花鸟兽等图案。用白净的素色棕丝编制的器物像绸绢般华美。 有的用彩色棕丝以挑花、提花、织花等技法织成彩色装饰图案。
中国的棕编工艺注意在长江流域，而长江流域的棕编主要产于四川、贵州、湖南和江南等地，以四川新繁棕编和湖南棕编玩具最负盛名。 此外，贵州塘头棕编提篮、浙江武义棕绷亦很有名。 四川新繁棕编是新都县新繁镇传统产品，有200多年历史。
清代嘉庆年间(1796-1820)，新繁农妇用棕叶编制拖鞋、凉鞋，至1850年，逐步形成专门行业。 民国初年，棕编凉帽在四川流行。二十世纪30年代至40年代，棕编业发达昌盛。新繁棕编技法多样，有胡椒眼空花和鸦雀嘴不透空等编制法。 用其编制提兜省时省料，体轻质柔，装饰图案_灯灯花_等不透空，易编，正反面匀称，十分美观。
新繁棕编主要有鞋、帽、提包、套果盒、玩具、扇、椅七大类，几十个花色。 如拖鞋以麻绳为经，棕丝作纬，密织如绢，鞋面饰有色、鸟、花卉图案，色彩协调、美丽，底厚二至三层，坚固耐磨。 帽类多用人字编制法，使成品帽略有伸缩感；戴上松紧适度，适于多种头型。品种有凉帽、礼帽、空花帽、童帽等。 提包类多用彩色棕丝混编法，造型有方、圆、桃形、扇形、荷叶形、月牙形、多角形等，并以彩色棕丝编制的人物、风景、飞禽等图案进行装饰。 玩具类以白色或棕叶原色(绿色)棕丝为材料，以编扣、结、穿等技法编制成稚拙可爱的鱼、青狮、白象等；以彩色棕丝编制 的动物则以设色大胆，对比强烈，不俗不艳为特色。
新繁棕编用料比一般草编细密，轻便，不易受潮，此种棕丝在国 际市场上被称为"四川草"，深受外商欢迎。贵州塘头棕编提篮为贵州思南县塘头镇特产，以嫩白棕叶为原料。 先将叶的硬梗削去，再剖成细丝或搓成棕丝绳编制。提篮有圆、方等造型及深底、浅底等式样，规格多样。 装饰有白棕丝与单色棕丝结合的间色编和缕空编花等多种方法。产品轻巧耐用，有弹性，沥水防潮，尤适家庭日用。
湖南棕编采用老棕叶和棕叶芯为原料，经过加工后制成儿童玩具。其方法为先将采来的棕叶按纹路折叠，扎紧后放入开水锅里煮， 煮至由青转黄成熟为止。然后日晒夜露，完全干透、变白，这样，制作后不变形，可存放十余年。 这种棕编往往采用结体穿插扎系的方法来构成形象，主要题材有蜻蜓、蚱蜢、青蛙、虾、蜈蚣、龟、蛇、金鱼、鸡、鹤、孔雀、凤等。 有“单肚皮”和"双肚皮"等编法。编好后用附加物作些小点缀，如用鸳鸯豆（红豆）做眼睛，称为"点睛"。 蛇眼用豆肉，蜻蜓用豆壳，虾则用整个豆粒，小动物的身子和脚爪用细铁丝作骨架。
据长沙已故著名棕编艺人易正文说，早在抗日战争时期，长沙地区就有人用棕叶编制蜻蜓、蚱蜢等各类昆虫，在街头叫卖。此种情形，重庆、汉口、南京、上海等都市街头至今仍可遇见。 那些用棕丝串起的鸟、虫，黄中带青、清新朴实，在艺人手中微微颤动，仿佛活的一般，引来孩童和路人驻足远观。
棕编工艺上升为一种民间艺术，历史并不久远。上世纪30年代，湖南民间艺人易正文精研棕编技艺，才开始出现商品生产，棕编的品种、技艺得以发展。易正文对棕编兴趣浓厚，相传除认真学习他人技法外，他常伏草丛树下，观察昆虫、动物的生活习性及觅食、争斗等各种活动姿态，刻苦钻研，所编蝗虫、螳螂等品种售诸市上，颇受欢迎，被誉为“湖南综编易”。这可能就是有文字记载的棕编“鼻祖”了。
即便是现在，搞棕编的人也寥寥无几。湖南历届中国工美艺术大师18个，12个是湘绣大师，搞综编的只有王文定一人。王文定，籍贯湖南，1952年生，第五届中国工艺美术大师。1994年作品《综编》入选文化部主办的中国民间艺术一绝大展。
