《情书》观后感

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《情书》观后感,第1张

情书》观后感
导读: 当观看完一部作品后,能够给我们不少启示,这时候最关键的观后感不能忘了。那么我们该怎么去写观后感呢?以下是我整理的《情书》观后感,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。 《情书》观后感1  520这是一个充满浓浓爱情的节日,在这一天里我们共

 当观看完一部作品后,能够给我们不少启示,这时候最关键的观后感不能忘了。那么我们该怎么去写观后感呢?以下是我整理的《情书》观后感,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

《情书》观后感1

 520这是一个充满浓浓爱情的节日,在这一天里我们共同迎来了一部经典的**剧情《情书》,这部是1999年经典的爱情**故事,终于要在20xx年内地上映了,而期间曾引进国内。即便过去了22年,经典却永不落败,而观看这部**时,感触很大,也对于爱情的情怀有着更深一步的见解了。

 《情书》是一部经典的日本纯爱**,该片由岩井俊二执导,中山美穗、丰川悦司、柏原崇、酒井美纪等人主演,前半段或许令观众觉得不知所云,故事以博子参加未婚夫藤井树的葬礼展开。直到未婚夫去世后博子才发现,原来在藤井树的身上,还有她所不了解的一面。当博子向藤井树的旧地址寄去一封信后,没想到竟然收到了回信,而落款正是“藤井树”的名字。博子仿佛抓住了一根救命稻草,把所有的思念,都寄托到另一个藤井树身上。随着两人的不断通信,博子最终发现了一个被时光所掩藏的秘密。而**的开头最为经典的是藤井树对着雪山大喊的那句“你好吗我很好!”早已成为印象最深刻的独白,这是年少时青涩的感情,是青春中难以释怀的遗憾。

 美好的爱情是建立在男女双方彼此相互间相互依赖,相互包容,且相守一生、不离不弃的一种承诺,这期间并不是一个人所能付出的,相互包容才是完美爱情的基础前提,只有这样的爱情,未来道路上才能越走越远。只要男女双方都能为爱付出,有一分责任和一分担当,能为对方而改变,为这分爱而坚守,这就可以了。

《情书》观后感2

 情书,一封寄往天国的信,却意外得到回复。一句“你好吗?我很好。”开始揭开尘封已久的真相,把回忆一幕幕展开眼前。**以雪祭男主角藤井树为开场,就注定是个悲剧。未婚妻渡边博子强烈的追忆,以致不断追问女藤井树有关少年时的他。博子就唤起了女藤井树对男藤井树深藏的情感。

 年少时,男藤井树喜欢借出一些没人看的书,在借书卡上写下他的名。但他真正写下的是他自己的名吗?正如博子在信中所提问的。我认为他是在写她的名,充分隐藏了少年羞涩的情感。青春是美好的,但他们却没有好好把握,只让青春留待成追忆。

 我觉得**中真正的情书是那最后送上的那张借书卡。如果女藤井树早在年少时就看到了借书卡背后的画像,一切可能就不是悲剧。看到了画像,他不知所措,也不禁泪流,是为了男藤井树不曾明说的爱情,是为了自己隐藏了多年的爱情,是为了年少懵懂却此生不渝的爱情。

 **中除了对两个藤井树之间爱情的追忆,也一直追忆着死亡。开场的雪祭,影片进行中女藤井树父亲的死亡的碎片,直到最后女藤井树也与死神擦肩。也许之后男藤井树去女藤井树家交给她那本书时,他对她表白的冲动就是被她父亲的死亡所抚去的。死与爱的两条线索到最终纠结在一起,此情只待留成遗憾。

 通过追忆展开故事的场景,在对逝去岁月的交叉重现中重新构建过去的记忆。凡事转瞬即逝,而过去的一切,都将显得美妙。回忆常常有着致命的诱惑力,让人深陷其中而难以自拔,无论它是忧伤还是甜美。看了这部**,无为之不感动,我感受到那初恋般甜涩的味道,一切隐藏在做值日、试卷背后的漫画、借书卡背后的素描之后,那么熟悉,却又那么感动。

 “你好吗?我很好。”在遇到之前,错过之后,生活都要继续。

《情书》观后感3

 去年冬天看的**,被故事深深吸引。

 少年时期,藤井树读藤井树那种朦胧的、羞涩的、美好的、纯真的爱恋。

 然而,他无法启齿,所以,分开以后的多年他一直怀念,一直后悔吧!

 直到遇见渡边博子,他很震惊没想到她和树长得那么像,所以那天他很紧张很激动内心很喜悦他不停的喝水,不停的上厕所。最后鼓起勇气对博子说:“你相信一见钟情吗?做我女朋友吧”。他不想再错过,他把博子看成是曾经错过的树。

 他和博子在一起了,那天,他拿着戒指向博子求婚的时候,他坐了两个小时也什么都没说。此时的他,肯定很迷茫,他心里想着曾经的树,万分思念,脑海里回忆着关于她的点点滴滴,反复回忆着即使已经回味过无数次。

 然而,面对眼前的博子,他迷茫了,他感觉她不是她,又感觉对不起博子,所以他踌躇着,下不了决心。

 人世间最美好的爱情,最动人的感情,是纯洁的,是遗憾的,是残缺的,是心里不断想念着的,是无法忘却的。

 在洁白的冰冷的大山里,埋葬着这样一位曾经心怀美好情愫的年轻人。

 他已去世两年了,由于博子对他的恋恋不忘,一次次和藤井树来往的信中,慢慢向树、向读者、向观众揭示了曾经有一位少年爱恋着一个女孩。这个如今才知道,原来藤井树喜欢着自己,自己也喜欢着他。

《情书》观后感4

 不经意之间,有重看了一遍《情书》这部**,虽然一直很不喜欢日本的**,但这是唯一一部让我破例观看且多次观看的**。相信大家都对这部**有所听闻,整部剧情都很好看,唯独非常可惜对的就是藤井树,他没能亲口对博子表达出自己对她的爱意,实在是让人觉得十分的可惜。

 也许真的有些爱情只能是埋在心里,等待着被发现,就好像那句话一样:“世界上最远的距离是你站在我面前,却不知道我爱你。”不过藤井树是幸运的,至少他的爱意是被发现的,且被珍惜着,而这种爱意是很多女孩子向往的爱情观,一生被一人坚定选择着,让人羡慕不已。

 通过追忆故事的手法,在对于逝去的碎玉交叉中由重新构建过去的记忆,凡是转瞬即逝中,这一切的过去显得格外的美妙,回忆常常有着很致命的诱惑力,让人深陷其中。无论是忧伤的还是甜美的,看完这部**后,我最深刻的感受就是,那初恋般的青涩爱情,一切隐藏在试卷背后的漫画、借书卡后面的素描,一次次的记号,都记录着爱意,却又让人感动着。

 《情书》就是这样一部日本作品,用最轻描淡写的方式,刻画最深情的爱意,就好像是深夜中星星,有了夜空的陪伴,显得格外的耀眼。简单的一句“你好吗我很好。”包含了多少的感情,同时以这一句话,传递了这部作品的主导思想,真的巧妙!

《情书》观后感5

 年华是封无效信,看完**情书,脑海里突然浮现落落的某本书名,内容早已忘记了,只记得这么句话。

 身体不太舒服,特别渴睡,天气也很暗,睡醒午觉之后昏昏沉沉的想要看这部**,不知道为什么,这部**在很多年前就有小伙伴推荐,但我一直没想看,近来小彩云因为柏原崇也发了很长一段情书的观后感。

 幸好我以前没有看,想必在我枯燥的中学时代看这部**也不会看得懂个什么,虽然现在也没能完全懂得其中深意,但是觉得这个故事真的纯粹又悲伤。

 是那种你在看的时候不会有很多情绪和悲怆,但是看完之后再仔细回想会令人感到不可消弭的惆怅。

 大概世间所有最真最纯粹的感情都是止于唇间掩于岁月的吧,渡边博子寄的情书只有这么一句话“你好吗我很好。”里面饱含了思念和遗憾。追忆似水年华的书签背后,是一个少年隐藏起来的喜欢,是他心里最大的秘密,也是他眼波里的暗涌,和留在这世上少有的真诚与温柔。

 影片的镜头非常美,无论是一开始的长镜头一片苍茫雪景,还是最后藤井知道少年的秘密后掩面而泣,都恰到好处,深得我心。所以我才想写下只言片语,或许断断续续,或许词不达意。

 若能令这世界上所有美好的东西都纯粹如初,最好的办法大概就是把它藏起来吧,不让语言扭曲它,不让空气氧化它,不让它经受中伤与改变,那最好的办法便是隐藏吧,我想。

《情书》观后感6

 插上不久前翻出的记忆卡,点击播放,熟悉的旋律再度响起,时隔多年,重新听起那些染尘的歌,物是人非,旋律依旧,感触却再难相同。

 难得的阴天,窗外吹来潮湿的风。轻轻倚靠着车窗,慢慢的,想起了《lover letter》的内容,一年前的这时候,我才刚开始看这本书,这场**。那时候只感到淡淡的哀伤在心上缭绕。回忆着书里的情节,一帧一帧的回放当时的记忆,从灰暗的天,飘落的雪,银装素裹的村落,到博子的忧伤,藤井树的墓。每一个画面都是那么美,像博子绽放的笑容。心思飘到博子与阿树的信来笺去,从一个时空回到另一个时空,从一份爱恋看到另一份爱恋。

 风变得躁动不安,回忆一次次出现断层,结局却变得越来越清晰。冰封的蜻蜓,像藏在角落里的秘密,好奇的同时又害怕着。找到真相的博子回到藤井树出事的雪山,在雪后初晴的群山之间对藤井树述尽最后的思念。大难不死的阿树收到了博子寄来的最后一封信,也看到了藤井树留在书后的讯息。

 我想起了**开始从冰雪中苏醒的博子,也或许,她是阿树。我不懂的很多,但我知道,故事从这一瞬间开始。

 很多人看中藤井树对藤井树的那份隐藏多年的感情。看过许多人关于《情书》的读后感,观后感,慢慢的记住了这么一句话:藤井树**,我喜欢你,喜欢到整片森林都倒了。博子最初得知另一个藤井树存在时,也认为藤井树当年她的一见钟情,不过是因为她与阿树相似的容貌罢了。可是,慢慢的我觉得,藤井树对博子和阿树的感觉是不同的。我想,对藤井树来讲,阿树始终是那个他年少时没有勇气说出的梦,而博子是那个他曾想共度一生的人。如果所谓的爱情,只是一副皮囊便可取代,那么得失又有什么悲喜。

《情书》观后感7

 近期,有部经典**即将上映,那就是5月20号上映的日本**《情书》,《情书》它是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱**,于1995年3月25日首映,这部**一上映就在日本引起了轰动,甚至还获得了东南亚及欧美地区的好评,为何《情书》这部**如此让人记忆深刻呢?甚至在许许多多的爱情**当中脱颖而出。

 在许许多多的爱情**中,我们对那些男女相恋的爱情故事早已司空见惯,然而,《情书》这部**的独特之处让我们眼前一亮,《情书》讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年暗恋。观看这部**我们可以看到,处于青春懵懂时期的男主一直执着的深深暗恋着跟自己同名同姓的女生,尽管男主的纯真感情很强烈,但男主始终不曾表白,而是用恶作剧的形式透露出痕迹,而女生并没有感受到。男主转学到了另一个城市,把自己内心隐藏的暗恋情愫转移到另一个跟暗恋对象气质一样的女生博子身上,然而,这些故事的真相因一封信展开情节。

 《情书》这部**让我们感受到了抒情中蕴含着淡淡忧伤与遗憾,博子了解了事实的真相,知道自己只是替代品,但那段纯洁的爱恋,刻骨铭心的感情经历却是真实的存在,或许换个角度来看,也许男主并没有把博子当成替代品,而是在真挚的感情中付出了真心呢。**中的故事情节唤起了人们对青春,对爱情的憧憬与回忆,同样的也让我们懂得喜欢一个人不妨大胆一点,向前一步,或许能看到不一样的风景。

《情书》观后感8

 伴随着520节日的到来,我们同时也迎来了一部新的爱情**《情书》这是一部属于日本纯爱**,可谓是非常适合520节日里观看的一部**了。观看了这部**之后,被里面的剧情深深打动了,世间的爱情有的时候是甜美的,有的时候是惋惜的。

 《情书》早期是属于1999年经典的爱情**,而在今年的20xx五月份里终于要在内地上映了,虽然已经过去了20多年,但这一份爱情的故事还一直留恋在人们的心目当中。剧中主要讲述的是一封未曾真正送达的情书,意外开启了两段唯美刻骨的爱情,随后在主角不断的书信往来中,逐步揭开隐藏在过去时光中暗恋秘密的故事。而剧中的场景白天雪花纷飞,晚上张灯结彩,黑色与白色之间互相交替,更能体现出这一份爱情是多么的艰辛,有的时候放弃比坚持更好,就像剧中的故事一样,暗恋是多么悲痛的滋味。作为人生必看经典爱情影片,《情书》重映官宣定档5月20日后,众多观众由衷表示期待,称要为自己的青春补上这张**票。

 我想该影片最大的亮点在于“你好吗我很好。”这一句,达成了自我的释然和与过去的和解。导演岩井俊二没有加入任何华丽的修饰词,只以一句含蓄而委婉的台词直击人心最柔软的部分,也最终成就了经久不衰的唯美一幕。当男女双方都感觉到彼此之间的幸福时,爱情是美好的,当我们彼此之间有间隔时,爱情就会结出一颗颗苦涩的果实,爱情这东西很奇妙,但在这种奇妙感更加为我们生活带来许多的乐趣。

《情书》观后感9

 浪漫、蠢蠢欲动…这就是看完整部剧的感受。

 林唐秀懿,读起来委婉如诗。就像爷爷奶奶的爱情,没有什么波澜,却在点点滴滴生活中渗透彼此。人在哪儿,家在哪儿;人不在了,家在哪儿,在心里。说好的比你晚走一步,因为你身体不好因为你胆小因为你什么都不懂,担心你啊,只是如果你走的早,且等一等可好…可是比想象的要坚强啊…对呀,可能这一生我只能写好这四个字,没事啊,这是你一笔一画教会我的;你总说我什么都不懂,没事啊,记住一句也够啦,这是你常念叨着的,我一直记在心里啊;你没来得及说出口的话,没事啊,老头子,我也爱你。感谢整个影厅的寂静,可以默默擦拭那掉下来的眼泪:人群中,你会挽着我护住我,你有时候会像个孩子一样逞强着,你让我又好气又好笑,你让我爱了你一辈子。那个教堂,那段情话,那透过窗的明亮的光…可以用余生品味。

 看,你走了,我还能够有那么多的回忆可以思念,足以支撑我剩下的生命。擦肩而过那么多次,只要抬头、转身、对视,就那么简单能遇上的人生。最爱,静谧的书店,似有感悟,我转身上前,你抬头凝望,感谢命运,没有让我们错过。踏上旅途前,各自彷徨挣扎迷失…一封信、一段感情,相伴成熟…闭上眼是你,睁开眼是你,我知道,我爱你。我愿意打开我防备的心,我愿意用沉淀下来的心去相信你,来吧,笑着拥抱,漫步人群,你和我聊的那么开心笑的那么灿烂。两段爱情,想用浪漫形容,因为恰恰是你,让我知道遇上你的幸运和…幸福。

《情书》观后感10

 一部来自日本的**《情书》,可谓是十分地感人,一句开场白是“你好吗我很好。”简单的一句话,赋予了这部**很大意义,可以说是一句话概括了主导思想。

 刚开始听到这个**名字的时候,觉得剧情无非就是讲述青涩的爱情,一路上成长的经历,但是剧情却让我刮目相看了。由一个丧礼开篇,死者是藤井树,有着一个名为渡边博子的未婚妻子,未婚妻对于自己的未婚夫藤井树已不在人世间这个消息,还是未婚夫的妈妈告知她的,随后开始了后续一系列的剧情。

 整体的**故事想必让我们很多人看到了曾经的自己,就好像藤井树对于渡边博子的感情一样,虽然是很青涩稚嫩,但是却是十分的珍贵。不管是从在男主角的角度来看还是女主角的感情线来看,也算是给了一个比较满意的结局给观众。

 在这一封封诉说着回忆中情感的书信之后,让女主角渡边博子的内心终于自由了,到底藤井树对于渡边博子的感情有所深,可谓是一千个人眼里,有一千个哈姆雷特,因为每个人感受到的东西不一样,所以不好说,况且这个也只有导演知道,到底要给观众表达一个什么样的情感。

 至于这部影片整体的视觉享受,相对来说我个人觉得不是很好,但是日本的影片色调基本都是这样,所以说也没什么可挑剔的了,只要结局还算是挺满意的,其余没什么问题。

《情书》观后感11

 再一次看完日本的纯爱**《情书》,内心还是会掀起一阵波澜,情感线似乎被带入了剧情之中,或者说埋藏在内心的那根弦,被人拨动开来,弹奏出一曲忧伤的相思,萦绕心头。

 博子对未婚夫藤井树的爱,是令人羡慕的。即便藤井树因为意外身亡二年多了,博子还是无时无刻的想念着,还寄出一封通往“天国”的情书。“你好吗”“我很好!”简单的几个字,却蕴藏着无尽的思念与哀愁。有些人不在了,即使知道再也不可能有任何交集了,但还是舍不得割舍这段情感,因为内心一直放不下。

 在影片中,还有一个一直陪在博子身边的人,秋叶茂。可能大多数人看片的时候,都代入了情感,对秋叶茂这个角色不太喜爱。其实,细细想来,这何尝不是另一种爱,虽然没有轰轰烈烈,却一直细水长流的陪伴着。秋叶茂的开朗,一直引导着博子走出内心的忧伤,有时候秋叶茂知道自己帮忙不了博子内心挣扎的痛苦时,也会在一旁静静的等候,并不打扰,这种无私的爱,又有多少人可以做到。

 生活中,或许大部分的人都喜欢轰轰烈烈的恋爱,而且能跟自己喜欢的人一起是一件多么幸福的事。但也肯定不少像秋叶茂一样的,静静陪伴着,一直给你鼓励,一直支持着你,一种默默无闻的爱。你,更喜欢哪一种恋爱方式呢

《情书》观后感12

 百年情书,是一份情书,也是一份遗书,是黄花岗七十二烈士之一的林觉民写给妻子的最后一封信。这部**严格意义上说不上是一部传记,因为它只讲了主人公林觉民慷慨赴死前五年的事,而且还是很零散的片段,而我更愿意称它为爱情片,主人公林觉民和她的妻子之间的爱情贯穿了全剧,从片名就可以看出来。

 这部**不是什么大制作,这一点从它的制作单位是**频道就可以看出。演员也清一色都是年轻的生面孔,戏中唯一撑得住场面的只有李雪健,这个老戏骨的演技没什么好说。不过其他年轻人的表演就完全没有亮点了。在这群年轻演员中,除了蒋梦婕我还认识之外,其他一概不识。不过这个林黛玉也称不上是什么大腕,演技更是略显稚嫩,我看着她还是不由自的想起红楼里弱不禁风的林妹妹,不过没办法,我对这一型的女生实在没有抵抗力,看着她,我就觉着心里舒服唯。

 不过无所谓,我看了开头几分钟的戏就不指望演员的表演了,真正吸引我使我坚持看我的动力是它的故事和画面。简单,清新。尤其是林觉民与其妻子的爱情让我很是享受,在这乱世之中,就像童话一样,不真实,但很美。尤其是蒋梦婕扮演的妻子,让我流连忘返,这里我不是指她的演技,而单纯是指她扮演的这个形象,就是她什么都不说,什么都不做,就站在那,我都觉得很美,唉!归根结底,我只是单纯喜欢这一类型的女孩子而已。

《情书》观后感13

 20xx年5月20日是一个令所有女生都向往的日子,因为这一天代表着甜甜的爱情意蕴,深受广大向往美好爱情女生的喜爱。而在520的这一天,**院也适时的推出一部经典爱情**,给广大情侣们增添一抹节气的美好气氛。

 作为早已在1995年就已经上映的**,《情书》这部**早已是人们心目中最为经典的爱情**故事。**的主要剧情是为我们讲述了一封本因寄往天国的情书,最后却因为阴差阳错,反而却受到同名同姓的回信的曲折爱情故事。随着剧情的深入,主角们的不断探索挖掘,最后将本应深埋多年的纯真单恋故事,展现在世人的眼中。

 通过观看**,我们可以感受到,在当年的那个年代中,人们的通讯是有多么的不易,不仅日久天长,一个不小心,就可能会因为意外而导致我们的信件丢失在途中。《情书》作为日本经典纯爱**,在现在的我们看来,是难以理解,并难以相信的故事。

 但正是故事中有着遗憾,我们才能深深的感受到爱情的甜美与美好,会去自主的深入思考爱情在人生的这段旅途中,给我们带来的意义与个人见解。

 身为一名普通人,我们都向往美好的爱情,通过《情书》这部**,我们最大的感受,可能就是爱情要勇敢,要奋不顾身,只有如此我们才能去追逐自己所理想的爱情,只有双方不离不弃,相守一生,我们在人生的这个旅程中,才不会因此而感到遗憾。

《情书》观后感14

 “艺术源于生活,高于生活”。作为重要的艺术形式,**亦是如此。冷热交融,简而言之是热题材冷思考,即在用镜头捕捉反映现实生活热点的同时,更注重挖掘表现热闹喧嚣中冷静恬淡的纯真质朴,表达浮躁状态下人们对“爱与幸福”的深入思考,对“诗与远方”的深情向往,提升主题立意,深化情感内涵,达到吸引人的观赏效果。

 《北西2》巧妙融入了“海外炒房”“移民留学”“学区房”“学霸”等社会热点,将男主角大牛塑造成了一个自小出国留学、而后留在美国成为带着国内“买房团”在美国找学区房的房产中介,而王茜扮演的“王太太”则是一位单亲妈妈,为了“学霸”儿子的学业,辞去工作移民海外出国伴读。这些都深刻契合当下的社会热点,极具生活气息,让人可亲可信,使观众在缓缓流淌的剧情里,感受真实的人生百态,引发现实的情感共鸣。

 但影片又不仅仅局限于此,而是对这些生活热点进行深刻剖析,予以冷静思考,强化了情感的深度。如单亲妈妈以为海外留学就是对儿子“一味”的好,却未料遭遇儿子叛逆对抗;世俗社会以为移民国外就是风风光光,却不曾体会那份“去国怀乡”的心灵寂寥和情感失落等等,如此种种,矛盾冲突背后所呈现的情感纠葛,无不令人感慨,发人深省。

 同时,在当前网络、手机等“热媒体”盛行的时代,影片设计了素昧平生的男女主人公走出复古路线,通过书信传情这样“冷门”的恋爱方式,进行柏拉图式的“灵魂”交流,朴实又清新,别致而怀旧,给人以久违的亲切感,从而激起了观众强烈的观影欲望,勾起了观众美好的往昔回忆,使影片传递的情感更显厚重深沉。

《情书》观后感15

 时隔十多年后又一次看了日本**《情书》,再一次被感动。

 虽然近几年国语**学校爱情风头正劲,但拍出来的片子却质量不高,来来去去都是同样老套的剧情,看到了开头,就猜到了结局。怎样才算一部好的**?套用一句老话“一百个观众就有一百个哈姆雷特”,那么好的**大概也是如此,故事只有一个,但看完**带给观众的思考与体会,应该是各不相同的吧。还记得初中时,我和我的那些女性小伙伴们都有这样一个共识,那就是,成熟是可耻的,幼稚是光荣的。现在想来,那时的我们是多么的“光荣啊”。当时为什么那么向往幼稚,后来的我一直想不明白,今晚,看完**我似乎有了答案。我们的人生就像一次长跑,成熟是赛道的终点,但不是每一个选手都能抵达。成熟相较幼稚对于个体而言,似乎成本更高,对待这个世界,成熟的人在自己舒服的同时还要兼顾他人的感受,不免思前想后做人少了些随性。幼稚则大不相同,一般情况下,只要自己开心就好,他人怎样与我何干?那时的我们,自然选择自私的幼稚。慢慢长大,成熟与幼稚的定义也不断更新变化,渐渐,我愿意付出代价蜕变一点成熟,也明白,当初让我们心驰神往的幼稚,剥开层层外衣的包裹,只是简单。**也是这样,好比写作,《红楼梦》这样的长篇巨制固然是好,但写不了这个,认真写篇优美的散文,也不差。

 《情书》就是这样一部作品,不伟大也不深刻,但简单优美,像夜空中闪烁的星辰,虽无太阳般夺目的光华,但在月夜也能熠熠生辉,回过头看看我们的华语纯爱**,打个比喻,大概就是宇宙中无处不在的星尘,数量繁多,却黯淡无光。

日本**《情书》影评范文

 **评论,简称影评,是对一部**的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我为大家收集的日本**《情书》影评范文,仅供参考,欢迎大家阅读。

 近年来,被日本**评论界称为“日本新**的旗手”的岩井俊二引起世人瞩目。特别是1995年他的爱情影片《情书》,不仅在日本引起了空前的轰动,而且获得了东南亚乃至欧美的好评。在同年的横滨**节上,一举夺得了年度最佳导演和最佳影片两项大奖。

 影片《情书》的魅力何在?岩井俊二自己说他只不过是在影片中加入了许多个人化的东西。所谓“个人化”,我以为既是他的个人艺术风格,也是民族心理、情感的表达,更是一种东方式的**艺术构思。本文拟从《情书》的结构方式、情感表达和人生感情三个方面分别加以阐述。

 一、 细密的蒙太奇结构

 在世界各国的许许多多爱情影片中,男女之间相互爱恋的故事早已司空见惯,形形色色。有的直率倾情,有的明争暗斗,有的成人之美,有的夺人所爱,或悲或喜,亦悲亦喜,林林总总,不一而足。故事尽管千差万别,各不相同,但其中的共同点是:铺陈人物情感发展变化的历程。然而,岩井俊二的《情书》却独辟蹊径,在众多爱情影片中脱颖而出。其实,严格地说,《情书》算不上爱情片,因为影片中三个男女主人公都没有真正相爱过,所谓“情书”也不是其中一对男女主人公互诉衷肠的书信,而是通过两个女孩之间的通信唤起回忆的媒介。那么,《情书》用什么打动了不同国界的千百万观众呢?这正是岩井俊二东方式**构思的秘密所在。

 《情书》的叙事文本很简单:处于青春萌动期的男中学生藤井树深深地暗恋着与自己同姓同名的女孩藤井树。尽管他这种纯真的感情很强烈、很执着,但却始终不曾向她表白过,只在一些微不足道的细节中以恶作剧的形式透露出一丝丝内心的隐秘。而女藤井树全然未觉,根本感受不到他的爱恋。中学未毕业,男藤井树内心埋藏着那种青春的暗恋情愫转学来到了另一座城市,认识了另一个叫博子的女孩。博子的相貌、气质与女藤井树几乎一模一样,于是,男藤井树便把对女藤井树的爱恋倾注在博子身上。后来,男藤井树在一次爬山中,意外坠山身亡。

 这样一个简单的故事,如果采用一般的结构模式,完全可以衍化成一部曲折生动但毫无特色的爱情片。然而,岩井俊二的独特而高明之处就在于他特意舍弃了三个男女主人公之间爱情的是是非非、悲欢离合,而把笔墨集中在对往事的追寻和回忆上,形成了《情书》错综复杂的**结构文本。

 影片情节发展以博子探寻男友藤井树的爱情真相作为推动力,引发了另一女主人公藤井树的回忆;再以女藤井树的回忆作为次动力,不断推进博子的情感转变,从而共同完成两个女孩子情感蜕变的过程。

 时空层面。在现实时空中的情节采用外视角的形式,按照编导者的理性思维和情绪变化,表现两个女主人公在共同寻找“情书”之谜的答案过程中,由于某些外在因素的联结,致使两者或贴近,或远离,或若即若离。在回忆时空中的叙事则采用内视角形式,情节的进展完全遵循男女主人公的心理逻辑和行为规律。从中我们不难发现在《情书》结构中的现实与回忆两个层面里至少有四组不同时空的人物行动线,编导者能使它们互为因果、互作经纬、交错递进,细针密线地编织起来,做到了天衣无缝,精妙之至。这正是日本人细致入微的思维方式在**结构中的体现。由此,我不禁联想到中国戏剧家李渔所说的话:“编戏有如缝衣,其初则以完全者剪碎,其后又以剪碎者凑成。剪碎易,凑成难,凑成之工全在针线紧密。一节偶疏,全篇之破绽出矣”。可见,中国戏剧结构的美学原则与日本导演岩井俊二在**蒙太奇结构中的美学实践相映成趣,异曲同工,是纯粹东方式的审美意识。

 二、细腻而哀婉的情感表达

 影片《情书》让我们深深感受到在优美抒情中蕴含的淡淡哀伤,这正是日本民族特有的情感表达。这种民族情感的形成有其深远的历史渊源。在世界各国中,日本无疑是种族构成纯粹、文化同质性高的民族之一。它独特的历史和地理环境凝塑了日本人那种心理敏感细腻的内倾型性格。环海的地缘,狭窄的国土,曲折的海岸线,形成了日本湿润的气候。因此,有学者称日本文化为“湿气文化”。它与内倾型性格相结合,使日本人更倾慕清净、素雅,从而崇尚“清明心”、“心情道德”的执着和坚韧。这种民族情感在岩井俊二的《情书》中格外浓郁绵长。影片一开始,博子扫墓对男藤井树寄托无限哀思,归来后偶然发现藤井树的地址,潜意识中恍惚觉得男藤井树并没有死,于是萌生写信的念头。信发出去了,她本无意收到回信,然而,意外的回信来了。原来,身处异地的女藤井树患感冒在家休息,收到博子莫名其妙的一封信,出于好奇便回了信。从此,两个女主人公频繁地书信往来,唤起了双方一连串的回忆。博子在对秋叶的恋情中时时感到愧疚于男藤井树,这种心理的羁绊,感情的不自由,使她陷入矛盾痛苦中。于是,促使她探寻回信“真相”的愿望更加强烈、更加执着。与此同时,女藤井树在医院等候就诊时,脑海里竟然闪现出中学时代男藤井树倚窗读书时的模样。这表明,在她的内心深处仍然珍藏着美好纯真的往事。特别是在博子决意前往女藤树处了解真相时,不巧没有见到。当汽车司机无意中道出博子与女藤井树长得非常相像时,博子才恍然大悟,情节也随之发生突转,过渡到博子重新探寻男藤井树爱情真相的阶段。这里,编导精心设计了一个景深镜头,景深处是骑着单车的女藤井树缓缓前行,处于动势,成为画面中引人注目的活跃因素;而前景是伫足沉思的博子,处于静势,一动一静,形成鲜明的对比,把双方寻找和期待的心情突现出来。当女藤井树擦肩而过时,博子脱口叫出她的'名字,画面定格在女藤井树回头张望寻找的情景上。但转瞬间,她专注寻找的目光便被川流不息的人群所遮掩,淹没在茫茫人海中。两个痴情而执着的女孩遗憾地失之交臂。从而她们又开始了难忘而又略带哀伤的回忆。女藤井树在回忆中,把开学、选举、值日、男藤井树在书卡上写名字、用自行车发电对考卷、运动会上为男藤井树拍照等等点点滴滴的往事串联起来,深切地感受到了男藤井树对她纯真的爱恋,她也逐渐意识到这种幼稚而美好的感情将是她弥足珍贵的财富,并使她从对父亲死亡的恐惧中挣脱出来。而博子则从回忆中真正地清醒过来:自己竟是男藤井树初恋对象的替代品。于是,她从痛苦的缅怀和思考中挣脱出来,勇敢地面对现实,接受了秋叶的爱。但她对男藤井树的那一段挚爱仍然难以割舍,于是在秋叶的鼓励下,当太阳冉冉升起时,博子面对皑皑无垠的茫茫雪原一遍又一遍地哭喊着:“你好吗?”以此来倾吐对男藤井树的思恋和哀伤。此时,躺在病床上的女藤井树也一遍又一遍地自语似回答:“我很好。你好吗?”同一时间,不同空间,两个女孩共同的心声。呼唤着男藤井树呼唤着彼此,也深切地呼唤着自我。至此,她们完成了漫长而艰辛的感情蜕变和升华,由“过去”的我过渡到“现在”的我,并预示着超越自己情感的“永恒”。

 之所以较具体地复述影片中的这些情节、细节,意在说明岩井俊二如此这般地表现人物心灵的敏锐和情感的细腻,正是影片看似平淡如水实则动人心魄的魅力所在,也是日本人特有的情感表达方式,这在西方的影片中是难以见到的。

 博子不惜一切地顽强追溯,探寻男藤井树的爱情真相,女藤井树对昔日暗恋情人的淡淡回忆,不正是追求感情的“纯”与“真”?不正是表现了向往理想中的美好事物的执着精神吗?不正是日本民族格外崇尚的“清明心”、“心情道德”的形象表达吗?如果把追求真情的执着精神置于当今商品社会的大背景下,不难发现编导者努力寻找和赞扬一种超越物质利益诱惑、潜藏在人们内心深处的真诚感情。因此,可以说《情书》中细腻的哀婉的情感是对今天金钱物欲的间接否定和批判。

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“我的爱已随南风而去”这句歌词是男藤井树在遭遇山难,临死之前唱的。

**里有一个镜头,秋叶说男藤井树并不喜欢松田圣子,却在死前哼唱了她的歌。

渡边博子紧接着说了与男藤井树发生的一件事:男藤井树和她约会,手机攥着戒指,却一直没有主动求婚,于是他们就静静地坐上三个小时看风景。最后还是博子主动开口,说她们结婚吧。男藤井树回答了好吧。

我想,男藤井树心里是一直有女藤井树的。她就像一道白月光一样,隐藏在心里的某一处,偶尔会想起、怀念、遗憾。

那句歌词“我的爱已随南风而去”,女藤井树住的小樽就在男藤井树住的神户的南边。

而渡边博子与女藤井树的回忆来信,以及那句歌词,紧接着求婚的那件事,甚至以前的种种,我想渡边博子她应该也料想到并且放下:男藤井树确实心里有女藤井树的,也正因为她长得像女藤井树,所以冰冷的他才会主动,他们才会有故事。但是她知道,她不完全是她。他也确实喜欢自己的。

我觉得渡边博子并不是女藤井树的替代品。虽然我很喜欢这样的剧情,男主一直喜欢少年时代喜欢的那个人,多么的浪漫和专一。

我想的是,男藤井树一直在心里留有少年时代女藤井树的位置的,似乎是一种遗憾,永远记在心里。

如果真的完全放不下女藤井树,男藤井树大可长大以后回来找她。可是他没有,就连女藤井树也一直没发现他的这份情愫,直到很多很多年之后,在借书卡的背面发现他画的她的画像。

因为男藤井树确实没放下女藤井树,但是他永远也不会回头找女藤井树。

因为男藤井树曾含蓄地向女藤井树告白,但是女藤井树没有发现,男藤井树或许会认为女藤井树拒绝了她。这算是一个美丽的错过吧。

而且少年时代的男藤井树是一个含羞、被动,甚至是冰冷的人,即使是告白也那么的含蓄,他不会回头的。更不用说很多年年之后了,物是人非,甚至都不知道女藤井树过得怎么样,是否已经结婚,是否还记得他,要是他突然出现会不会影响到女藤井树的生活呢,诸如此类的考虑。

但是他会一直记得女藤井树,或许以后喜欢的人中也会有女藤井树的影子,但是不完全是她的替代品。因为人的审美和喜欢的事情都是差不多一个类型的。所以渡边博子确实不是女藤井树的替代品,男藤井树确实也是喜欢她的。

成年人的感情是复杂的,但是心里始终保留有一寸纯洁之地予于少年时代的喜欢。

女藤井树也是喜欢男藤井树的。**的最后,女藤井树的独白:因为我太害羞了。

因为含羞,因为少年时代独有的自尊心,她不愿意承认自己“一厢情愿”地喜欢男藤井树,即使在给渡边博子的回忆信中也没有表现出来。

但是后来从老师的口中知道男藤井树在三年前去世,在借书卡的背面发现了自己的画像。她终于在心里承认自己的这份少年时代的情愫。

这个**的魅力在于,她说的是大多数人的青春,而不是国产**里的堕胎、辍学等的狗血情节。

而真正大多数人的青春是,犹豫着一直没有亲口说出来的偷偷喜欢,或许是鼓起勇气表白后的拒绝成为了多年后的笑谈,又或者是用力靠近后却得不到回应后的悄然离去。

仿佛所有的喜欢都由一个人来完成,也由一个人来结束。甚至对方都不知道曾经存在一份这样的爱意。

另一个魅力就是,人们对于初恋的态度刻画得过于细腻和真实。它没有很直接地说男藤井树一直喜欢女藤井树,而是从很多细微之处表现。比如,渡边博子长得像女藤井树;“我的爱已随南风而去”;多处情节表现渡边博子以为自己长得像女藤井树,男藤井树才会喜欢她……

以至于很多人都觉得渡边博子确实是女藤井树的替代品,为此很多人愤愤不平。

而我觉得,这正是大多数人对于初恋的态度。永远记住,却也不会回头触碰。

大概遗憾的东西总是让人难以忘怀吧。

而那两人刚好长得像,只能说明人的爱好始终是同一类型的。比如我自己就是,爱好永远是那一款,少年感。

所以很喜欢这个**,**虽然很平淡,但是我隔三差五就得回头看一遍,因为这个故事实在太美,太令人有同感。我愿称之为,青春**的yyds。