
导读: 架子鼓的基本知识:鼓槌 架子鼓起源于美国,它是一套以鼓为主的组合性打击乐器,由一人演奏,始时专为爵士乐伴奏。今天我们来认识一下架子鼓的鼓槌: 棒头(TIP) 棒肩(SHOULDER) 棒
架子鼓的基本知识:鼓槌
架子鼓起源于美国,它是一套以鼓为主的组合性打击乐器,由一人演奏,始时专为爵士乐伴奏。今天我们来认识一下架子鼓的鼓槌:
棒头(TIP)
棒肩(SHOULDER)
棒身(SHAFT)
握柄(GRIP):鼓槌后三分之一处
棒尾(BUTT)
鼓槌材质:
好的木材才能打造出好的鼓槌,现在主要用于鼓槌木材有以下三种(其中两种木材更为常见):
胡桃木:这是迄今为止最为流行的木材。胡桃木是一种由纤维式纹理组成的木材。它的弹性更好,可以有效地防止断裂。它还会在很大程度上吸收冲击力,让你的手远离疼痛的影响。缺点:容易过重。
枫木:枫木是一种质量较轻,细纹理的木材。它非常适用于军鼓演奏,打击乐合奏以及交响乐或管弦乐演奏(或者在咖啡馆内的原声出)。制作大直径的鼓槌时仍能保有轻盈的重量,为三种材质中手感最轻盈者。缺点:不耐用,无法承受大力度的演奏。
0 @9 R& S4 U2 o ~$ G; [橡木:密度最高,质地坚硬。许多鼓手都非常喜欢橡木鼓槌和套鼓。你可以非常明显的感觉到橡木鼓槌所带来的冲击波。它也非常耐用,能承受强而有力的演奏。制作直径较细的鼓槌时因其高密度,仍能保有适当重量,当然这也是它的缺点。
我们可以根据一些指标来对它们进行挑选:
bbsdrumchinacom( B3 I$ m+ o( T4 o9 S# V' G音高:你可以直接打在硬的表面上,如桌子,听听两支的pitch有没有一样。如果鼓槌有封套,用两根手指握住鼓槌(悬空)并将其靠近耳朵,然后用两一个手指轻轻敲打听声。实际它们很难“PerfectMatch”,尽量接近就可以了。
鼓,鼓手,鼓吧,Drum,Drummer,Drum8,鼓手中国,鼓吧,爵士鼓,架子鼓,打击乐,鼓手,打击,军鼓,电鼓,鼓谱,鼓音乐,音乐,鼓视频) g! ^$ r; K! m9 [5 W `外观:这个方法可以用来检测任何缺陷。笔者不会选择任何外观纹路有缺陷的鼓槌(即使它们非常匹配)。木纹尽量笔直,否则木纹歪斜容易从木纹处断裂。
重量:两根鼓槌的重量应该相同。乐,鼓手,打击,军鼓,电鼓,鼓谱,鼓音#鼓手中国鼓吧论坛! p" x; y/ M N) \% M%平直度:确保鼓槌是直的。大部分乐器商店都会有一个玻璃柜。你只需简单的在玻璃柜上滚动一下即可。如果你看到鼓槌有任何的摆动,那么就可以选择下一副了。一副弯曲的鼓槌可不是一个好的选择!
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架子鼓即爵士鼓,是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器,它通常由一个脚踏的低音大鼓(Bass Drum,又称“底鼓”)、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓(Tom-Tom Drum)、一个或两个吊镲(Crash Cymbal)、一个节奏镲(Ride Cymbal)和一个带踏板的踩镲(Hi-Hat)等部分组成。当然有时因演奏需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙锤、三角铁、吊钟、音树,不管增设多少器件,都是由一人演奏。鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓棒,由钢丝制成的鼓刷,由一捆细木条捆成的束棒等。
架子鼓形成于20世纪40年代,它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊镲等,脚击乐器有大鼓、踩镲。在此基础上,根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。在乐队中鼓手掌握著乐曲的速度和节奏等重要环节,尤其是在爵士乐中,鼓手特别需要与其他乐手保持默契的合作状态。
通常来说,架子鼓常与其他乐器共同演奏,但架子鼓亦可以独奏。
基本介绍 中文名 :架子鼓(爵士鼓) 外文名 :Jazz Drum kit(Jazz Drum set) 属性 :现代打击乐器 组成 :低音鼓、踩镲、军鼓、嗵鼓、镲片 发源地 :美国 类别 :辅助乐器(非独奏乐器) 历史沿革,起源,发展,基本构造,演奏技巧,乐器演奏,持棒方法,滚奏,多跳滚奏,乐器保养,社会影响, 历史沿革 起源 架子鼓起源于美国,它是一套以鼓为主的组合性打击乐器,由一人演奏,始时专为爵士乐伴奏。“爵士”二字,并非指英国皇室的勋位,而是一名早期美国黑人乐手的名字,全名为爵士波·布朗。早期的爵士乐是美国下层黑人们自娱自乐的音乐形式,当这位著名的黑人乐手演奏时,人们常常兴奋的高呼“爵士,再来一个!”后来,这种音乐就因这位黑人歌手而得名.习惯上称做“爵士乐”了。 爵士鼓从外观上看去就像一排架子上挂著很多鼓,鼓手演奏起来十分神气、显眼,抑扬顿挫的立体鼓点铿锵动听。在中国,人们就按它的外型而习惯叫它“架子鼓”,架子鼓的演奏俗称“打架子鼓”。 最初期的爵士鼓非常简单,只有大军鼓、小鼓和军镲。人们把大军鼓立放在地上,架起小鼓,用脚把大鼓踢响,再把一根棍子插在地上,挂上一片军镲。19世纪中期,美国南北战争结束,能歌善舞的黑人从解散的军队那里获得不少乐器。如大小军鼓、钹镲等,(这些乐器几乎成了后来爵士乐中的主要乐器)天才的黑人把各类鼓镲巧妙的组合在一起,就成了架子鼓的雏型。他们把大军鼓安上支架放在地上,配置一个能鼓动鼓面的踏板。再把小鼓和军镲分挂在大鼓的两边。这样,一个人就能同时操纵多件打击乐器。后来通过发展、改良,慢慢就演化成了现代的架子鼓。随着爵士乐的不断发展。鼓手的技术也不断提高,简陋的装置再不能适应乐队和鼓手的需要,于是就在打击乐组合中逐渐加入了几个去掉响弦的小鼓,打起来嗵嗵嗵嗵,与大鼓、小鼓交相呼应十分动听,后来就以它们发出的声音命名为“嗵嗵”(TOM—TOM)。中国的习惯叫法为“嗵嗵鼓”,因为嗵嗵鼓的型制很像水桶,有的也叫它“桶鼓”。随着爵士乐的发展,能够连动的踩镲也加了进来。直至发展到型制健全、操纵方便、具有两面大鼓、七八面嗵鼓、八九面吊镲的世界性打击乐器了。 发展 架子鼓的雏形可以追溯到1890年,当时舞台乐队鼓手抛开传统的鼓谱,而用自由表达的节奏表现其节奏感,现代节奏的萌芽始于此时。美国纽奥良的爵士乐队和拉格泰姆乐队的鼓手们使用军乐队中的低音大鼓和小鼓,采用一种“双击”的演奏技巧,即把低音大鼓和小鼓放在可以相互反击的位置上,由一人同时用鼓槌的头部和柄部击奏。他们根据音乐的不同风格常常作即兴演奏,低音大鼓除用鼓槌头部击奏外,有时还用柄部击奏。 1910年至1920年为“拉格泰姆”(Ragtime)时代,其特征为左手演奏“进行曲”节奏的低音,而右手则演奏以切分音为主的旋律。左右手形成此起彼落的节奏重音。虽然当时的鼓手们喜欢自由表现,不依鼓谱,但他们能看懂鼓谱,也了解音乐的句法,他们的主要目的是希望把鼓的演奏带入舞台扮演重要角色。 1920年是“爵士”(Jazz)乐风盛行的高峰,年轻的鼓手们以鼓手独奏(Drum Solo)为其新的特色,他们在节奏上,技巧上各自创新,争出风头。在众多鼓手中,需懂得“振琴”(Vibes)、“钟琴”(Bells)、“排钟”(Chimes)、“定音鼓”(Timpani)等打击乐器,才配称为一流的鼓手。 1935年后,鼓手的声名达到顶点,鼓艺广泛流行于民众当中,到处可听到、见到鼓的演奏。任何的舞台表演都有一番精彩的架子鼓独奏。一些出名的鼓手甚至拥有自己的乐队。鼓的演奏技巧及演奏形式不断地、迅速地改变,许多墨守成规者被淘汰。 爵士乐鼓手经常在马戏、杂耍以及其他一些场合中演奏,由于音乐衔接和音响效果的需要,一大批传统的打击乐器和一些新奇的代用打击乐器被相继使用,并逐渐成为爵士乐队专有的打击乐器。比如“牛铃”(Cowbells)、“木鱼”、“堂鼓”、“铜鼓”、“钟铃”以及“洗衣板”等等,都曾使用了很长一段时间。当然,许多打击乐器后来并没有成为架子鼓中的标准乐器,在20世纪20年代,有些被淘汰,有些被改良了。比如,中国的堂鼓则被一种能够调制音调高低的桶鼓所代替。 踩镲出现于1927年,它是由一种叫“索克”(Sock)的手握式双镲演变而来。这种镲不但可用脚踏奏,同时还可以用手槌演奏,这样,演奏者可以奏出生动、活泼、多变的音响效果,因此,现已成为架子鼓中不可缺少的一件乐器。 20世纪50世代,鼓的独奏(Solo)被视为典范。其中包括手鼓(Finger — drumming)。其基本技巧是右手棒击大铜钹(Ride — Cymbal)以维系拍子;脚踩镲(俗称高帽High — Hat)则稳定地击于空拍(Off — Beat),右脚踏重音于大鼓,左手棒击小鼓于次重音,可击打皮面或框线。作为一名现代架子鼓手,除能独奏外,还应有能力与乐队配合以及进行各种舞台表演。 20世纪50至60年代,由于新技术的发展以及摇滚乐的兴起,除一些奇特的打击乐器如“邦戈鼓”(Bongos)等,双低音地鼓已在爵士乐队中普遍使用。桶鼓的数量也增加到七个或更多。同时,一些传统的打击乐器,如“牛铃”等也被重新启用。 20世纪中期,摇滚乐(Rock)在美国风靡起来,旋即在世界掀起强劲的旋风,由于架子鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺,迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏,使人产生音的摇晃滚动感觉,特别招致青年人的垂青。 在中国,随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分,架子鼓亦属热门乐器,尤其受到青少年朋友的欢迎。 基本构造 架子鼓由低音大鼓、踩镲、军鼓、嗵鼓、镲片所组成。 低音大鼓 (Bass drum) 单槌头用右脚演奏,双锤头左右 替演奏,有点踏法和垫踏法等多种踩踏方法。是爵士鼓中主要的低频音色,用于突出律动和切口。演奏时和军鼓、踩镲组成基本节奏框架,不同的力度和频率可以表达不同的律动风格。是爵士鼓中最核心的部分。 踩镲 (Hi-hat) 通常用左脚和右手演奏,有时左右手交替演奏。演奏中有开镲和闭镲两种主要音色,闭镲时多用于打拍子和装饰律动,开镲时则用于渲染和切口。在几乎所有风格中都很常用。 嗵鼓(Tom Drum) 左右手交替演奏。一般有三或四个音高由高到低的嗵鼓。因为音高明显,在演奏中常用于配合其他乐器音高、华彩部分或为律动增加旋律性。 军鼓 (Snare drum) 一般为左手演奏,在内容复杂多变和solo独奏时左右手一起或交替演奏,有非常多的打击方式和打击位置,以边击和平击为主,有些鼓手用右手作为常用手。在爵士鼓中作为最主要的中频音色,决定着整套鼓的风格,在演奏中有非常高的使用频率。 叠音镲/叮叮镲( Ride) 通常用右手演奏,演奏中用于固定拍子和渲染气氛。镲面音色清脆,镲帽音色明亮。在爵士风格演奏中有非常重要的地位。 吊镲( Crash Cymbal ) 左右手交替演奏,在演奏重音渲染强烈气氛时,用槌杆敲击镲的边沿处,通常和低音鼓一起演奏。在渲染轻柔气氛时用槌头轻点镲面。 演奏技巧 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表,即F谱表,低音大鼓在第一间,小鼓在第三间,1桶鼓在第四间,2桶鼓在第四线,落地鼓在第二间,大立镲分别记在上加二间和上加一线,踩镲写在下加一间和上加一间。架子鼓并无固定的音高,一般由演奏者根据乐曲需要去调定选择。五线谱的五条线,从下往上依次叫做:第一线,第二线,第三线,第四线,第五线。五线谱的四个间,从下往上依次叫做:第一间,第二间,第三间,第四间。五鼓:底鼓,军鼓,高音桶鼓,中音桶鼓,低音桶鼓。分别在的位置为:下加一间,第三线,第四间,第三间,第一间。三镲:吊镲,节奏镲(叮叮镲),踩镲。踩镲有三种击打方式:用脚踩踩镲,手击闭合踩镲,手击开镲音。 乐器演奏 小鼓击奏法 小鼓也称军鼓,是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器,是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势,也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中,因脚需同时踩大鼓和踩镲,所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正,胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时,双臂向上自然弯曲置于鼓面上,双手握槌,右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部,拇指与食指第三关节自然并拢,中指、无名指、小指掌心弯曲,与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧,拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部,用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。 掌握了正确的持槌姿势,还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字,也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后,须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间,而且有弹性和充分的共振,要奏得明亮、集中、结实、有力度,奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置,应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外,还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练,然后双手练,也可双手交替练习。 低音大鼓踏奏法 低音大鼓用右脚踏击,在通常情况下,脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时,大腿、小腿、脚部肌肉相应放松,槌头击鼓面后要立即返回,形成循环的踏击动作。在极强击奏时,可将脚悬起后用脚尖踏击踏板,使右腿全部重量落在一个点上,从而加强踏击的力度,得到预想的效果。 踩镲踏奏法 踩镲用左脚踏击,它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端,以踝关节为轴,由脚前掌踏击踏板,当脚前掌击下后,不需要立即返回而需控制延音,造成封闭的音响效果,这也是与右脚大鼓不同之处。 嗵鼓击奏法 嗵鼓击奏要领同小鼓,在换鼓击奏时,需用手腕带动小臂和大臂,自然地运动到其它各鼓的部位,形成自然协调的动作。 持棒方法 在控制方面:主要是持棒的三种方式。它们影响着手与鼓棒间的一惯性,最重要的两大观念,就是鼓棒的控制与鼓棒的挥动。 1、直腕式:左右手持棒一样,以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方,无名指与小拇指自然并拢轻贴在后面,不要影响棒的运动,两手手心相对,注意双手的对称与平衡,鼓棒敲击点要相对集中。定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。 2、标准式:右手如直腕式,左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方,并搁在无名指与小拇指半握后的关节上,食指与中指自然弯曲,整个手形呈半握拳状。掌心向内。以虎口拇指持棒,并以无名指与小拇指将棒托住,两鼓棒呈九十度左右。左手以翻转力量打击。此种腕法主要用于演奏小军鼓,以及架子鼓奏法。 3、扣腕式:持棒与直腕式大致相同,但双手要向内翻一下,使手心朝下,两鼓棒集中于敲击点上,两棒呈九十度左右的角度。玛琳巴琴、钢片琴、架子鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。 不论何种方式控制鼓棒,均须灵活运用手臂、手腕及手指,尤其是手腕及手指,使双手与鼓棒成为一体,自然地运动鼓棒,轻松自如。 滚奏 方法通过控制鼓追均匀密集的击奏形成一定的速度才称之为滚奏。(滚奏的概念在国外一些教材上对滚奏的解释是单击和复击通称滚奏,但要求了单击的速度和复击的速度,有些则分开论述,但到最后还是一个速度问题。)加强单击和复击练习是滚奏得以实现基础。滚奏并不是完全的腕子,有时手指也能起到很大辅助作用,甚至有时手指的功劳更多。但是在双跳滚奏、单跳滚奏中,仅凭手腕控制也是可行的(加上手指可以更省力些)。 国际性的敲击艺术协会(Percussive Arts Society; PAS)所归纳的四十式军鼓基本功(PAS 40 Essential Snare Drum Rudiments)详尽列出了不同种类的滚奏,好让鼓手能更有系统地加强对鼓捧的掌握和熟练度。 多跳滚奏 这种演奏方法是靠手腕的控制及鼓皮的反弹相结合的方法。这种技巧是表面上看很简单其实很难练习的,开始先用你的鼓锤在鼓皮上反复弹跳,然后要做到均匀,且在不同的演奏中还有很多连音的技巧,可不是想来的这么简单。练习方法正确速度要慢,要求每一下要让鼓锤充分的在鼓面上弹击并控制好鼓追的弹跳高度直至停止,再换另一只手进行相同的练习(这里说的是对称式,标准式道理相同),寻找鼓槌在鼓面弹击的感觉。练习到多次连续敲击时要有腕子控制的配合。最好有有老师的演示、教导,一定要做到力度均匀和节奏稳定。 乐器保养 确保固定 在装鼓之前把鼓的零件都擦拭一下。如汗水,清水,啤酒或其它的液体都可以缩短鼓的寿命。手上出的油会对镲片表面起到侵蚀作用,会使镲片失去光泽。在装或拆鼓的时候,其实只要用毛巾把它们擦拭一下就好了,这就能对它们有保护作用。检查所有的零件确保它们都上的很好,需要时常更换镲垫,确保固定镲片的镙丝能很好的拧在镲架上。 踩镲架子以及踩槌的踏板这些需要经常运动的地方要隔一段时间上一次润滑油,让它们保持很好的运动。如果有些弹簧出现了刺耳的“吱呀”的声音,那么就要把它们换掉。 鼓皮保养 让鼓皮保持弹性 “下鼓皮”一般都可以使用很长的时间,但是“上鼓皮”就不一定了。如果可能,建议能经常更换“上鼓皮”以保持其弹性和良好的手感。经常使用破旧不堪的鼓皮不但没有音色而言,同时还会把手感毁掉。 社会影响 在乐队中鼓手掌握著乐曲的速度和节奏等重要环节,尤其是在爵士乐中,鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态,比如“切奏”时鼓手的干净利落就在其中起著很大的决定作用。另外在爵士乐中,鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。架子鼓的出现,让音乐变得更加丰富饱满,一个好的鼓段编配,能够让音乐本身更具感染力,更加充满力量,再加上架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐的乐器,所以就音乐而言,架子鼓也是一种越来越不可忽略的乐器。
中国市面上能买到的鼓棒有很多种,品牌繁多。价钱也不等 如果你是初学者的话 建议你使用相对较好的鼓棒 一副好鼓棒对鼓手很重要 尤其是初学者 鼓棒的好坏对今后你的手感影响很大。
国外的大品牌。知音,VIC FIRTH,TAMA,PRO MAKR,DW等等 价格从六七十元到上百元也不等。其实你选择一款六七十元的鼓棒就完全够用了。当然如果你经济条件允许的话也可以选择更好的
如果买国产鼓棒推荐你买汉牌。价格要比国外品牌便宜很多。练习足够用了 网上买的话30到40就能搞定 如果在当地琴行买可能会贵些 。挑鼓棒 一定要选择适合你自己的。所谓适合就是 最基本的你打起来感觉鼓棒在你手里不沉 不飘。长度和手感正合适就OK了 。鼓棒型号很多。根据自身需要选择。如果你是初学的话推荐你使用5B型。比较中性 不沉 也不轻。初学蛮适合的 以后在根据需要选择其他型号也可以。 如果买的少在当地琴行买就可以了。价格比网上贵些 但是没有邮费。如果需要很多的话建议在网上买 价格便宜。量大的话合适 那些四五块钱的鼓棒 极力不推荐!!太毁手了 。
好像没有“鼓送”一词。
《舟中寄刘昉秀才》
作者:欧阳修 (宋)
东南天阔漾归流,西北云高断寸眸。
明月随人来远浦,青山答鼓送行舟。
归心逐梦成鱼鸟,夜汉看星识斗牛。
酽酒开樽谁共醉,清江聊且玩游鯈。
答鼓
拼音:dá gǔ
解释:鼓之一种,即腰鼓。
鼓槌怎么读
读音:
[gǔ chuí]
解释:敲鼓用的棒。
例句:混合石灰汁与地面鼓槌吊舱和叶片。
鼓槌即敲打鼓所用的工具,种类和型号较多。
鼓棒有上百个不同的种类和型号,在这么多品种中,有四种基本的型号是每个品牌都能提供的:轻而易举的7A型,通用的5A型和5B型,较重的2B型。一些基本原则
使用轻的还是重的鼓棒取决于许多因素。一般来讲,重量型鼓手使用较重的鼓棒来制造较重的声音。较重的镲也需要用较重的鼓棒使镲片产生撞击。同样,较深的鼓也要使用重鼓棒。然而重鼓棒不适用于比较薄的镲,因为有可能把它击裂。
例外
同时,以上原则也有例外的情况。尽管用重鼓棒进行轻柔敲击比较困难,但仍然有些鼓手这样做,因为他们喜欢重鼓棒的声音或手感。还有,一些鼓手试图用很轻的鼓棒击打出令人有些吃惊的重音。多数鼓手会在不同情况下使用同一副或相同型号的鼓棒进行各种演奏,还有些鼓手会为了不同的演出、不同的场所,甚至不同的歌曲而使用不同的鼓棒。
架子鼓有掌握乐曲的速度和节奏、让音乐丰富饱满、独奏表现音乐的作用。
1、架子鼓能掌握乐队演奏乐曲的速度和节奏,尤其是在爵士乐中,鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态,比如“切奏”时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。
2、架子鼓能让音乐变得更加丰富饱满,一个好的鼓段编配,能够让音乐本身更具感染力,更加充满力量。
3、架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐。
扩展资料:
架子鼓通常由一个脚踏的低音大鼓(Bass Drum,又称“底鼓”)、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓(Tom-Tom Drum)、一个或两个吊镲(Crash Cymbal)、一个节奏镲(Ride Cymbal)和一个带踏板的踩镲(Hi-Hat)等部分组成。
当然有时因演奏需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙槌、三角铁、音树,不管增设多少器件,都是由一人演奏。鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓棒,由钢丝制成的鼓刷,由一捆细木条捆成的束棒等。
架子鼓形成于20世纪40年代,它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊镲等,脚击乐器有大鼓、踩镲。在此基础上,根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。
——架子鼓
铛铛铛铛!多英雄动作吃鸡手游《风云岛行动》已经跟大家见面了,不知道各位今天有没有叱咤风云岛呢?下面为大家介绍我们行动中元气满满的少女鼓手-阿丽。这位热情的女孩子会在风云岛上敲出怎样的鼓点呢,让我们一起来看看吧。
战斗篇:
阿丽-普通攻击
阿丽是一名近战英雄,普通攻击是利用鼓槌快速击打对手,她的第五段攻击能够造成击飞效果。
阿丽-静电标记
同时,普攻还会对添加了静电标记的敌人造成额外伤害。阿丽释放技能命中时,能够对敌人添加一个名为静电标记的减益效果,持续6秒,带有静电标记的目标头上会有一个标志。阿丽的普攻和一些技能能够对带有静电标记的敌人造成额外的效果,好好利用这个机制,能够让阿丽变得更加强大。
阿丽-电流涌动
技能1电流涌动:阿丽释放体内的闪电能量,震飞附近的敌人并造成伤害,同时对敌人添加“静电标记”。该技能可以在失去控制时使用,所以,当她被敌人击飞时,立即使用该技能可以瞬间起身并反击敌人,逆转态势!
阿丽-闪电飞鼓







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