结婚是一场不能马虎的大事，备婚中新人们都可以根据自己的想法来进行筹备自己的婚礼，备婚如果没有前期的一些准备确实能让准新人们感觉到非常的吃力，所以在筹备初期我们需要列举婚礼筹备的清单，以此来推行结婚的整个流程节奏呀！ 结婚是一场不能马虎的大事，备婚中新人们都可以根据自己的想法来进行筹备自己的婚礼，备婚如果没有前期的一些准备确实能让准新人们感觉到非常的吃力，所以在筹备初期我们需要列举婚礼筹备的清单，以此来推行结婚的整个流程节奏呀！这篇文章将从求婚到结婚，贯穿整个婚礼的流程，能给新人们的筹备道路上减少绊脚石，一定要好好阅读呀！求婚那就是每一个女孩都希望有一个浪漫的求婚方式，而不仅仅是简单的拿着求婚戒指单膝下跪。求婚的场地也是十分重要的！（婚礼小贴士：浪漫的求婚场地有哪些？）最佳十种浪漫求婚方式之一：天台惊喜忙绿的生活让彼此难免有些小情绪，女孩都很简单无非想要你浪漫一点。下班约她到你们常去餐厅或是咖啡厅，享受一下两人安静的时光。当你们要离开时，和善的老板邀请你们到天台看看夜景。你牵着你的公主来到你精心打造求婚现场，一定你能让她感到惊喜。最佳十种浪漫求婚方式之二：教堂求婚带她去教堂，在让人可以幻想出浪漫结婚场面的教堂里，在让人敬仰的牧师的面前，跪下来向她求婚，然后向她保证，你们以后一定会在这个教堂结婚。就让那个见证你们求婚的牧师，再见证你们结婚，见证你们的爱情。最佳十种浪漫求婚方式之三：轻松熊求婚抖音里面可爱的**姐穿着轻松熊服装实在太招女孩子喜欢了，如果你扮成发传达的卡通玩偶，出其不意的现身在她面前，并一直纠缠着她，在她感到莫名其妙时，转身拿出求婚钻戒，相信这样的求婚好点子她一定会惊讶不已，并且感动你对她如此的用心哦。这样的求婚简单又浪漫，一个人也能轻松完成。最佳十种浪漫求婚方式之四：手绘求婚画册如果你是一个善于绘画的艺术家，在你告白的时候可以选择手绘画册，根据你们的相识到你对她的喜欢之情，在你眼里她的样子，画出来，翻开的时候也许不是每一页都是连着的，但是每一页都是你真诚的表达，就像是她看见了自己喜欢的美食一般，吃起来的时候充满了满足和快乐，这就是爱情。最佳十种浪漫求婚方式之五：初遇场地求婚在你们经常去的地方给心爱的人准备一场浪漫的求婚仪式，在每个熟悉的地点用玫瑰花摆满信号指引女友到达求婚地点，然后向女友表白。熟悉的地点有很多温馨的回忆，每一次的重走，都是幸福回忆的重拾。可以给爱的人不一样的感受。给爱的人一个浪漫而温馨的回忆。最佳十种浪漫求婚方式之六：**院求婚选择一家常去的**院，和她去看新上映的爱情**。当**结束的时候，你的女朋友还沉浸在男女主人公的浪漫爱情故事中时，屏幕上突然播放你事先录好的求婚短片，你的女朋友一定会感到非常惊喜。佳十种浪漫求婚方式之七：灯海求婚在夜晚，其实除了恐惧，还是一个很容易制造神秘的时间。带她去看灯海，在她开心的时候，突然消失。在她着急找你的时候，你就突然拿着钻戒，出现在她的面前。在灯光的呼应下，跪在地上向她求婚。最佳十种浪漫求婚方式之八：校园广播求婚现在是开放的时代了，面对爱情我们有着千百种的方法来应对，只是需要选择一种对于自己来说是最好的而已，我们中很多的爱情都是开始于校园，如果两个人都觉得对方是最正确的那个人，那么就不用面对那结束于校园的爱情的痛苦，在接近毕业之际时，男友可以在一个合适的日子里，让校园广播帮助自己求婚，公开告白。最佳十种浪漫求婚方式之九：热气球求婚电视剧《一起来看流星雨》中男女主乘坐浪漫热气球在半空中飘荡，俯瞰大地的唯美画面，相信很多90后都记忆深刻吧。求婚你可以带她去搭乘热气球，当热气球升到一定高度时，早已准备好的朋友在田地里拉开横幅“XX，嫁给他吧”，同时你也单膝下跪说出同样的请求，相信也是别样的浪漫。最佳十种浪漫求婚方式之十：梳妆镜求婚梳妆镜是每个女生的必备之物，在某个早晨，你可以在梳妆镜上写下“亲爱的，你是我这辈子认定的最爱，请嫁给我吧”那一瞬间，温暖的阳光照在她的身上，她会感知你的真心、浪漫，天长地久从这一刻续写。拍摄婚纱照拍摄婚纱照的时候不仅要选择景点，选择造型和服装也很重要。不同的婚纱穿上拍出来的感觉会不一样，何况在拍婚纱照的时候还可选择中式礼服、情侣装等服装，也能够拍摄出特别的婚纱照。（婚礼小贴士：婚纱照衣服的技巧？）1、婚纱类婚纱是在拍摄婚纱照的时候必须要穿的，一般来说在拍摄婚纱照的时候会选择2套左右的婚纱照，不同的婚纱可以展现不同的美。2、礼服类拍摄婚纱照的时候礼服类都是常常会选择的。中式礼服、彩纱、黑色小礼服等都是可以选择的服装。中式礼服现在很火，不论是婚礼还是婚纱照都不能错过。而彩纱更是没有白纱那么中规中矩，更显活泼。至于黑纱、小黑裙对的魅力就不用多说什么啦！3、日常类日常的情侣装、休闲服也是婚纱照中出镜率很高的服装。拍摄小清新的照片更是离不开情侣装了。而休闲装更显个性，也是不错的选择。4、比基尼如果想要拍摄海岛婚纱照或者水下婚纱照，那么也可以选择比基尼哦！（Tip:选主婚纱的技巧？）1、身材匀称的新娘身材匀称是很多女孩子都向往的身材，这样子的身材在选择上面比较自由，可以根据自己的喜好选择自己风格的婚纱。2、体态丰盈的新娘体态丰盈的新娘都希望看起来显得苗条一些，那么可以尝试简洁化直线条的婚纱，腰部和裙摆的地方花色尽量简单，可以选择较为贴身的婚纱。其中，低领的婚纱是很好的选择，尤其是V领的，可以身体拉长，显得苗条。3、比较丰满的新娘建议你最好选择上身设计简单而又能展现胸线优点的婚纱，简单掩盖胖，展现胸线是突出优点，建议选择公主式蓬裙，不宜过于简单，不然会显得头重脚轻。如果新娘的下半身比较丰满，建议不要选择以皱折为设计重点的婚纱，以a字型裙摆为佳，特别注意领口的设计，可以把人们的视线锁定在相对纤细的上半身。4、身材娇小的新娘在选择婚纱的时候要避免过长的裙摆婚纱，也最好不要选择很复杂的荷叶袖之类的，会显得格格不入。对于娇小的新娘而言，小巧一点的法式短袖是身材娇小新娘的不错选择5、骨感纤瘦的新娘过于骨感纤瘦会显得精神不好，缺乏营养。这样大的新娘可以选择多册次的礼服，在视觉上给人一种丰满的感觉，6、高挑的新娘高挑的新娘可以选择公主式蓬起的下摆，打破视觉上的瘦弱感。选择厚蕾丝花边花朵作为装饰，加强肩部的设计，领口最好选择小领口或者立领，上身线条多变，复杂性会让你显得不那么单薄。领结婚证结婚证是婚姻登记管理机关签发的证明婚姻关系有效成立的法律文书。两个要合法的生活在一起，是必然需要办理结婚证的。（婚礼小贴士：新人领结婚证的程序？）办理程序：男女双方符合婚姻法的规定，结婚证办理的程序，可分为申请、审查、登记三个步骤：(一)申请。要求结婚的男女双方，须持本人户口证明、居民身份证，本人无配偶以及与对方当事人没有直系血亲和三代以内旁系血亲关系的签字声明。共同到一方户口所在地的婚姻登记机关申请结婚登记。申请登记的时候男女双方必须同时在场。如果是离过婚的还应当持离婚证。在实行婚前检查的地方还应该持有医院的婚前检查证明。(二)审查。登记机关对于双方当事人的结婚申请审查，在必要时，可以要求当事人提供有关的证明材料，或进行必要的调查，或指定项目进行医学上的鉴定。(三)登记。婚姻登记机关经审查后，认为符合结婚条件的，准予登记，发给结婚证。婚姻登记机关不与登记的，应当出份书面说明，说明不与登记的理由。办理流程：登记地点：男女一方户口所在地的婚姻登记机关。携带证明：1、居民身份证2、户口簿(或者集体户籍证明)3、婚姻状况证明：①固定工、离退休职工由所在单位出具②待业、个体无业人员由居(村)委会出具③待业人员、个体户还应提供劳动手册(或执照)5、再婚当事人的特殊证明(另外需持①--④的证明)离婚证书(或解决夫妻关系证明)(或法院调解书)(或法院离婚判决书)注：持初级法院判决书的，还需带好初级法院判决生效的证明。6、因私出境人员的特殊证明(另外需持①--④的证明)我驻外使、领馆认证(或公证)的在国外期间的婚姻证明。7、因私出境回国定居者的特殊证明(另外需持①--④的证明)如无在国外期间的婚姻状况证明，可持经公证的本人在国外的未婚证明书。婚前体检：1、持上述证明，有所在区、县民政局开具婚前体检介绍信。2、携介绍信，到所在区、县的妇幼保健医院进行体检。3、经体检证明符合条件的，持体检合格证明回民政局登记注册。其它：需交纳结婚证工本费、服务费。订婚宴酒店婚宴酒店的预定是筹备期的重要工作，直接影响到婚宴的整体效果，要想让婚宴办得即体面大气又经济实惠，那就要认真挑选酒店，在预定前清楚各项细节。（婚礼小贴士：婚宴预订攻略？）1、一定要提前预定婚礼场地婚礼场地一定要提前预定，北京每年有至少10万对新人结婚，出类拔萃的婚礼场地不到100个，而一年中天气最适宜婚礼仪式的是5、6、9、10这4个月的周末，还要刨除掉非“黄道吉日”，这么一算你是否觉得，如果你对婚礼场地有较高的要求，就一定要先下手为强了。婚礼场地的价格近年来也是扶摇直上一路看涨，提前预定场地可以锁定目前价格，为婚礼节省很多费用。2、地理位置及周边设施很重要考察场地，一个很重要的指标就是交通便捷，离轨道交通步行10分钟以内，考虑开车前来的宾客，婚礼场地一定要有停车场，且与场地协商，能否一次性预付所有停车费甚至免费。场地的周边环境也要考虑下，最好能有ATM取款机及便利店，方便紧急赶来的来宾准备礼金及红包。3、对婚礼形式、流程有一个基本的概念挑选场地前，新人应该对婚礼有一个基本的概念，比如是要求有独立的证婚区的，是草坪的还是可以接受室内的要准确预测好来宾的大致人数，方便确定会场的大小。针对有证婚需求的，要询问好是否收取额外的场地费用等。如果你想为来宾考虑周全，设置一个婚宴前的欢迎酒会，也要询问好是否可以外带饮品，如果不行要怎么收费等。4、菜式套系要详细询问婚礼场地除了提供婚宴空间，菜肴也是款待嘉宾的一个重要环节，中式婚宴以桌数计算，西式婚宴以人数计算，预订时要预留10人左右的富余，跟场地说好，没有使用则不计算价钱。星级酒店大多能提供提前试餐的服务，可以邀请长辈一同试餐，针对不提供试餐的餐厅，最好也能自费试餐。如果来宾对菜肴有忌口的，需要提前跟场地说明。5、增值服务不容小觑在与场地洽谈费用的过程中，如果实在谈判不了更低的费用，对增值服务的要求也是变相地获利手段之一，诸如场地方能否提供餐前2小时畅饮，饮品能否从单一的软饮上升至提供红酒等;能否赠送婚房及来宾住宿券;是否提供辅助灯光设施;能否赠送婚礼蛋糕、香槟塔及香槟酒;能否赠送周年纪念日晚宴等等。预订婚庆公司选择婚庆公司能够给人们减少许多麻烦，而且可以更专业获得更加优质的婚礼过程。不过在我们选择婚庆公司的时候，往往是需要选择一些婚庆套餐的，因为这些公司提供的服务中就包含了多种不同的婚庆套餐。对于新人来说，面对人生中的这件大事，尤其是婚礼过程中的各种流程，是让人十分疲惫的，而婚庆公司能够帮助新人做出很多的选择提供的也是一条龙的服务。（婚礼小贴士：婚庆套餐包括什么）1、签到台：签到台是所有宾客入场前办理签到手续的地方。2、路引和地毯：新人是通过这条特色通道的指引到达婚礼舞台的。所以，路引是非常重要的，也是参加婚礼的嘉宾很重视的项目。3、灯光项目：很多酒店的舞台硬件没有非常到位。所以灯光是非常重要的。4、地打灯：地打灯的作用只要是在下面部位的照明，一般会布置在舞台区域，这样更能够吸引宾客的目光。5、舞台及其背景：舞台是婚礼流程用得最多，也是最为重要的。6、餐桌餐椅布置：酒店可能会在合同上注明：提供当天的简单桌椅布置。7、追光灯：追光灯是最为常见的灯光，也算是常规项目之一。8、除了以上提供的基础套餐设施外，还有别的项目是可以自行选择的，当然，价格也会跟着所选而有变化。Tip:怎么挑选婚庆公司？1、选择服务齐全的婚庆公司一条龙的婚庆服务包含了策划、现场布置、花艺等各种服务，能省时省事。2、看婚庆公司成立时间成立时间长的婚庆公司，资质一般不会太差，资质也会比较雄厚，最主要的就是经验会根丰富，能为新人解答各方面的疑问。他们更有能力把婚礼流程组织得流畅而有感染力，然新人有一场完美的婚礼。3、看婚庆公司有无自己的工程部如果婚庆公司的规模太小，就容易有人员与配备不足的问题存在。所以看一家公司是否有自己的工程部是非常重要的。4、看婚庆公司的的人员是否专业除了看婚礼策划师是否专业外，还要看他们的花艺师和灯光师的技术是否过关。而拥有自己的花艺师和灯光师的婚庆公司，才会有做出让人惊叹的婚礼作品。5、看婚庆公司婚礼策划师的资质。看策划师工作的时间长短，策划过的婚礼的案例，是否有新意，是否完全有能力和经验策划好你的婚礼的。6、看婚庆公司的婚礼设备。婚礼设备是自己的最好，如果是租用的，比较容易出现设备不足等麻烦，所以最好是选择自己有婚礼设备的公司。7、看婚庆公司的部门设置选择各部门都有设置，并且人员都齐全的公司。有的小公司一人身兼数职，这样是很影响婚礼现场的效果的。结婚请柬虽然随着信息技术的迅速发展，近几年结婚的年轻人非常流行使用电子请柬来要邀请宾客参加婚礼，但是对于一些年纪比较大的长辈还是不太能够接受。对于这一部分人还是需要使用传统的结婚请柬邀请参加，而在写结婚请柬的时候格式是非常重要的。（婚礼小贴士：结婚请帖怎么写才正式呢？）1、写喜帖的正确格式首行必须定格写被邀请者的名字，亦或者是被邀请的单位。2、写喜帖必须写明邀请别人做什么活动的内容必须写清楚，比如说喜帖就需要写上，邀请某某先生，某某女士来参加谁谁谁的婚礼仪式，这里还有一个点是需要注意的，那就是在写某某先生和某某女士的时候，一定要写人家的全名，这样才能显示出严谨。3、写喜帖还需要写清楚婚礼仪式的时间，地点。这是很多新人在撰写喜帖时都容易忽略的一个步骤，光顾上将活动的内容写清楚了，忘记要写上婚礼仪式具体的时间和地点，弄得很多接到请帖的宾客都莫名其妙的，打电话来询问，这可就不好了！4、字体工整不管平时的书写习惯是怎样的，但是在写喜帖的时候，字迹一定要工整，要是字迹过于潦草的话，很容易让宾客不认识的，毕竟不是每一个人的辨识能力都可以那么强！5、标注姓名喜帖上还需要标注清楚新人双方的名字，毕竟很多宾客认识的都只有新人一方，而对另一方却不怎么了解，写清楚名字，也可以避免婚礼上出现不必要的尴尬。6、宾客名字如果邀请的宾客是一个人的话，那么写该邀请人的名字就可以了，但是如果邀请的是一家人的话，则需要标注清楚一家人，没有必要写每一个人的名字，但是一定要标注家庭。安排婚礼车队婚礼车队是结婚当天宾客们可以眼前一亮，能给新人们增加面子。其实在互联网没有普及的时候，很多新人结婚都会选择借车来作为自己婚礼当天的婚车。但是在婚车的款式和颜色上不统一，没有作为婚车的大气。现在很多新人都会选择在一些专门做婚车平台的网站上直接租赁婚车，类似于婚车平台价格实惠，还可以跟车主互动了解消息，实在是非常方面。（婚礼小贴士：婚车那些事？）1头车的选用婚礼车队由“头车”和“尾车”组成。“头车”是车队的灵魂，为新郎、新娘及伴郎、伴娘所乘。为了有别于随后的其它车辆，所以大多选用车身长的高档轿车，且鲜花彩球装饰，极显豪华。目前，许多大中城市办理婚车业务的婚庆公司，通常提供“头车”有劳斯莱斯、奔驰，加长凯迪拉克，加长林肯等高级轿车。为了满足客户的特别需求，有的婚庆公司还备有敞篷式改装老爷车，婚车驶过街头一对新人风光尽显，仿佛整个城市都在庆贺他们的婚礼。2对于多数人来说，豪华品牌如奔驰、宝马、凯迪拉克、林肯是首选，在这些品牌中，奔驰S级、宝马7系、加长凯迪拉克和林肯等顶级车型是最受欢迎的。如果经济能力有限，一般的中高级车如皇冠、君越、君威、帕萨特等也能够担当一定的重任。3追求气派，无疑是人们选择婚车时重点考虑的因素。一项调查显示，人们在选择婚车的时候，533%的人考虑选择气派的车为婚车;257%的人考虑选择品牌知名度高的车为婚车;169%的人选择设计独特的车为婚车。4大喜之日，处处讲究讨个好彩头，婚车自然也不例外。相对而言，婚车的头车用白色或红色更好，因为白色有“白头偕老”的语意，红色则象征夫妻生活红红火火。另外，婚车尽量不选择两厢车，避免“有始无终”、“有头无尾”。用奔驰做头车的话，尾车则不宜用桑塔纳，因为会有“奔丧”的谐音。5婚车一般不能选用两厢轿车。两厢轿车在欧美非常流行，到了中国却一直受“歧视”，原因是这种车型给人一种“有头无尾”的感觉，不符合中国人的审美情趣。国人之所以选用婚车对两厢轿车特别不“感冒”，主要是两厢轿车犯了中国“无后”之大忌。新人致辞婚礼是很考验胆量和口才的，这不仅是针对新娘新郎，双方父母、亲朋好友都可能被拉上台去致辞，如果致辞者天生嘴笨又容易紧张，不仅会自己没面子还可能影响婚礼氛围。（婚礼小贴士：婚礼致辞？）❥主婚人致辞主婚人作为长辈身份出现在婚礼，主要作用是嘱托新人、提出对新人成家后的要求等，俗称“新婚训词”，同时也应代表主人，感谢来宾的到来。各位来宾、各位女士、各位先生：很高兴今天在这浪漫的日子，能与各位一起分享新人的甜蜜婚礼，在这神圣而又庄严的婚礼仪式上，很荣幸能为xxx先生与xxx**主婚。能为这对珠联璧合、佳偶天成的新人主婚，我感到分外荣幸，见证他们终成眷属我也感到无比的欣慰。此时此刻，新郎新娘都找到了他的挚爱，执子之手，与子偕老。我想：对于爱情，也许只要两颗心就够了；但婚姻，等于爱情加责任。所以从今以后，无论贫富、疾病、环境恶劣、生死存亡，你们都要一心一意忠贞不渝地爱护对方，在人生的旅程中永远心心相印、白头偕老。虽然你们的人生还有漫漫旅途，也许还有不尽风雨细如愁，但是有了亲人的陪伴，有了朋友的关爱，有了这一份藏在心里的温暖，相信你们一定会笑看花开花落，笑对人生风雨，共同创造美好的未来!最后，祝你们俩永远钟爱一生，同心永结，幸福美满。❥证 婚 人 致 辞证婚人是证明婚姻的合法性，除宣读、公正结婚证书外，同时祝贺新人的结合。各位嘉宾，大家好：今天我受新郎xx先生与新娘xx**的委托，非常高兴能够担任他们的证婚人。有缘千里来相会，心有灵犀一点通，今天丘比特之箭射中了他们，这是缘份将他们的两颗心牢牢地牵在了一起。在此，衷心祝愿这对新人新婚快乐，百年好和，永结同心，早生贵子。谢谢各位！❥父 母 致 辞婚礼上最最激动、最紧张、最不舍的一定是父母，纵使心中有千种情，可能最后都梗在喉间，千言万语终归汇成一句，希望你们一切都好。各位来宾们大家好：今天是我女儿/儿子与XX先生/女士喜结良缘的大婚之日，承蒙各位来宾远道而来送上祝福，在此我表示最热烈的欢迎和衷心的感谢~我儿子与XX女士结为百年夫妻，身为双方父母感到十分高兴和满足。希望从今以后更要互敬互爱、互谅互助，事业和生活两不误，用自己的聪明才智和勤劳双手去创造美好的未来吧，爸爸相信你们。祝你们新婚愉快、早生贵子！祝大家万事如意、一帆风顺。❥新人致辞各位朋友、各位来宾：大家好，首先我要感谢大家来参加我和爱人的结婚典礼，见证这美好的时刻!我们相识这么多年好不容易走到今天，我非常高兴，在这个时刻我想告诉全世界的人，“我今天结婚了”。借着这个机会，我想感谢我的父母二十几年的养育之恩，今后我们一定会好好孝敬你们。我还要感谢我的岳父岳母培养出这么优秀的女儿，请放心的把她交给我，我一定不会辜负你们的信任，带给她幸福的生活。除此之外，我还要感谢各位亲朋好友多年来对我的关心和照顾，我不会令你们失望的。最后，我要感谢我的妻子，谢谢你陪我走了这么长的路，愿意嫁给我，今天当着大家的面，我承诺会永远爱你，成为你一生的依靠。再次感谢各位的光临，今天吃好喝好玩好。谢谢大家!以上是小编整理的一些结婚的步骤，其实婚礼筹备的关键步骤也无非这几个。在爱情面前也许新人们敢于追求，但是在筹备工作上还是要脚踏实地的准备好每一个关键的步骤，但愿各位有一个美好的回忆！祝愿：有情人终成眷属！李煜他的一生与他的作品巴洛克时期 西方艺术史上的一个时代，大致为17世纪。其最早的表现，在意大利为16世纪后期，而在某些地区，主要是德国和南美殖民地，则直到18世纪才在某些方面达到极盛。 巴洛克时期的作品在风格上极为复杂，但一般来说，反映了力图寓感情於具有感性吸引力的形式之中的愿望。最常见的特点是气势雄伟，生气勃勃，有动态感，气氛紧张，注重光和光的效果，擅长於表现各种强烈的感情色彩和无穷感，颇有打破各种艺术界限的趋势。巴洛克时期艺术的庄严高贵特点，来自文艺复兴时期所发扬的古典古代艺术精华，同礼教观念的约束作用的结合。 关於baroque一词的起源，公认的看法是源出葡萄牙语barroco(西班牙语barrueco)一词，意为「不合常规」，特指各种外形有瑕疵的珍珠。法语形容词baroque由伊比利亚语派生而成，后从法语原封不动地移入英语。17世纪末叶以前最初用於艺术批评，泛指各种不合常规的，稀奇古怪的，因而也是离经叛道的事物。到18世纪用作贬义，一般是指违反自然规律和古典艺术标准的做法。在19世纪中叶之前，依然用作贬义而非艺术风格名称，直到沃尔夫林(Heinrich Wolfflin)发表《文艺复兴与巴洛克》(Renaissance und Barock, 1888)一书，对巴洛克风格这个问题才作了系统的表述。 巴洛克时期出现的艺术形形色色，所以必须按照这个时代的比较广泛的各种文化倾向去探索它们的统一特性。就对艺术的影响来说，当时有三种文化倾向最为重要。第一种是反宗教改革运动的出现，这股势力不论在地区方面还是思想方面都正日益扩大。巴洛克艺术中的许多不朽之作，特别是意大利绘画和建筑中的许多作品，可能同教会所采取的新的宣传态度直接有关。第二种是君主专制政体的巩固，随之产生强大的中产阶级，对艺术的发展起了促进作用。从法国王朝建造凡尔赛的宫殿和花园以及中产阶级发展绘画市场，可以窥见当时某些政治和社会发展对艺术的影响。第三种是在科学发展和对地球进行探索的影响下，对大自然产生了新的兴趣。这两方面的活动促使人类对自身有了新的看法，一方面觉得自己微不足道(特别是受了哥白尼地球不是宇宙中心这一论点的影响)，另一方面又感到自己神圣伟大，因为在知识方面有了重大突破。总之，这些文化倾向连同它们在艺术中的反映，形成了艺术史家斯特乔(Wolfgang Stechow)所谓的宗教势力和非宗教势力共同保持的一种基本上令人乐观的新的均势。 巴洛克时期风格的产生同反对「国际风格主义」的学院派抽象特点有关。罗马的早期巴洛克画家主要有卡拉齐(Annibale Carracci)和卡拉瓦乔(Caravaggio)。意大利的巴洛克雕塑家和建筑师首推贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)。 路易十四世风格，即「王室官方风格」，可以说是意大利巴洛克的一种古典化翻版，普桑(Nicolas Poussin)是法国17世纪最伟大的画家，作品高雅、严肃、合乎逻辑、有条不紊，因而忠实体现了古代艺术风格，形成法国巴洛克的特点。研究法兰德斯的巴洛克风格，最好从鲁本斯(Peter Paul Rubens)的绘画著手，他创作了大型的祭坛画和神话作品，并且设计了一系列构思周密的宫廷画和寓言画组画。 在荷兰，类似鲁本斯这样的一批早期大师曾在意大利学习，亲身了解了意大利巴洛克。此外还有一批现实主义的风景画家、静物画家、海景画家、肖像画家、家庭内景画家和教堂内景画家，以及如弗美尔(Vermeer)和林布兰特(Rembrandt)这样出类拔萃的大师。在西班牙出现了像委拉斯开兹(Velazquez, 1599∼1660)这样杰出的大师。 英国的巴洛克风格最明显地反映在范戴克(Anthony Van Dyck)爵士为查理一世及其王室成员所画的肖像画以及列恩爵士(Sir Christopher Wren, 1632∼1723)和凡布鲁(John Vanbrugh, 1664∼1726)的建筑艺术上。同英国的建筑艺术一样，德国的巴洛克视觉艺术全盛时期直到18世纪才出现，即在阿萨姆(Asam)兄弟、诺伊曼(Balthasar Neumann, 1687∼1753)和齐默尔曼(Dominikus Zimmerman, 1685∼1766)设计的一些装饰华丽的大宫殿和教堂建成之后才出现。 在音乐方面，艺术史上最显著的一个转折点发生於17世纪初的意大利。古代风格虽然继续风行，但后来仅用於圣乐，而现代风格则逐渐用於非宗教音乐。由於音乐语汇的扩大、圣乐与非宗教音乐之间、声乐风格与器乐风格之间以及民族之间的差异日益明显。因此，音乐领域中的巴洛克时期，如同其他艺术领域一样，也体现了各种不同的风格。歌剧、清唱剧和大合唱是声乐方面最重要的一些新形式，而奏鸣曲、协奏曲和前奏曲则是为器乐而创作的。 蒙特威尔地(Claudio Monteverdi, 1567∼1643)是「新音乐」的第一个伟大作曲家。在意大利师承他的是史卡拉第(Alessandro Scarlatti, 1660∼1725)和佩戈莱西(Giovanni Pergolesi, 1710∼1736)，都是意大利巴洛克歌剧大师。意大利器乐传统体现在该国伟大的巴洛克作曲家科莱利(Arcangelo Corelli, 1653∼1713)、韦瓦第(Antonio Vivaldi, 1678∼1741)以及塔替尼(Giuseppe Tartini, 1692∼1770)身上。吕里(Jean-Baptiste Lully, 1632∼1687)和拉莫(Jean Philippe Rameau, 1683∼1764)是法国巴洛克音乐的两位大师。 在英国，继斯图亚特王朝时期的假面剧盛行之后，有韩德尔(1685∼1759)在声乐方面所取得的成就。韩德尔生於德国，在意大利受过音乐训练。而与他的同代人巴哈(1685∼1750)随后在德国把巴洛克圣乐推向了高潮。德国其他的著名巴洛克作曲家有许茨(Heinrich Schutz, 1585∼1672)、柏格兹特胡德(Dietrich Buxtehude, 1673∼1707)和泰勒曼(Georg Philipp Telemann, 1681∼1767)。 文学方面可以称为具有巴洛克特点的代表作是意大利马里诺(Giambattista Marino)、西班牙贡戈拉(Luis de Gongora)和德国奥皮茨(Martin Opitz)三人的著作。英国的形而上学诗歌，主要是但恩(John Donne)的许多诗歌同巴洛克文学有密切的联系。巴洛克时期在18世纪随著它的独特风格转变为洛可可(Rococo)式风格而告结束。 文艺复兴 文艺复兴是14世纪在意大利城市兴起，16世纪在欧洲盛行的一个思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。 简介 普遍认为文艺复兴发端于14世纪的意大利（文艺复兴一词就源于意大利语Rinascimento，意为再生或复兴），以后扩展到西欧各国，16世纪达到鼎盛。1550年，瓦萨里在其《艺苑名人传》中，正式使用它作为新文化的名称。此词经法语转写为Renaissance，17世纪后为欧洲各国通用。19世纪，西方史学界进一步把它作为14至16世纪西欧文化的总称。西方史学界曾认为它是古希腊、罗马帝国文化艺术的复兴。 发展 14世纪时，随着工场手工艺业和商品经济的发展，资本主义关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成；在政治上，封建割据已引起普遍不满，民族意识开始觉醒，欧洲各国大众表现了要求民族统一的强烈愿望。从而在文化艺术上也开始出现了反映新兴资本主义势力的利益和要求的新时期。新兴资产阶级认为中世纪文化是一种倒退，而希腊、罗马古典文化则是光明发达的典范，他们力图复兴古典文化——而所谓的“复兴”其实是一次对知识和精神的空前解放与创造。 当时的意大利处于城市林立的状态，各城市都是一个独立或半独立的国家，14世纪后各城市逐渐从共和制走向独裁。独裁者耽于享乐，信奉新柏拉图主义，希望摆脱宗教禁欲主义的束缚，大力保护艺术家对世俗生活的描绘。与此同时圣方济各会的宗教激进主义力图屏弃正统宗教的经院哲学，歌颂自然的美和人的精神价值。罗马教廷也在走向腐败，历届教皇的享乐规模比世俗独裁者还要厉害，他们也在保护艺术家，允许艺术偏离正统的宗教教条。哲学、科学都在逐渐地在比较宽松的气氛中发展，也酝酿着宗教改革的前奏。 代表人物 文艺复兴运动起源于意大利北部，一般认为第一个代表人物是但丁，其代表作为《神曲》，他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢，以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。 另一个代表人物是彼特拉克，他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代，中世纪将人性压制是违背自然的。他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究，但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌，受到各城市国家统治者的热烈欢迎。 文艺复兴另一个重要原因是1453年奥斯曼土耳其帝国攻陷君士坦丁堡，东罗马帝国灭亡。大批受到东方文化影响，还保留古罗马帝国精神的人才逃往意大利，带回许多新鲜思想和艺术，在罗马开办教授希腊语的学校，促使了文艺复兴运动的形成。 文艺复兴的作品思想 文艺复兴时期的作品，集中体现了人文主义思想：主张个性解放，反对中世纪的禁欲主义和宗教观；提倡科学文化，反对蒙昧主义，摆脱教会对人们思想的束缚；肯定人权，反对神权，屏弃作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条；拥护中央集权，反对封建割据，这是人文主义的主要思想。其中，代表性作品有：但丁的《神曲》、薄伽丘的《十日谈》、马基雅维利的《君主论》、拉伯雷的《巨人传》等。 文艺复兴时期的艺术歌颂了人体的美，主张人体比例是世界上最和谐的比例，并把它应用到建筑上，一系列的虽然仍然以宗教故事为主题的绘画、雕塑，但表现的都是普通人的场景，将神拉到了地上。 人文主义者开始用研究古典文学的方法研究圣经，将圣经翻译成本民族的语言，导致了宗教改革运动的兴起。 人文主义歌颂世俗蔑视天堂，标榜理性以取代神启，肯定“人”是现世生活的创造者和享受者，要求文学艺术表现人的思想感情，科学为人谋福利，教育要发展人的个性，要求把人的思想感情和智慧从神学的束缚中解放出来。提倡个性自由，因此在历史发展上起了很大的进步作用。 天文学 波兰天文学家哥白尼1543年出版了《天体运行论》，在其中提出了与托勒密的地心说体系不同的日心说体系。意大利思想家布鲁诺在《论无限性、宇宙和诸世界》、《论原因、本原和统一》等书中宣称，宇宙在空间与时间上都是无限的，太阳只是太阳系而非宇宙的中心。伽利略1609年发明了天文望远镜，1610年出版了《星界信使》，1632年出版了《关于托勒密和哥白尼两大世界体系的对话》。德国天文学家开普勒通过对其师丹麦天文学家第谷的观测数据的研究，在1609年的《新天文学》和1619年的《世界的谐和》提出了行星运动的三大定律，判定行星绕太阳运转是沿着椭圆形轨道进行的，而且这样的运动是不等速的。 数学 代数学在文艺复兴时期取得了重要发展，三、四次方程的解法被发现。意大利人卡尔达诺在他的著作《大术》中发表了三次方程的求根公式，但这一公式的发现实应归功于另一学者塔尔塔利亚。四次方程的解法由卡尔达诺的学生费拉里发现，在《大术》中也有记载。邦贝利在他的著作中阐述了三次方程不可约的情形，并使用了虚数，还改进了当时流行的代数符号。符号代数学是由16世纪的法国数学家韦达确立的。他於1591年出版了《分析方法入门》，对代数学加以系统的整理，第一次自觉地使用字母来表示未知数和已知数。韦达在他的另一部著作《论方程的识别与订正中，改进了三、四次方程的解法，还建立了二次和三次方程方程根与系数之间的关系，现代称之为韦达定理。 三角学在文艺复兴时期也获得了较大的发展。德国数学家雷格蒙塔努斯的《论各种三角形》是欧洲第一部独立於天文学的三角学著作。书中对平面三角和球面三角进行了系统的阐述，还有很精密的三角函数表。哥白尼的学生雷蒂库斯在重新定义三角函数的基础上，制作了更多精密的三角函数表。 物理学 在物理学方面，伽利略通过多次实验发现了落体、抛物体和振摆三大定律，使人对宇宙有了新的认识。他的学生托里拆利经过实验证明了空气压力，发明了水银柱气压计。法国科学家帕斯卡尔发现液体和气体中压力的传播定律。英国科学家波义耳发现气体压力定律。 生理学和医学 比利时医生维萨留斯发表《人体结构》一书，对盖伦的“三位一体”学说提出挑战。西班牙医生塞尔维特发现血液的小循环系统，证明血液从右心室流向肺部，通过曲折路线到达左心室。英国解剖学家哈维通过大量的动物解剖实验，发表《心血运动论》等论著，系统阐释了血液运动的规律和心脏的工作原理。他指出，心脏是血液运动的中心和动力的来源。这一重大发现使他成为近代生理学的鼻祖。 地理 航海技术产生了一次革命性地飞跃，葡萄牙、西班牙、意大利的探险家们开始了一系列远程航海活动。哥伦布和麦哲伦等人在地理方面的发现，为地圆说提供了有力的证据。 印刷术在欧洲的再发现，以及从东方传过来的造纸、指南针、火药（中国的四大发明），促使科学思想的迅速传播。 文学 各地的作家都开始使用自己的方言而非拉丁语进行文学创作，带动了大众文学，替各种语言注入大量文学作品，包括小说、诗、散文、民谣和戏剧等。 在意大利，文艺复兴前期出现了“文坛三杰”。但丁一生写下了许多学术著作和诗歌，其中著名的是《新生》和《神曲》。彼特拉克是人文主义的鼻祖，被誉为“人文主义之父”。他第一个发出复兴古典文化的号召，提出以“人学”反对“神学”。彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集《歌集》。薄伽丘是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集《十日谈》是他的代表作。 在法国，文艺复兴运动明显地形成两派，一是以“七星诗社”为代表的贵族派，二是以拉伯雷为代表的民主派。“七星诗社”以龙沙和杜贝莱为代表，在语言和诗歌理论方面做出了突出的贡献。他们最早提出统一民族语言的主张，促进了法国民族语言和民族文学的发展。然而，他们排斥民间诗歌，只为少数贵族服务。拉伯雷是继薄伽丘之后杰出的人文主义作家，是法国文艺复兴民主派的代表。他用20年时间创作的《巨人传》是一部现实与幻想交织的现实主义作品，在欧洲文学史和教育史上占有重要地位。 在英国，代表人物有托马斯·莫尔和莎士比亚。托马斯·莫尔是著名的人文主义思想家，也是空想社会主义的奠基人。1516年他用拉丁文写成的《乌托邦》是空想社会主义的第一部作品。莎士比亚是天才的戏剧家和诗人，他同荷马、但丁、歌德一起，被誉为欧洲划时代的四大作家。他的的作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表欧洲文艺复兴文学的最高成就，对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。 在西班牙，最杰出的代表人物是塞万提斯和维加。塞万提斯是现实主义作家、戏剧家和诗人。他创作了大量的诗歌、戏剧和小说，其中以长篇讽刺小说《堂·吉诃德》最著名，它对欧洲文学的发展产生了重大影响。维加是戏剧家、小说家和诗人，西班牙民族戏剧的奠基人，被誉为“西班牙戏剧之父”。 他是世界上罕见的多产作家，一生共创作了两千多个剧本，留传至今的有600多个，有宗教剧、历史剧、神话剧、袍剑剧、牧歌剧等多种形式，深刻反映了西班牙的社会现实，深受广大群众的喜爱。最杰出的代表作是《羊泉村》。 建筑 文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。 特色 对建筑的比例有强烈的追求，例如必须是3和2的倍数 使用对称的形状，集中式 恢复“自然”，以尺规作图制图，以圆形和正方形为主 反对哥德式建筑 意大利与其代表人物 意大利佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地，在诗歌、绘画、雕刻、建筑、音乐各方面均取得了突出的成就。 佛罗伦萨著名的美弟奇家族是当时最重要的艺术赞助人。 著名的文艺复兴三杰全部诞生在意大利。 代表人物： 诗人：但丁、彼特拉克； 作家：薄伽丘、马基雅维利; 画家：乔托、波提切利、列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔、提香； 雕刻家：米开朗基罗；建筑师：伯鲁涅列斯基； 音乐家：帕莱斯特里那、拉索等。 西班牙与其代表人物 16世纪后半叶和17世纪初西班牙文艺复兴进入“黄金时期”，在小说和戏剧方面成绩显著。 代表人物：作家塞万提斯、戏剧家洛卜·德·维加 德国与其代表人物 在德国：主要成就则表现在宗教改革、农民战争、讽刺文学以及科学技术发明等方面。 代表人物：马丁·路德、丢勒等。 法国与其代表人物 在法国：自由思想和怀疑思想相当发达。 代表人物：散文家：蒙田、小说家：拉伯雷等。 英国与其代表人物 在英国：诗歌和戏剧空前的繁荣。 代表人物：作家莎士比亚等。 文艺复兴的重要意义 有好一段时间，文艺复兴被认为是简单地恢复了古典文化。其实，文艺复兴并不是真正要“恢复”古典的文化，而是借此抨击当时的文化和制度，以建立新的文化，为建立新的社会制度体系造舆论。 文艺复兴是一次逐渐发展的时期，没有明确的分界线和事件。但文艺复兴使当时的人们思想发生了变化，导致了宗教改革和激烈的宗教战争。后来的启蒙运动以文艺复兴为自己的榜样。19世纪的历史学家认为后来的科学发展、地理大发现、民族国家的诞生都是源于文艺复兴。文艺复兴是“黑暗时代”的中世纪和近代的分水岭，是资产阶级革命的舆论前提。文艺复兴是使欧洲摆脱腐朽的封建宗教束缚，向全世界扩张的一个前奏曲。 关于文艺复兴的不同意见 “文艺复兴”（Renaissance)这个词在1855年为法国历史学家Michelet首次提出，用以概括16世纪时“对世界与人类的探索”;自此以后历史学家们就对它的解释有很多不同意见。 大部分观点认为文艺复兴起源于十五世纪的意大利，然后向整个欧洲扩展。文艺复兴代表了西方和古代（中世纪以前）的古典文化连接，是对阿拉伯人的知识（尤其是数学知识）的吸收。文艺复兴使人们开始专注于现世生活质量（如人文主义）。文艺复兴同时也是知识由于印刷和在艺术，诗歌，建筑等领域新技术的应用而导致的知识爆炸。这些新技术引起了艺术和文学在格式和内容上根本的变化。这个时期，这种观点认为，随着交流和探索的兴起，文艺复兴代表了欧洲从很长时期的一潭死水转变成了汹涌的江河。因此意大利的文艺复兴也常常认为是现代开端。 马克思主义历史学家认为文艺复兴是一个在艺术，文学还有哲学等方面的“类革命”（pseudo-revolution ）。这些变化仅仅影响了为数很小的富有的少数人，而欧洲人口的大部分的生活相对于中世纪基本没有改变。因此他们不承认文艺复兴是一个重要的事件。 今天大多数历史学家认为文艺复兴代表了理性思考和思想的巨大变化，而不是物质上的巨大变化。或许，对于文艺复兴最重要的观点是那些生活在文艺复兴时期的人认为他们生活在一个新时代，一个与中世纪彻底决裂的时代。 Johan Huizinga (1872–1945)承认文艺复兴，但是质疑它是否带来有益的变化。他认为文艺复兴是一个从中世纪衰落的时代，并且毁坏了很多重要的东西。例如，那时在教会和其他一些人使用的拉丁语，从古典时代以来获得了很大发展，是一个活着的语言。但是，文艺复兴中痴迷于古典纯洁性的人们认为拉丁语与它的古典形式相抵触，于是拉丁语的自然进化停止了。Robert S Lopez 认为文艺复兴是一个经济萧条时期。 然而George Sarton 和 Lynn Thorndike 认为文艺复兴使科学的进步速度放缓。 文艺中兴时代之意大利。—— 蔡元培《图画》 人文主义是一种哲学理论和一种世界观。人文主义以人，尤其是个人的兴趣、价值观和尊严作为出发点。对人文主义来说，人与人之间的容忍、无暴力和思想自由是人与人之间相处最重要的原则。 现代的人文主义开始于启蒙运动，在启蒙运动中人文主义被看做是不依靠宗教来回答道德问题的答案。在启蒙运动的人文主义中，超自然的解释一般被忽略，人们将这种人文主义也称为“世俗人文主义”。 在各个主要的宗教中也有人文主义，在这里一般人文主义与该宗教的信仰和传统相结合。 也有的人文主义运动认为人有参加仪式和规则的需要并组织一定的团体来满足人的这种需要。 人文主义作为历史概念 在欧洲历史和哲学史中，人文主义主要被用来描述14到16世纪间较中世纪比较先进的思想。一般来说今天历史学家将这段时间里文化和社会上的变化称为文艺复兴，而将教育上的变化运动称为人文主义。 人文主义这个词实际上很晚才出现，它来自与拉丁文中的humanitas，古罗马作家西塞罗就已经使用过这个词了。德国启蒙运动时代的哲学家将人类统称为Humanität，当时的人文主义者称他们自己为humanista。 而Humanism这个词却一直到1808年才出现海边的卡夫卡的作品鉴赏李煜李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。南唐第三任国君，史称李后主。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为降宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《 相见欢》等，皆成于此时。此时期的词作大多哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对往事的无限留恋。故有人说：李煜不是个好皇帝，但是个好的诗人。李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。人物生平　　　　公元959年，李弘冀杀死其叔父李景遂（李璟即位初曾表示要位终及弟），不久后暴卒。李弘冀死后，李璟欲立李煜为太子，钟谟说：“从嘉德轻志懦，又酷信释氏，非人主才。从善果敢凝重，宜为嗣。”李璟怒，找了个借口把钟谟贬为国子司业，流放到饶州，封李煜为吴王、尚书令、知政事，令其住在东宫。　　宋建隆二年公元961年，李璟迁都南昌，立李煜为太子监国，令其留在金陵。六月李璟死，李煜在金陵登基即位。　　李煜“性骄侈，好声色，又喜浮图，为高谈，不恤政事”。 李煜书法973年，宋太祖令李煜去开封，他托病不去，宋太祖遂派曹彬领军队去攻打南唐。　　公元974年十二月，曹彬攻克金陵。　　在位十五年，世称李后主、南唐后主。　　公元975年，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。　　公元978年（太平兴国三年），徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”宋太宗闻之大怒。据宋代王铚的《默记》记载，李煜最后因写《虞美人》而被宋太宗用牵机毒杀。牵机药一说是中药马钱子，服后破坏中枢神经系统，全身抽搐，头脚缩在一起，状极痛苦。李煜死后，葬洛阳北邙山，小周后悲痛欲绝，不久也随之而去。　　　　李煜才华横溢，工书善画，能诗擅词，通音晓律，是被后人千古传诵的一代词人；本无心争权夺利，一心向往归隐生活，登上王位完全是个意外。他痛恨自己生在帝王家。功过事非，已成历史之轨迹。　　　　他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐荒废的生活，风格柔靡，但是这并不是他向往的生活，多为空虚无奈；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意 魏碑李煜词[1]境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑句始工”。　　被俘后，在开封被封为违命侯，拜左千牛卫将军。史书上说赵光义多次强留小周后于宫中。每次小周后回去，都是又哭又骂，李煜在痛苦郁闷中，写下《望江南》、《子夜歌》、《虞美人》等名曲。古代画家还绘有《熙陵幸小周后图》，明人沈德符《野获编》中：“宋人画《熙陵幸小周后图》，太宗戴幞头，面黔色而体肥，周后肢体纤弱，数宫人抱持之，周后作蹙额不胜之状”。元人冯海粟就在图上题诗：“江南剩得李花开，也被君王强折来；怪底金风冲地起，御园红紫满龙堆。”(小周后乃娥皇的妹妹，后被封为郑国夫人，并被规定定期进宫参拜。小周后是个绝色美女，宋太宗垂涎其美丽）　　一句“故国不堪回首月明中”阐述了一代词帝的兴衰荣辱，他一心潜没于诗词文学 李煜题跋像[2]的深海。对于身为一个皇家的他，他从无鹤立群雄当皇帝的心思。然而，历史总喜欢开这样那样的玩笑：在南唐王朝皇帝的继承人中，当时的中主李璟在烈祖李昪灵位前发过誓言“兄终弟及”，即把皇位传给其弟景遂，但因为李煜的哥哥弘翼即李璟的长子当时立下了战功，就立弘翼为太子了，“兄终弟及”的事就多年未提。但是李煜的哥哥弘翼与其父李璟的性格是有天壤之别的，弘翼为人果断刚毅，权力欲极强，所以总会让正在当皇帝的李璟不满意，李璟便又想起兄终弟及的事情。李弘翼担心父亲遵照誓言将皇位传给叔父，便秘密的将自己的叔父景遂杀害了，尽管如此李弘冀还是没能当上皇帝。为什么呢？因为历史毕竟是历史。一门心思想做皇帝的他居然在叔父死了之后没几月也跟着去了。　　那么我们的主人公李煜就顺应大局接下了这个后唐的烂摊子做起了皇帝。李煜当了皇帝之后，便给北方的宋朝写了一封《即位上宋太祖表》。从这篇文章我们可以看出，李煜接下来的的确是一个烂摊子，这个同时也表达了他无意做皇帝。这一点在以后的皇帝生涯中也能够体现，因为李煜的优柔寡断，使得他犯下了许多政治错误——该杀的不杀，不该杀的杀了，就是其中重要的一点。不仅当皇帝的路没有能够走好，而且走得相当糟糕，尽管如此，但他在诗词史中的地位是非凡的。在亡国之后，他在汴京大书特书自己的亡国伤感之情，毫不畏惧。一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的豪迈思国之感，开创了词亦可抒情的先河。一首《虞美人》葬送了一代伟大的词人，但与此同时也造就了这个悲剧词帝的万古流传。艺术成就　　李煜在艺术方面，具有很高的成就。最有名的词是虞美人 李煜虞美人和浪淘沙令。　　　　词：　　李煜的词的风格可以以975年被俘分为两个时期。他前期的词风格绮丽柔靡，不脱“花间”习气。　　根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事，如《菩萨蛮》,《相见欢》 他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，赋到沧桑语始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为柳永等所谓的“婉约”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。如《虞美人》,《浪淘沙令》 ……　　　　　　①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”（《人间词话》）　　②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”(〔虞美人〕)、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔相见欢〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。当然，还有“刬袜步香阶，手提金缕鞋”（《菩萨蛮》）这样偷情诗，也是十分著名的。　　③语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。　　④在风格上有独创性。《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。如《玉楼春》的“豪宕”，《乌夜啼》的“濡染大笔”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。纳兰性德说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。”（《渌水亭杂说》） 宋词作为词艺术高峰，纳兰性德将宋词整体置于李煜词之下，明显失之武断，亦缺乏客观依据，显然是过誉的。但是李煜词成就之巨大，却又是公认的，只是不宜过分拔高。　　李煜本有集，已失传。现存词四十四首。其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。他的旧臣说他有《文集》30卷及“杂说”百篇。《郡斋读书志》载《李煜集》10卷，《宋史·艺文志》也载《南唐李后主集》10卷,均佚。《直斋书录解题》中载《南唐二主词》1卷，现能见到的有明万历四十八年(1620)墨华斋本,录李煜词34首，其中《望江南》一首可分为二首。后清代邵长光又录得 1首，近代王国维为《南唐二主词》补遗，增加了9首,不过其中有问题的似不少。据近代多数学者的意见，能确定为李煜词的不过32首。其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。詹安泰的《 李璟李煜词》，注释颇详。事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》，今人夏承焘《南唐二主年谱》。　　与大周后一同修补《霓裳羽衣曲》。部分诗词鉴赏　　《相见欢》又名《乌夜啼》　　无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。　　有人说，在我国历史上，如果少了象李煜这样一个皇帝人们也许不会太 相见欢在意，但是，如果少了象李煜这样一位词人恐怕就会给后人留下一些遗憾。此话看来，很是在理。李煜是五代十国时期的南唐后主，词作远过于他在位期间的作为，尤其是亡国以后的词作相当沉痛、深切和凄恻动人，如果撇开思想内容，仅就艺术技巧来说，大部分词作已经达到了词的最高境界，特别是小令。这首《相见欢》又名《乌夜啼》便是他自述囚居生活，抒写离愁的力作。此词上片写景，下片抒情，情景交融，感人至深。首句“无言独上西楼”看似平淡，意蕴却极为丰富。“无言”并非真的无言，从一个“独”字便可看出，是无人共言。登“西楼”，词人可以东望故国。仅六字，一下子简练的勾勒出主人公的凄惋、悲苦的神态。接着“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，用月光笼罩下的梧桐突出环境的寂寞清冷，用“深”字用得极准确，极通俗，真可谓境界全出。上片十八字共写了四项内容，即人物、地点、时间、季节，虽然只是疏笔勾勒，但却是一副非常美丽的图画，而且背景极为广阔，读之使人如身临其境，正如王国维《人间词话》言：“一切景语皆情语。” 下片具体写离愁，是词的旨意所在，也是这首词写的最深刻的地方。“剪不断，理还乱，是离愁”，像波涛汹涌，把全篇推向高潮。离愁本身是一种抽象的思想情绪，它能感觉到，但却看不见，摸不着，要对它本身作具体描写，确实非常困难。然而，在这首词中，词人通过比喻使之变得具体可感，而且表达得如此贴切、自然，以至成为千古名句。“别是一般滋味在心头”又用了一个比喻，写离愁的另外一个境界，即人对它的具体感受。这种感受是不可名状的，不知是什么滋味，它既不能用酸、甜、苦、辣之类滋味来概括，也不能用任何一种具体东西的滋味来比拟，它只可意会，不可言传，所以只能称之为“别是一般滋味”，亦即稼轩词所谓“欲说还休”，可见词人体验之深，愁情之苦。《相见欢》广为流传。全词区区三十六个字，同一首七绝差不多，但在这简短的篇幅中，词人却把离愁的愁人、缠人写得无比深刻，凄凉、寂寞、孤独的心情袒露得栩栩如生，感人至深，读者为之泪下:　　风回小院庭芜绿。柳眼春相续。凭栏半日独无言。依旧竹声新月、似当年。　　《望江南二首》　　多少恨，昨夜梦魂中 。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风 。　　多少泪，断脸复横颐 。心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹，肠断更无疑 。　　　这两首词，是后主入宋以后，追恋故国之作。李煜词笔，挥洒自如，以寥寥五句，写人间大悲剧，以昔日之荣盛反托今日之凄凉。凭着他的高度艺术技巧，把重温旧梦的一腔悲恨，表露得隐而实显，浅而深致。陡然“多少恨”领起全篇，令人惊悚。原来悲恨之源来自昨夜一梦，昔日繁华鼎盛在梦中重现，使梦醒后的李煜格外痛苦，乃至恨声不绝。当年游乐御苑，凤舆銮驾，香车宝马，随从列队，宫女如云，“车如流水马如龙”一句，袭用成语，浑然天成。李煜后，宋人多效此种技巧。《望江南》第二首“多少泪，断脸复横颐”。这泪流得纵横满面，难止难歇。后主入宋后，曾给金陵旧宫人带信说：“此中日夕，只以眼泪洗面。”用这首词印证，可见真实。李煜这首小词，从流泪始，到断肠终，表达了他当俘虏后极端悲哀、痛恨的心情。　　《虞美人》 (春花秋月何时了 )　　春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁恰似一江春水向东流。　　　这是李煜最后的一首感怀故国的名作，作者以形象的比喻，诘问的口吻，悲愤的情怀，激宕的格调，放笔悲号，写尽亡国君主的哀愁。上阕曲调高亢悲慨，唯有作家经历过大灾难，炼就大手笔，才能究诘人生，写有如此深度和力度的词作，大有负荷全人类之悲哀的气概。下阕则用了曲笔，“朱颜”暗描江山易改 李煜词选，“改”字点出全词题旨：是悲恨的根源。最后，词人把难以说明的去国之思、失国之悲、亡国之恨全部纳入一个“愁”字中了。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”真乃千古绝唱。王国维说：“尼采谓一切文学余爱以血书者。后主之词，真可谓以血书者也 。 ”　　宋黄升《花庵词选》称：“此词最凄惋，所谓‘亡国之音哀以思’”。是也。　　《渔父》（其一）：浪花有意千重雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人？　　不求威仪天下，万古不朽；但求独善其身，性情而为！正如李煜所说，他崇尚的不是武力与征战，而是一种春风暖雨，落絮飞雁的诗意生活。　　《渔父》（其二）：一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。李煜常自诩“隐士”，这两首渔父正好反映了他渴望和沉醉在“一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人”的隐士生活中以及“花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由”的那种畅快！　　《浪淘沙》（帘外雨潺潺）　　帘外雨潺潺， 春意阑珊， 罗衾不耐五更寒。 梦里不知身是客， 一晌贪欢。独自莫凭栏， 无限江山， 别时容易见时难。 流水落花春去也， 天上人间。　　此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。下片首句“独自莫凭栏”的“莫”字， 有入声与去声（暮）两种读法。 作“莫凭栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作“暮凭栏”，是晚眺江山遥远，深感“别时容易见时难”。两说都可通。“流水落花春去也”，与上片“春意阑珊”相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。“天上人间”句，颇感迷离恍惚，众说纷纭。其实语出白居易《长恨歌》：“但教心似金钿坚，天上人间会相见。”“天上人间”，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。李煜用在这里，似指自己的最后归宿。李煜词大多是四五十字的小令，调短字少，然包孕极富，寄慨极深，没有高度的艺术概括力是做不到的。　　昭惠周后诔　　天长地久，嗟嗟蒸民。嗜欲既胜，悲欢纠纷。缘情攸宅，触事来津。赀盈世逸，乐尠愁殷。沉乌逞兔，茂夏凋春。年弥念旷，得故忘新。阙景颓岸，世阅川奔。外物交感，犹伤昔人。诡梦高唐，诞夸洛浦，构屈平虚，亦悯终古。况我心摧，兴哀有地。苍苍何辜，歼予伉俪？　　窈窕难追，不禄于世。玉泣珠融，殒然破碎。柔仪俊德，孤映鲜双，纤秾挺秀，婉娈开扬。艳不至冶，慧或无伤。盘绅奚戒，慎肃惟常。环佩爰节，造次有章。会颦发笑，擢秀腾芳。鬓云留鉴，眼彩飞光。情漾春媚，爱语风香。瑰姿禀异，金冶昭祥。婉容无犯，均教多方。茫茫独逝。舍我何乡？　　昔我新婚，燕尔情好。媒无劳辞，筮无违报。归妹邀终，咸爻协兆。俯仰同心，绸缪是道。执子之手，与子偕老。今也如何，不终往告？呜呼哀哉，志心既违，孝爱克全。殷勤柔握，力折危言。遗情盼盼，哀泪涟涟。何为忍心，览此哀编。　　绝艳易凋，连城易脆。实曰能容，壮心是醉。信美堪餐，朝饥是慰。如何一旦，同心旷世？呜呼哀载！丰才富艺，女也克肖。采戏传能，奕棋逞妙。媚动占相，歌萦柔调。兹鼗爰质，奇器传华。翠虬一举，红袖飞花。情驰天际，思栖云涯。发扬掩抑，纤紧洪奢。穷幽极致，莫得微瑕。审音者仰止，达乐者兴嗟。曲演来迟，破传邀舞，利拨迅手，吟商呈羽。制革常调，法移往度。翦遏繁态，蔼成新矩。霓裳旧曲，韬音沦世，失味齐音，犹伤孔氏。故国遗声，忍乎湮坠。我稽其美，尔扬其秘。程度馀律，重新雅制。非子而谁，诚吾有类。今也则亡，永从遐逝。呜呼哀哉！该兹硕美，郁此芳风，事传遐禩，人难与同。　　寒暑斯疚，吾宁御诸？呜呼哀哉！万物无心，风烟若故。惟日惟月，以阴以雨。事则依然，人乎何所？悄悄房栊，孰堪其处？呜呼哀哉！佳名镇在，望月伤娥。双眸永隔，见镜无波。皇皇望绝，心如之何？暮树苍苍，哀摧无际。历历前欢，多多遗致。丝竹声悄，绮罗香杳。想淡乎忉怛，恍越乎悴憔。呜呼哀哉！岁云暮兮，无相见期。情瞀乱兮，谁将因依！维昔之时兮亦如此，维今之心兮不如斯。呜呼哀哉！神之不仁兮，敛怨为德；既取我子兮，又毁我室。镜重轮兮何年，兰袭香兮何日？呜呼哀哉！天漫漫兮愁云曀，空暧暧兮愁烟起。峨眉寂寞兮闭佳城，哀寝悲气兮竟徒尔。呜呼哀哉！日月有时兮，龟蓍既许，萧笳凄咽兮旂常是举。龙輀一驾兮无来辕，金屋千秋兮永无主。呜呼哀哉！木交枸兮风索索，鸟相鸣兮飞翼翼。吊孤影兮孰我哀，私自怜兮痛无极。呜呼哀哉！夜寤皆感兮，何响不哀？穷求弗获兮，此心隳摧。号无声兮何续，神永逝兮长乖。呜呼哀哉！杳杳香魂，茫茫天步，抆血抚榇，邀子何所？苟云路之可穷，冀传情于方士！呜呼哀哉！　　即位上宋太祖表　　臣本于诸子，实愧非才。自出胶庠，心疏利禄。被父兄之荫育，乐日月以优游。思追巢许之馀尘，远慕夷齐之高义。既倾恳悃，上告先君，因非虚词，人多知者。徒以伯仲继没，次第推迁。先世谓臣克习义方，既长且嫡，俾司国事，遽易年华。及乎暂赴豫章，留居建业，正储副之位，分监抚之权。惧弗克堪，常深自励。不谓奄丁艰罚，遂玷缵承。因顾肯堂，不敢灭性。　　然念先世君临江表，垂二十年，中间务在倦勤，将思释负。臣亡兄文献太子从冀，将从内禅，已决宿心。而世宗敦劝既深，议言因息。及陛下显膺帝箓，弥笃睿情，方誓子孙，仰酬临照，则臣向于脱屣，亦匪邀名。既员宗祊，敢忘负荷。惟坚臣节，上奉天朝。若曰稍易初心，辄萌异志，岂独不遵于祖祢，实当受谴于神明。方主一国之生灵，遐赖九天之覆焘。况陛下怀柔义广，煦妪仁深，必假清光，更逾曩日。远凭帝力，下抚旧邦，克获宴安，得从康泰。　　然所虑者，吴越国邻于敝土，近似深雠，犹恐辄向封疆，或生纷扰。臣即自严部曲，终不先有侵渔，免结衅嫌，挠干旒扆。仍虑巧肆如簧之舌，仰成投杼之疑。曲构异端，潜行诡道。愿回鉴烛，显论是非。庶使远臣，得安危恳。编辑本段其他李煜与大周后　　李煜（南唐后主）与他的红颜知己周后在后人脑海里留着一个鲜明印象，就是他留给了我们不少香艳、柔情、悲哀的词。他的词，确实给他造成了不可磨灭的伟大，所以后人对他的评价，除了作为曾经的国君，还被誉为“词中之帝”。 但是我们要知道他的成功——文学的成功，是不能忘记一个被他迷恋着的女人——周后。　　　　　　　李煜提笔写下了千古名篇传诵的《虞美人》。这首诗词不加掩饰的，流露出不加掩饰的故国之思。正由于这首词，宋太宗得知此事后，认为李煜是“人还在心不死”，想复辟变天，于是赐李煜“牵机药”自毙。服药后，李煜全身抽搐、腰不能直起不起，最后头足相就，状如牵机而死。也正是因为人服了这种药后死亡的姿态是头部与足部相接（李煜因酒后服药，酒助药性，引起全身性抽搐，最后头部与足部相接而死）状似牵机，故后人也称马钱子为“牵机药”。编辑本段李煜墓　　“春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又春风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌今犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”　　这首《虞美人》千古流传，人们都知道是南唐后主李煜写的。但多数人并不知道，他就是因为这首词而丧命，死后葬洛阳北邙山，今后李与周寨之间。　　公元978年七夕，当李煜在其42岁生日那天与后妃们聚会，写出脍炙人口的《虞美人》时，宋太宗再也不能容忍，赐毒酒毒死李煜，又虚情假意封李煜为吴王，以王礼厚葬于洛阳邙山。并请原南唐旧臣为李煜写了墓志铭，自己也特诏辍朝三日，以示哀悼。编辑本段社会评价　　　　　　　　　历史评价《浪淘沙》（千古词帝颂）　　繁世乱哄哄，古史倥偬，南唐后主李煜风。词作冠世好轻松，情思放纵。　　千古词帝颂，丧国方痛，才华横溢为天动。一代风流贯时空，天地人中。（民亭新作）南唐杂咏　　南唐杂咏 郭磨　　我思昧昧最神伤,　　予季归来更断肠　　作个才人真绝代,　　可怜薄命作君王 《海边的卡夫卡》的主题思想即透过人的精神成长让灵魂与尊严自由浮现《海边的卡夫卡》通过讲述一个15岁少年的流浪故事， 将绵软未定型的灵魂如何追求自由成长的历程记录下来。光影交错的成长之路《海边的卡夫卡》通过主人公“卡夫卡”的流浪来讲述成长。少年田村在离家之前便做好了充分的准备，他并非遭受了外界突然的灾难或迫害，他的流浪是一场蓄谋已久的冒险。为此，田村认真学习、勤奋锻炼，并且改名为“卡夫卡”。名字是一个人身份的象征， 田村的改名具有很大的象征意义。首先，“卡夫卡”在捷克语中是“乌鸦”的意思，暗示了小说中那个叫乌鸦的少年， 就是田村最内在的自我，他的出走便是听从内心的召唤。此外，东京又是一个乌鸦遍布的地方，村上春树给主人公起名为“卡夫卡”，暗示了这个少年成长所具有的普遍意义。正如村上春树所说：“恕我重复，田村卡夫卡君是我自身也是您自身。”从内容上看，田村的改名又是对父亲权威的反抗。小说中的父亲形象是通过侧面刻画出来的， 从“卡夫卡”的话语里我们得知父亲是一个冷漠的人，他不但没有给予儿子家的温暖，反而让“卡夫卡”受到威胁。从中田的记忆中得知琼尼·沃克（卡夫卡的父亲）是一个残暴的杀猫人。他杀猫“是为了收集猫的灵魂。用它做一支特殊的笛子。然后吹笛收集更大的灵魂。”从本质上说，琼尼·沃克就是自由灵魂的禁锢者，“卡夫卡”的离家出走就是对自由的追求，是迈向了自由灵魂的成长之路。“卡夫卡”来到四国以后，急切地寻找甲村图书馆，然后便什么都不做如痴如醉的阅读。少年对图书馆和书籍的热爱，体现了对成长的急切渴望，他渴望通过阅读获取知识，从无知走向有知。每个人的成长或多或少都会受他人的影响。“父亲”是反面人物，他的冷漠、专制阻碍了少年的成长，卡夫卡的成长始于对父亲之家的抛弃。帮助“卡夫卡”走向成熟的引路人有很多，“大岛”、“中田”、“樱花”、“佐伯”是“卡夫卡”成长的良师益友。帮助“卡夫卡”成长的主要是“大岛”。从“大岛”与闯入图书馆的女权主义者的辩论， 以及他对舒伯特钢琴奏鸣曲的评说中看出，“大岛”在很大程度上充当了“卡夫卡”的精神导师角色。如果没有“大岛”，“卡夫卡”不可能游历“异界”，接触到神性的引路——“森林”。“森林”对“卡夫卡”来说，是孕育着无数未知的一个世界。因此，进入“森林”必然是卡夫卡成长的一个重要步骤。而“卡夫卡”走进“森林”前的多番犹豫和踟躇， 暗示了他对未知世界充满好奇而又心怀忐忑。强烈的探索欲战胜了畏惧，“卡夫卡”在“士兵”的引导下走进了密林深处，弑父之后的“卡夫卡”一步步地透过精神成长让人的灵魂与尊严浮现、走向成熟。“中田”是小说的另一位主人公，他也曾渴望成长，然而他的成长是不幸的。一方面， 他成长的时期处于战争年代，社会环境是极端的；另一方面，他的成长没有正面引路人的帮助。通过乡村“女教师”的信得知，“中田”有着和“卡夫卡”类似的家庭环境：“与乡下孩子所受日常性暴力不同，因素更为复杂且更为内向的暴力，是孩子只能一个人藏在心里的那类暴力。”不同的是，“中田”没有离家出走，而是将希望寄托在了年轻的“女教师”身上，渴望在那儿寻找温暖。然而，由于战争，“女教师”本身就已经是“不健全者”了。她虽然意识到了“中田”与其他孩子的不同，但是她却没有给予他保护， 反而成了掐断“中田”成长之路的直施暴者。她那一巴掌使“中田”完全将自己封闭起来，不再苏醒。“中田”的经历一方面与“卡夫卡”的成长构成了对比，更重要的是，“中田”帮助“卡夫卡”完成了许多不可能完成的事情。“中田”杀了琼尼·沃克实质上是帮助“卡夫卡”完成“弑父”这一成长的重要仪式。“中田”舍命打开了“入口石”，也是为了成全“卡夫卡”走进“森林”。“卡夫卡”的精神成长实际上也完成了“中田”成长的夙愿。“中田”自身的成长被扼杀在少年时期，他不能与人交流，但自此可以和猫说话。在小说里，“猫”实质上象征了自由的灵魂，如果说琼尼·沃克杀猫是为了禁锢他人的灵魂，那么“中田”的寻“猫”、救“猫”则是为了救取自由灵魂。他杀死琼尼·沃克对他自己而言就是对暴力的反抗，之后，他走向四国之旅就是他完成少年时未完成的成长之路，而在打开入口石那一刹那，他也走进了“森林”深处。卡夫卡成长的多重意蕴成长小说展示的是年轻主人公经历了某种切肤之痛的事件之后，或改变了原有的世界观，或改变了自己的性格， 或两者兼有； 这种改变使他摆脱了童年的天真，并最终把他引向了一个真实而复杂的成人世界。成长是一个从无知走向有知的过程。在每一个人的成长过程中， 必须思考一系列的问题，比如： 如何接受自己的性别身份， 如何应对自己的生理变化，如何摆脱孤独等等。虽然“卡夫卡”所遭遇的切肤之痛不是生理的，却在本质上更具破坏力。“卡夫卡”没有亲手弑父却身染血污；“卡夫卡”自幼被生母抛弃，却注定要与精神上的“母亲”佐伯结合；“卡夫卡”深受青春期强烈性欲的苦恼，而不得不依靠“姐姐樱花”帮忙泄欲的经历使得“卡夫卡”反思自我，从无知走向有知。“卡夫卡”的成长蕴含着更深刻而多层次的内涵：其一，从个人层面来说，“卡夫卡”的成长是对责任的体悟。“卡夫卡”的成长是一条洞悉绝对自由选择不可能的情况下，仍然选择勇于承担责任，坚持做最顽强的15岁少年的道路。其二，从社会层面上来说，“卡夫卡”的成长是对历史和传统的接受以及对现实的坦然面对。“卡夫卡”对母亲的寻找就是对历史和传统的不断追寻，“佐伯”象征的不仅是孕育主人公的母体、故土，更象征着整个历史和文化传统。“卡夫卡”与“佐伯”的结合象征了“卡夫卡”对历史和传统的接受。走进“森林”是“卡夫卡”对历史和传统的深入认知。在“森林”中与“佐伯”相遇后，“卡夫卡”最终听从了“母亲”的劝告，返回东京，象征了“卡夫卡”从拒绝现实社会到融入社会，从放弃精神成长到承担责任。《海边的卡夫卡》书写的是绵软未定的灵魂如何透过人的精神成长、聚敛成形，实现灵魂与尊严自由浮现。 小说的叙事为明晰的双线结构：第一条线索以自述的方式讲述主人公田村卡夫卡的成长过程；第二条线索叙述中田的经历和寻找“入口石”的经过。作品以这两点偶合为纽带，从隐喻的运用；传统文类“神话”的借用；照片、歌曲与油画的运用；梦幻与现实的融合三个方面切入的叙事艺术，将两条叙事线索整合为一个完整。 一、隐喻的运用卡夫卡“卡夫卡”在捷克语中的释义即乌鸦。 乌鸦在日本语中，乌鸦被认为是可据其叫声占卜吉凶的灵鸟。 二、传统文类“神话”的借用从情结上看，田村卡夫卡“弑父娶母”的诅咒及“离家出走”和俄底浦斯“弑父娶母”及“出走流放”相似，即两个人的命运和行动十分相象，但他们的行为本质却有着内在的不同。首先，面对“弑父娶母”这一命运，田村卡夫卡的心境和俄底浦斯大相径庭。当俄底浦斯得知神谕的命运时，选择离家出走是对“杀父娶母”这一命运的忤逆或抗争；而田村卡夫卡的离家出走似乎是有意顺应或是为了实现这一命运。他经过长时间精心安排，于15岁生日那天毅然地离家出走。在前往四国的长途客车上，同座的姑娘樱花很关心照顾他，他臆想着：“也许她就是我的姐姐”，分手时便留下樱花的电话号码。到四国后的一个晚上他突然失去知觉，醒来后在一个公园发现自己衣服上沾满血迹，两天后从新闻报道上得知，就在那个晚上的同一时刻他的父亲被人刺杀。此后，他在高松县图书馆打工暂住期间，一直感到高雅而身世神秘的女馆长佐伯就是他的母亲，一天晚上佐伯来到他的房间，他们似梦似幻地过了一夜。而后在睡梦中梦见他和樱花有染，樱花嘴里说着：“我们是一家人，不应该做这种事”，可行动上并未反抗。在模糊的梦幻与现实之间，田村卡夫卡实验或实现了“杀父、玷污母亲和姐姐”的诅咒。现实生活中的少年田村内心世界要比神话中的俄底浦斯丰富且复杂得多：由于家庭变故，自幼在冷酷和暴虐中长大的田村十分憎恨父亲，甚至想从自己的血液中除掉父亲的遗传；对抛弃他离家而去的母亲，他一直都想追问“为什么”并报复她的无情；同时他还很嫉妒当年被带走的姐姐。在这种复杂心理的交织下，“弑父娶母”与其说是父亲的诅咒，不如说是田村卡夫卡的潜意识，这种潜意识也是他行动的内在动因。所以他的“出走”不是俄底浦斯式的与命运抗争或叛逆，而是叛逆与顺应命运并存。于是直面同样的结局——“弑父娶母”，两人的态度明显不同：俄底浦斯自认为是罪过，亲手刺瞎自己的双眼，再度选择自我流放，所体现的是勇于承担责任的自我惩罚精神。而田村卡夫卡却丝毫没有负罪感，他进入森林流浪不是出于的负罪心理，而是以背叛社会伦理为准则。《海边的卡夫卡》表现的是东方人的命运观，是对传统观念的颠覆，是现代人的叛逆与顺应命运并存的意识，暗示着现代人自主选择盲目的现实。村上春树运用后现代作品的“互文性”技法，既解构了经典文本《俄底浦斯王》，又解构了现代社会。 三、照片、音乐与绘画的运用村上春树在作品中运用音乐、绘画等虚构的世界中断叙事的连续性，打破了叙事“时空”的先后顺序，让现在寻问过去，营造了一个扑朔迷离的虚幻世界，其目的旨在立体地再现主体的个别情感，有效地表现作品的主题。 照片一张“海边的卡夫卡”的照片。主人公“我”15岁生日那天收拾好行李，毫无目的向四国奔去。临行前想从家里带走的唯一的东西就是3岁时和姐姐的合影照片，这也是母亲给他留下的唯一纪念品。作者让一位15岁的少年“我”站在“现时点”上凝视“先行在场的过去”的一张照片，蕴涵着双重意义： 一是照片上姐姐的那张“好象在教科书上看过的古希腊戏剧中戴有面具”的脸，隐喻着姐弟俩“预期在场”的未来世界：“光与影、希望与绝望、喜悦与悲哀、信赖与孤独”；二是从“过去”的照片中，折射出了少年“我”现时点的心灵世界：未来的前景虽然变幻莫测。目前的“我”只有“正视前方”，勇往直前，才能走出一条“自己”的人生之路，同时“海岸上除了我和姐姐，没有任何人的踪影”，又暗示了现代人内心的孤独。 歌曲一首题为“海边的卡夫卡”的歌曲。佐伯女士自幼聪颖，18岁那年考入本地的一所音乐学院学习钢琴；她的恋人甲村考上东京大学。19岁时她自己作词、谱曲，并钢琴伴奏而一举成名。在甲村图书馆，田村卡夫卡听了这首歌后认为：歌词中的“天上落下小小的鱼儿”，与东京中野区有一天小鱼、鳗鱼从天而降的现实一致；“无路逃窜的怪兽的影子变成了匕首,贯穿在你的梦中”，与“我”昏倒在四国的一个公园里，在潜意识中用匕首杀死了在东京的父亲暗合。很显然这种解读表明，作品的叙事不仅呈现出跨越时空的特点，而且明显地缺乏“因果关系”：即“小鱼、鳗鱼”不可能从天而降；“我”不可能在四国杀死在东京的父亲。即歌曲的最后一节，身穿绿色衣裙的少女触摸着“入口处的石头”“暗示”着佐伯女士企图用“入口处的石头”封上“ 15岁的自己和恋人的幸福”，使她和少年永远沉溺在一个完美的圆中。可是人生的旅程是“悲欢离合”的交织，不可能象“圆”一样完美无缺。作品以佐伯女士同意中田封上了通往彼岸世界的“入口石”，并恳请“我”返回现实为结局，体现了作者立足于现实，旨在探讨现代人如何生存。 油画一幅题为“海边的卡夫卡”的油画。主人公“我”在甲村图书馆打工期间，所住房间的墙上挂着一幅油画，画中的少年远望着天空，眼里充满深深的迷惘。天空的一角飘浮着几片轮廓清晰的云彩，其中最大的那块云彩的形状好象半蹲着的斯芬克斯。晚上“我”独自在房间里，反复倾听歌曲“海边的卡夫卡”后确信：油画中的少年与歌词中的那个狮身人面的“怪兽”对应。因为俄底浦斯揭穿斯芬克斯的谜底后，她知道自己要被对手打败便跳崖自杀，而俄底浦斯由此登上了忒拜城的王座，并和王后也就是他的亲生母亲结了婚。就在这天深夜，“身着淡绿色连衣裙的少女”和往常一样来又来到了“我”的房间，头枕在放在桌子上的胳膊肘上，凝视着油画中的卡夫卡。“我”屏气目不转睛地望着她的丰姿，正如少女看不够画中的卡夫卡一样。“我”确信油画上凝视怪兽形状云彩的卡夫卡就是少女的恋人甲村，那位少女就是15岁的佐伯女士的幽灵，如此，“画、少女、‘我’”组成的三角关系又与现实生活中的“我”、父亲、佐伯女士组成的三角关系重叠，是追问特定境遇下个人的心境。油画中的人物卡夫卡面对的斯芬克斯之谜，暗示了“我”对未来的迷惘；他的悲剧命运隐喻了人生难逃的宿命。但作为主体存在的“我”仍不放弃对美好事物的追求。作品由“照片、歌曲与油画”虚构的世界，完全打破了叙事“时空”的先后顺序，从听觉和视觉上同时切断了读者阅读视线的连续性，由此实现了把过去和未来全都融入现在之中的叙事效果，充分体现了现代小说的叙事特点。 四、梦幻与现实的融合物理世界是一个“梦幻”般的实在。村上春树在《海边的卡夫卡》中，分别通过“我”和一位小学女教师在“梦幻”中所体验的世界，将虚构的梦幻世界与写实的现实生活相融合，形象地再现了一个具有普遍意义的现实世界。“梦幻”中“我”和母亲的和解。主人公“我”自从在甲村图书馆见到佐伯女士，就幻想着有一天她承认“自己”是“我”的母亲。为此，作者虚构了一个“梦幻世界” ，让“我”在梦中实现了这一愿望：在梦中“我”被二战时逃入森林的两个士兵带入森林深处的彼岸世界，在那里遇到了佐伯女士。“我”问她：“你是不是我母亲？”她回答：“这个问题的答案你应该明白。在过去，“我”抛弃了不该抛弃的东西。你能原谅我的过失吗？”“我”回答说：“如果我有这个资格，我就宽容你。” 最后，她还要求“我”一定要“返回现实生活”，“我”答应佐伯女士的请求，获得了生存的动机。在《海边的卡夫卡》中，作者让主人公“我”以“宽容”的态度和母亲“和解” ，并愿意“返回现实生活”，无疑有着深刻的象征意义。具体地说，多年来“我”一直对母亲抛弃“自己”的行为耿耿于怀，时刻想着有朝一日要“报复”她。可是直面母亲的恳求——“你能原谅我的过失吗？”“我”不是采用“报复”的形式了却对母亲的怨恨，而是用“宽容”的态度接受现实。作者在此提出的“宽容”思想，有着深刻的现实意义。如果联想一下“二战”爆发的前因后果，想想这部作品的时代背景——震惊世界的9·11事件，以及美国政府面对这一事件所采取的“报复”态度，从中不难领会作者的用心，即，一是“我”的“宽容”态度和“二战”的关系；二是美国政府对“ 9·11事件”所采取的对策和“宽容”思想的对立。村上春树在此提出的“宽容”思想不仅是对现实的批判，而且对现实世界有很大的启示。它既表明了作者面对“暴力”的态度——“要想切断消极因素的连锁，除了思考、宽容别无它法。同样，要想阻止暴力的重复出现也只有此法”，又暗示着作者对美国政府现行对外政策的批判。 “梦幻”中一位小学女教师和丈夫的做爱在“集体昏睡事件”发生的前一个晚上，一位小学女教师的自述：“黎明前，我梦见和已奔赴战场的丈夫在一起做爱。对此，我简直难以区分这是梦幻还是现实。”在梦里“天阴沉沉，没有风，似乎马上就要下雨。黄昏将至，鸟儿急着回巢。我和丈夫在山顶的一快岩石上，默不作声，象野兽般地做爱。因为战争，结婚后没过几天我们就分开了，我的身体强烈的渴求着丈夫。”第二天，她带领孩子们去山上的森林里采蘑菇时，正在采蘑菇的孩子们不知什么原因，突然倒地昏睡不醒。不久，其他的伙伴一切恢复正常，而唯有一个叫“中田”的学生从此完全失去记忆。这就是1944年11月7日发生在山梨县的“集体昏睡事件”。此后，女教师和学生中田的命运发生了根本的转变：女教师的丈夫一年后死在菲律宾的战场上，失去丈夫的她只能孤独地度过自己的余生；中田由此沦落为一个目不识丁的“智障”少年，长大后只能在一家木业社做一些简单劳动，一生孤苦伶仃。作品中女教师在“梦幻”中与丈夫的做爱（“做爱”=在心灵深处渴望的团聚），曲折地表现了战争对人性的异化。即新婚燕尔的年轻夫妇本应在度蜜月，可丈夫却奔赴生死难卜的战场。梦中似乎马上要下雨的阴沉的天气，不仅暗示着这位小学女教师的内心世界，而且象征“二战”时期的整个时代背景——阴云密布；急着回巢的鸟儿暗示她期盼着丈夫早日归来的迫切愿望；与丈夫的野兽般的做爱，恰恰是战争对人性扭曲的写照。作者通过讲述“梦幻”的形式告示了现代人应该对战争进行深刻反思。“集体昏睡事件”后，少年田中和这位女教师的命运，正是“二战”对无辜的妇女和儿童带来悲惨命运的真实写照，曲折地表达了作者的反战思想。这也正是“梦幻”世界的现实意义所在。 《海边的卡夫卡》采用了二元并行的结构。写少年的线是写实手法；写中田的线用的是虚幻或者叫魔幻手法。卡夫卡虽然生活在现实生活中，但却在现实和虚拟的世界里行走，在希望与绝望间徘徊。那个叫乌鸦的少年的声音，提醒人们，生活在二元虚实世界的人，同时具备二元的性格特征，即想的和做的未必是一回事。中田失去记忆，生活在虚拟的玄幻世界中。他不识字，和猫可以进行交流。他有连他自己都不知道的特殊功能：能让天像下雨一样落下成吨的鱼。但他的现实生活又很实际，出走和旅行的方式与常人无异。二元并行的结构还表现在人物的双重性格及行为方式上。小说中二元并行的交叉汇集点——甲村图书馆，卡夫卡和中田都遇见了馆长佐伯。从卡夫卡的叙述视角看，40岁的美妇佐伯白天是气质高雅的馆长，夜里还原为15岁的少女，与卡夫卡发生肉体关系。当卡夫卡踏入“森林”的核心，进入另一个“忘却的世界”，佐伯同样扮演着双重的角色，关心呵护卡夫卡。从中田的叙述视角看，佐伯有着神秘的身世、坎坷的经历以及痛苦的记忆，与中田的灵异世界有着某种契合。小说中的另外两个结构性的人物大岛和星野，也有着二元双重的性格特征：大岛女身男相，似乎他自己都无法进行身份认定；星野粗鄙，却通过性交完成“自己与客体之间的投射与交换”，得到“神启”。 《海边的卡夫卡》中二元叙述的双重性格，以及现实与虚幻的跳跃穿梭，都在做着并行不悖的二元行为的肯定式的铺垫和推导：另一个不知不觉的我，一个不受现实主体控制的卡夫卡，在不知不觉中杀了自己的父亲，与自己的母亲和姐姐发生了**的肉体关系；潜意识中思春的女教师，在不能够控制自己和他人世界的情境下，手*促使月经提前到达，乃至于发生了间接的性暴力，使中田失忆；中田失手杀死琼尼·沃克，冥冥之中来到了甲村图书馆。一切都是“天意”的安排，没有预谋，没有利益的冲突和勾连。