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导读：打印以后签字就可以。1、要了解基本学术观点和学术著作。以免导师提起他的著作时，我们一无所知。尽量多了解他的论著，也为以后的考试做打算。2、多种****并用。比如说第一次打电话老师记住名字了，第二次很可能就忘了。觉得还可以写e-mail，还可
打印以后签字就可以。
1、要了解基本学术观点和学术著作。以免导师提起他的著作时，我们一无所知。尽量多了解他的论著，也为以后的考试做打算。
2、多种****并用。比如说第一次打电话老师记住名字了，第二次很可能就忘了。觉得还可以写e-mail，还可以写写信，传统的****或许更能打动导师
3、真诚和决心。在导师面前，可能是一个陌生人，那么陌生人的真诚能打动一个人的心。有些问题和想法不妨实话实说。还有就是表明决心很重要。
扩展资料博士申请条件
1、 中华人民共和国公民。
2、拥护中国***的领导，具有正确的政治方向，热爱祖国，愿意为社会主义现代化建设服务，遵纪守法，品行端正。
3、 全国高校有可能获得推荐免试资格的2020届优秀本科毕业生。
4、 身心健康，符合国家规定的体检标准。
5、 具有浓厚的学术研究兴趣，有较强的创新意识、创新能力和专业能力。
6、 外语水平原则上须符合以下任一项
①国家大学英语六级成绩460 分及以上（其中计算机科学与技术专业要求六级成绩480 分及以上）；
②托福（TOEFL）成绩达到80 分及以上；
③雅思（IELTS）成绩达到55分及以上（其中计算机科学与技术专业要求雅思（IELTS）成绩达到 60 分及以上）。
对于没有上述英语水平证明的理学院优秀申请者，可参加理学院组织的英语测评，成绩须达到学校要求。
贺凌刚：陕西黄陵人，字雁（燕）鸿,号杳嶂山人；职业书画篆刻家，现居北京。师承石开先生，张立辰先生。毕业于中央美术学院大写意花鸟专业。
河北美术学院特聘教授
牵手未来——第四届全国少年儿童书画双年展评委
全国八零年代书法家代表之一
雁鸿书院——贺凌刚书画印工作室导师
第四届BTV北京电视书法大赛——铜奖
“盛世杯”全国书法大赛——三等奖
2000——2010年书法报全国海选——提名奖
第二届全国隶书展
第七届西泠印社国际篆刻展
首届全国兰亭智永书画展
80榜样——80年代优秀书法家提名展
“中央美术学院”张立辰中国画教学四十周年学生提名展
“植土”全国书画名家邀请展
宋庄书法院成立名家邀请展
当代MMA君禾空间——青年书法论坛
参加第二届，第三届，第四届《八零有约》暨全国八零年代书法家邀请展
《翰墨书怀楹联展》 当代名家藏书名句楹联邀请展
大道传薪——张立辰艺术馆开馆学生汇报展
宋庄书法院第二回暨书法名家邀请展
笔墨菩提——当代青年书法家心经联展
袖怀大雅——全国书法名家百人扇面邀请展
“李斯杯”全国书法名家邀请展
诗书入印——当代中青名家艺术联展
潍坊艺术节——特邀54名家篆刻心经展
满岸江山——全国中青手卷50家展
澄怀味象——当代书、画、印精品邀请展
石上参悟——当代青年心经篆刻邀请展
庆祝建国60周年——贺凌刚书法篆刻作品展
杳嶂归来——贺凌刚书画印“三栖”大型网络展
到情深处——贺凌刚书画印作品展
学术论文散见诸专业报刊
一
2016年的贺凌刚正在成为一颗“树”，这颗“树”愈来愈望着自己的那个方向长着。艺术没有目标，艺术就是有一个大的方向，是一种感觉，一种取舍。凌刚好在他的纯粹，没有杂念，画是画，字是字，印亦是印，但它们又是一体的，又都带着一种个人的印记，虽然在不同的时期，都有不同的印象，但在整体上保持着一种精神，一种自在。
以艺术来完成自己形而上的精神追求，以艺术填补整个的生活空间，对一般人来讲，是不可想象的。但凌刚就是如此地活着。现今艺术的市场正在走向多元，也在规避着政治的影响，也在纾解和凝聚着一种新的力量，变化着新的格局。凌刚是这种新的力量的一部分，也是新格局变化的一个分子。艺术在走向艺术自身的时候，靠的是精神，靠的更是对艺术与生活的那种赤城。
在凌刚这里，你会发现他既生活在古典，也生活在现代，但更多地是生活在古典。生活在古典是一种说法，真正的生活在古典，一定是生活在细节里，必须给自己一个迂阔的时间，一个停留在古人空间的时间里。“碧山才调剧翩翩，风格鄱阳好并肩。”（周之琦《题心日斋十六家词》）在快节奏的北京，凌刚活得很悠闲，画画，治印，写字，喝茶，似乎人人都忙，就他一个是一个闲人一样。古典的精神就是一个“闲”字。闲人不闲，古代的闲人何尝有闲，是用一种闲适的功夫塑造着一个境界，一种情趣。人无闲不精神，人有闲方能体会悠长。书画印的创作到了一定的时候是要“养”的，所谓的“养”，就是你要在精神的领域里给出一个空间，也要在生活的领域里给一个空间，让自己消停下来，才能“澡雪精神”，反观自我。日子是水，日子也是水墨，日子是印章上的印泥。凌刚得闲，不是刚性的，是柔性的，进到眼睛里的，落在纸痕上的，才是他自己的。
凌刚给自己选择了这样的艺术之路，不断地精进，不断地磨洗，不断地透悟。所以你可以看出他在天天的进步之中，有的人的进步看不见，凌刚是能够看见的。
二
从凌刚的作品中看出来，他正在构筑着自己的审美艺术的空间，无论其书其画其印，都不同于他的同龄人，也不同于我们这样的一批人。他是从小入手，逐渐地扩大，逐渐地深入。
他的这个自我的艺术世界，主要的来自古典，也来自于现代。他有意不和时流，也不攀高枝，保持着自己的独立性。这两年他的绘画愈来愈多，绘画在某种程度弥补着他艺术的多元。他绘画中的古人物，与古人刻版中的人物很相像，高古，闲适，无论其车舆、冠冕、章服等，悉皆入目入轨。现在已经很少见人如此创作，而凌刚孜孜于此，颇有其乐。
书法是各种书体都写，行书凌冽，篆书温润，楷书规矩，书法中不同的自我也在统一的情调下集中或者散逸。年轻人现在都在投国展，都为了当一个会员，凌刚却是不同，他远远地避开这些，他不是在超越世俗，而是回归内心，艺术是他回归自己的一种方式。虽然这种方式表现在每一个人的身上时，其表现的方式都是不同的。他不岌岌于时流，为艺独善其身，这是一种抉择，也是一种决绝的姿态。
三
凌刚在变，凌刚也在迁移。人的命运与艺术都是在迁移与变化之中，树挪死，人挪活，人如果没有思考，没有把自己的对事物的深入观察思考体悟，没有进入艺术的堂奥之内，就始终是在道之外徘徊。
凌刚这个北京的漂泊者，从琉璃厂到了右安门，又从右安门到了燕郊，蓬户瓮牖，荜门圭窬不可改其志，守道端庄，植志不回。人的漂泊，不是艺的漂泊，漂泊之中的人在漂泊中更在体会艺的幽深。凌刚印宗石开，画学张立辰。治印他能刻的和老师似像非像，几乎乱真，但近期明显看出，他在不断地对自己的以往进行观照，从古人那里吸取灵感，走着一条不同于往昔的路子。
经过几年的磨砺，凌刚从外转内，从内又走外。他在深入地走进自己，也在深入地走进精神，艺术之途，无尽无边，凌刚是以一个跋涉者，也是一个远足者，《庄子·逍遥游》：“适莽苍者，三飡而返，腹犹果然。”我就让凌刚给我刻过“适莽苍者”四字，既是指我，何尝不是指他呢。
再见凌刚，你会发现凌刚身上多了一种单纯，一种闲适，一种潇洒。书画与诗歌同理，没有单纯，难得纯粹，没有纯粹，难得精韧，没有精韧，难得境界。凌刚在到燕郊之前，生活似乎总感觉在变化，他在刻苦地求学之际，也有一种漂泊动荡的感觉，但到了燕郊，尤其是定居下来，他完全地静下来了，可以一个人给自己泡一酽茶，也可以给朋友们泡上一壶，品茗拉话，独见清心。《景灯传习录》说：“酽茶三五椀，意在镢头边。”凌刚这里是酽茶三五椀，意在刀笔边。书画印不能得闲适，就不能有空间，中国的艺术是在“养”而不是在求，我在凌刚的书案间，分明感觉的是凌刚书法、绘画、治印之间的悠闲与凝重，他分明地为自己开辟着一个独异的世界。
作古文以赞之：
大凡人之为艺各有所长，凌刚之艺可以为多矣。夫以治印之变长于精韧通达，以山水人物长于精细墨润，以书体多相长于融金石之味。艺之为变，心之所源。凌刚者，笔融西北之风，墨润南方之泽，居燕京而趋大雅，得闲适而为艺精，雕章镂句，质野华丽。《周易-履卦》：“履，柔履刚也，说而应乎乾，刚中正，光明也。”其境日大，其艺愈宽。六艺百家，大细穿冗，寄予斯人哉！
掌握了篆刻技法当然不一定算得上篆刻入门，但如果不学习篆刻技法，一定是篆刻门外汉，因此，大凡我们现在说的篆刻学习，大都是从篆刻技法开始入手学习的。
我前面曾经说过，学习篆刻技法大致从七个方面着力，即字法、篆法、章法、刀法、做印、边款、钤拓，这七部分是整个篆刻技法的完整组成部分，缺哪一块技法学习，都算不上完整的学习，那这七方面的知识又从何学起呢？
有了目的地，总要找到路径啊，今天解决这个问题。
注意这些篆刻书籍均出自图中右下角
你可以看看如下这类篆刻技法书籍资料：
《[清]邓石如篆书-心经》
《邓石如：篆书千字文》
《古印陶+封泥代表作品技法解折》
《韩登安的篆刻艺术》
《韩登安篆刻艺术浅述》
《黄牧甫篆刻及其刀法》
《黄牧甫篆刻章法简析》
《李阳冰篆书-千字文》
《盘古开天辟地文》
《图解中国篆刻技法》
《吴昌硕《临石鼓文册》》
《吴让之的书篆研创理念探源》
《吴让之仿秦汉印之研究》
《再谈篆刻章法的形式构成美》
《怎样临摹印章doc
《怎样学习篆书》
《赵之谦临-峄山刻石》
《浙派经典印作技法解折》
《中国历代印风系列：赵叔孺王福庵流派印风(上）》
《中国历代印风系列：赵叔孺王福庵流派印风（下）》
《篆法百韵歌》
《篆法入门·篆法指南》
《篆刻病印评改200例_韩天衡》
《篆刻美学_刘江》
《篆刻如何用刀》
《篆刻五十讲》
《篆刻艺术临摹的典范-以吴让之仿邓石如印为例》
《篆刻章法50例》
大致学习篆刻，以上七条是目的地，下面三条路是通向目的地的路径：
1、印宗秦汉；2、刀笔并重；3、印外求印。
一、印宗秦汉
这是第一个技法学习入手点，一句话概括就是“遍临汉印五百方，提刀始能心不慌。”
似乎现在最流行的学习篆刻的提纲性概念就是“印宗秦汉”了，但凡有人指路的学习者，最先碰到的老师的指路语就是这一句。如果没有听到老师告诉这一句话，基本可以换老师了。就像学书法，一般情况下是会临摹一下锺繇、王羲之之类的法帖，找找唐代的碑刻，如果老师不从这里入手，好像也挺奇怪。
（汉印）
篆刻学习，更加重于临摹秦汉印章，这有他更深层次的原因。明代沈野在《印谈》里说：汉晋印章传至于今，不啻锺、王法帖。何者？法帖犹借二人临石，非真手迹，致若印章，悉从古人手出，刀法、章法、字法灿然俱在，真足袭藏者也。余每把玩，恍然使人有千载上之意。
啥意思，主要思想是：汉晋时期的印章（基本指的是秦汉、魏晋南北朝时期的印章，也即我们说的“印宗秦汉”里的秦汉印章）对于篆刻学习的重要性，相对于书法来讲，不止是相当于锺、王法帖那样重要而已，那些法帖需要有人二次经手刻石或转临，并不是真的“真迹”，而印章则完全是古人手里刻出来的，因此，临摹似乎更能尽得“古人之法”。
学习篆刻从穷本追源的思路上说，篆刻临摹秦汉印章，要比书法取法锺王法帖优越。
（汉印）
我是一直提倡临汉印的，甚至还为此列了一个500方汉印的课程表，依照选中的印谱一方一方地临下去，既学字法、又学篆法、更可以悟到章法、练出刀法，甚至还因此领悟到中国传统艺术门类最重要的“古典精神”。
这种古典精神或许无法用准确的话语描述出来，但一方印章在眼前放着，真正的篆刻人是一眼就能看出这一方印“古不古”，是不是有汉印的基本功在里面。临过汉印的人和没有临过汉印的人，刻出来的呈现出来的古典精神面貌完全不同。中国人有尚古思想，汉印本身也十分直观地包含了至今为止大部分篆刻技法痕迹，篆刻学习者要做的就是不断的临摹，或者直接借鉴，或者受长期临摹形成的技法习惯影响自己的创作。
二、刀笔并重
这是第二个技法学习入手点，一句话概括就是“刻篆渐知刀石臭，临池始觉翰墨香。”
篆刻不仅仅是刀与石的功夫，还需要在笔墨上下功夫，篆刻发展到邓石如才“印从书出”成为中国篆刻史的拐点，这是公认的史实，但这并不是说，古人刻印就是拿起刀来不打草稿就在石料上下刀了，最初的印章也是由篆书水平比较高的“书法家”（制印官）写稿，再由工匠镌刻而成。古代的实用印章之所以有那么高的艺术水平，来源于这些印章背后无数个默默无闻的书法家。
（邓石如的篆刻）
邓石如则完全把书法引入文人篆刻，篆刻由此进入爆发期，各种面目的篆刻作品才“百家争鸣”般涌现在篆刻史上，书法在篆刻发展中起的作用是决定性的。
赵之谦说“古人有笔犹有墨，今人但有刀与石”，指的就是他对当时篆刻技法方面一味地呈施刀法的现状的批判：过去的古人刻的作品，有笔有墨，现在的人，就知道想尽一切方法用刀，这不好！要注意学书法，并让他在篆刻中与刀味一起体现出来。
（赵之谦的篆刻）
吴昌硕临足了石鼓文，于是篆刻独成吴派雄浑苍古，这是近现代最典型的书法入印的例子。
如果我们说的第一点“印宗秦汉”是要让大家在秦汉印里充分掌握刀法，那么，这一个入手点则是要大家从练习书法入手，充分掌握笔法，并与刀法相配合。
（丁敬的篆刻）
两手抓，两手都要硬。邓石如创作笔意浓重，丁敬的创作刀味十足，吴昌硕创作笔意浓重，黄士陵的创作刀味十足，这都可以学习，而吴让之、赵之谦这样的刀笔并重的大师也足可成为楷模。
如果仔细观察明代五家到清代几大流派的有代表意义的印家作品，很容易就可以找出这样一条线索，有笔有墨的作品，韵味十足，有刀无笔，生硬干枯，有笔无刀，死蚓墨猪。
怎么做？练书法，掌握运笔方法，遍临明清诸名家流派印，将笔法与运刀结合起来。期待在印面充分呈现丰富多彩的艺术效果，深刻领会笔与墨在篆刻艺术中的交相辉映。
三、印外求印
这是第三个技法学习入手点，一句话概括就是：“砖瓦摩挲秦与汉，锺鼎思虑纣及汤”。
不管是印宗秦汉的向秦汉古印里寻找营养也罢，还是向明清流派名家印里去寻找营养也罢，总之，还在印章里面打转，就算是临摹邓石如、吴昌硕的篆刻作品，也不可能尽得邓石如、吴昌硕的“印外”书法功夫，就算是把赵之谦的300多方印全都临尽，也不可能尽得他在印外钟鼎、石鼓、权量、钱币、砖瓦等方面的造诣，就算学黄士陵10年，也不可能把他对吉金文字的领悟化为己有，怎么办？自己去接触。
（黄士陵的篆刻）
接触的范围需要从文字的发生开始，追至夏、商、周三代、春秋、战国、秦汉所有的与文字有关的，与艺术相关的内容，都应当加入到这个接触范围中来，培养自己的“古典”眼光，增强自己对古典精神的领悟。
这个范围已经很广大和宽宏，但仍不足，“证到此，并不究竟”，说到这里，并不算完。
所有的可能跟篆刻有关的艺术形式，或者有可能让我们产生篆刻意象的自然风光，风土人情，宇宙之大、品类之微都在这“印外”功夫里，我们眼中所见，心中所想，身内身外，没有东西不影响我们的篆刻水平的提高。
王志强、白发、刘兴、王翰之、钟国康等。
1、王志强
王志强，山西灵石人 ，字逍君，号逍遥楼主 ，别号懒鬼，毕业于山西师范大学政法学院，自幼好翰墨 ，喜篆刻 ，躬耕金石三十余载 。
现任董寿平书画艺术研究会理事，难老印社理事 ，山西省民建书画院副院长，中都书画院秘书长，灵石印社社长。
篆刻作品入展西泠印社建社110年社庆“百年西泠 · 金石华章”大型系列活动之印汇天下 · 国际印社联展，参展作品被编入《印汇天下 · 国际印社联展图录》；
篆刻作品“般若波罗密多心经”被佛教圣地五台山显通寺、殊像寺、十方堂，广州南华寺，大同华严寺，太原崇善寺、蒙山等著名佛寺（庙）以及中央电视台“感动中国”栏目组收藏。
2、白发
白发，广东著名的篆刻大师，出生于1984年，广东连成，创立了广州白发印社，白发的篆刻是无师自通，集百家之长而独创一格，尤其受黄牧甫的风格影响最深。
他曾经对黄牧甫的篆刻艺术进行极其深入的研究，致使黄牧甫之清新婉丽的印风根深蒂固地融于自己的篆刻艺术中。
不拘泥于表面形式上的拟古，而是还古以本来面目，直追古印光洁研美之姿，是白发篆刻艺术表现形式上的重要特征。
他将印文线条变化降低到最低限度，以不为人留意的巧妙变化展示了生命的律动，表现出他平和的心境与安稳的情绪。
他力避浮夸与躁动，在平实方正中以明快爽洁的冲刀，自然而然地创作奇趣，寄神奇于平正之中。他恬静宁雅的印风，仿佛与古人息息相通，给人以幽雅清新、洁丽安详的感觉。
印面力求完整、精到，是白发印风的明显标志。他既不在篆刻线条上作过分的装饰，也不在印章的边栏上做人为的处理，而是任其自然而然，表现的是一种顺应自然、外柔内刚、内动外静的和谐之美。
3、刘兴
刘兴，男，1980年6月出生于山东省禹城市，中国书法家协会会员、中国书法家协会篆刻委员会委员；现为北京花鸟画院艺术顾问、国家一级美术师。
2010年至2012年，先后共撰写《中国篆刻入门》、《刘兴印谭》、《刘兴艺谭》。应邀为联合国秘书长潘基文治印，作为国礼赠送。
出版《蒿斋汉玉印选》、《蒿斋画集》等画册十余本。
4、王翰之
王翰之，字一舟，号汇川居士，1950年生。自幼酷爱书画，早年勤习古人书卷，后就读于南京艺术学院美术系，得刘海粟、林散之、尉天池、陈大羽、宋文治、郭公达等著名画家传教，潜心研究中国传统技法、精书画、篆刻，后拜书画界泰斗两院院士杨仁恺大师为师，从事古字画鉴定。
王翰之先生的书法由唐宋入手，六体皆能，书法精妙。风神潇洒：篆刻渊横秀润，古趣盎然，运刀似笔，行草边款尤为绝佳。
画宗四王，自出新意，笔墨交融，雅逸天成，形成自己焦墨重彩的独特风格。其书法作品多出于左笔，堪称一绝，杨仁恺大师特题字命名为：华夏左笔书法家。
王翰之先生的作品入编《世界现代美术家词典》、《中国当代艺术界名人录》、《中国美术家》、《世界当代书画作品选》、《世界名人录》、《北京国际艺术精品博览》等。
现为国家一级美术师、中国国画家协会理事、中国国画家协会培训中心教授、中国书协、美协会员。任中国黄山书画篆刻艺术院院长、新加 坡书画篆刻会会长、新加坡美术院院长、并荣获世界艺术名人称号。
5、钟国康
1957年7月出生于中国雷州半岛雷州市，是中国的著名篆刻大师。中国书法家协会会员、深圳市书画家协会副会长、深圳市青年书法协会家名誉会长、深圳市设计委员会委员、深圳市专家工作委员会委员。《羊城晚报》联名得意专栏作者。
——王志强
——白发
——刘兴
——王翰之
——钟国康
关于对老师的综合评语如下：
政治学习中，她积极严肃，自觉自律。
业务学习中，她主动投入，学以致用。
教学实践中，她严谨有序，不断反思总结，不断提升。
班主任工作中，她循循善诱，细无声地滋润着每一个学生的心田。
扩展资料：
评价之类的语言普遍存在把“寄语”和“评语”弄混淆的情况。要分清这两种情况，寄语是送给一个人的话，而评语才是评价一个人的语言。
适当的加入寄语或意见是可以的，但不能转变评语和寄语在本质上的区别。而学生评语则一般为老师、同学、家长等非本人对一人的评价。
对老师的评价：
1、老师授课认真，细致，能充分利用时间，形象条理，对重点知识的讲解十分清晰易懂，使同学们对知识易与理解，老师讲课时的激情会感染我们，课堂气氛很好。
2、老师年轻漂亮，善于调动同学们的积极性，课堂气氛很活跃，授课认真仔细，声音甜美，和蔼可亲，态度认真负责，极有耐心，是我们心中可亲的老师。
3、老师讲课十分认真投入，内容纲举目分，条理性很强，而且特别善于举例，让同学理论联系实际，学习起来十分轻松，而且印象深刻，收到良好的效果。
4、老师治学严谨，要求严格，能深入了解学生的学习和生活状况，循循善诱，平易近人，注意启发和调动学生的积极性，课堂气氛较为活跃。
5、上课例题丰富，不厌其烦，细心讲解，使学生有所收获，批改作业认真及时并注意讲解学生易犯错误。
6、老师对待教学认真负责，语言生动，条理清晰，举例充分恰当，对待学生严格要求，能够鼓励学生踊跃发言，使课堂气氛比较积极热烈。
分别是（治印），（祖父与马），（没伞的孩子，必须努力奔跑），（你是我最笨的学生0，（生命中的那个夏天），（温暖一生的假糖），（孤独的斯宾诺莎），（21份报纸），（黄水仙定律），（爸爸的音乐）（全球变暖离你有多远），（能源新“童话”），（植物能改变世界吗），（北京奥运空气保卫战），（日内瓦湖深处）
答案：2、照样子写词语。
例：明晰而鲜妍 而 而
庞大而有力 纤细而温柔
4、将下列句子改成提示语在中间的句子。
母亲走过来，告诉我：“你爸刚才还嚷着送伞给你，谁知没走几步却倒在床上，到底是人老了，身体也每况愈下。”
“你爸刚才还嚷着送伞给你，谁知没走几步却倒在床上，”母亲走过来，告诉我，“到底是人老了，身体也每况愈下。”
6、省略号有不同的作用，这篇短文中“一次，两次，三次……”这句话中的省略号表示
。你从中体会到了： 。
表示还有很多次 ，体会到了母亲对孩子无尽的爱
9、 其实，你的父亲也很爱你，只不过爱的方式不同罢了。请用一两句话写出你被父亲爱的经历。
父亲不舍得吃好吃的东西，留给我吃
10、读了全文后，你对课题“生命中的伞”是怎样理解的？
母亲就是“我”生命中不可缺少的伞
不知道是不是你要的答案！~~
