歌颂老师的书法作品

2023-12-05 15:39:26 老师 0 52

歌颂老师的书法作品,第1张

歌颂老师的书法作品
导读：　　歌颂老师是我们每个人都应该做的事情，老师对我们的恩情是我们这杯子都难以还清的。下面是我为你整理的歌颂老师的书法作品，希望对你有用! 　歌颂老师的书法作品欣赏　歌颂老师的书法作品1 　歌颂老

　　歌颂老师是我们每个人都应该做的事情，老师对我们的恩情是我们这杯子都难以还清的。下面是我为你整理的歌颂老师的书法作品，希望对你有用!

　歌颂老师的书法作品欣赏

　歌颂老师的书法作品1

　歌颂老师的书法作品2

　歌颂老师的书法作品3

　歌颂老师的书法作品4

　学好书法，看这十条硬道理

　一、用笔是筋肉是趣味，结构是骨架是理性

　外形的东西从理，也就是说，字的外形、结构、笔画的位置等从理，从字理，反映的是规则和法度;而笔则从书，反映的是趣和味。这是两个原则。外部形态的东西是一目了然的，合不合规矩一看便知;用笔则是书法本体的东西，粗细，放收，快慢，墨的浓淡，都是书法本身要求，决定字的味道，用笔不同决定趣味不同，而字形结构是理性要求，是中国汉字的形体美要求，必须严谨，无论行书还是隶书，这是书法的基础，这是两个不同的原则，临帖就是在学习这种理法和原则。

　二、找出笔画的共性与个性，笔画同特点不同

　创作时把碑上的字形拿过来，用不同的手法去表现，也就是用古人的字形，但不一定用他的手法，创作中手法决定风格，手法变了风格也就变了，而手法是非常多的，我们现在示范的只是一般的，不同的碑其手法不一样，张迁、鲜于潢相类是一种，礼器是一种，而曹全又是一种，你如果能把这些碑的手法都掌握，创作时把它们用于同一张作品中，那你就是大腕。

　三、临帖在对不在多，在理不在法

　临帖者往往追求数量，对一个帖，不停的重复临摹，而不去动脑筋想，形成抄帖，这样很难进步。每一个字要熟练，先向象里写，再往熟练写，再背临，要学会过单字关，不能只抄帖。

　四、先像后熟，逐字过关

　现在要换一种方式，一个字写五、六遍即可，照着写两遍，一定要往像里写，然后找感觉，比如背着写，看能否记住，再进行用笔的动作训练，从速度、虚实、比例等方面提炼着去写，有针对性、有目的的去训练，把每一个字都写透它，也就是从生到熟到背到各种转换，不断提炼，最后放开去怎么写都高级。也就是说，哪怕只吃一个豆也一定要把它吃到肚子里去，吃得东西不在于多而在于能不能发挥作用。

　五、要站在古人的基础上去把古人的原则借鉴过来，揣摩古人意图

　一定要弄懂原理，直接照搬古人没用，照搬古人是没脑子，你只是古人的手不行，你得是古人的脑子才行。能不能发展要看你能不能科学，科学才能发展，不科学还发展什么，事就是这么个理。要站在古人的基础上去把古人的原则借鉴过来，原则、方法、标准、规律、基本技法等借鉴过来以后，你自己要做一个加工厂，要思索、研究、试验，而科学的试验、合理的试验，才能是有效的试验，这样用在创作上才行。

　六、阴阳协调是味道，端庄、严谨是核心。阴阳协调，端庄严谨

　汉碑分碑阳和碑阴，碑阳的正文讲究，刻工刻得也讲究，到了碑阴，写得不讲究，他刻得也不讲究，写得随意刻得也随意，这种讲究与随意也反映的是一种刀法。因此，要把碑阳的东西方当成规范、法度，把碑阴的奇趣当成变化的手法，研究学习碑阳时是为了取法学成规矩，其笔法的严谨、讲究、细腻，起笔、行笔、收笔等规范度都是碑的极致，而学趣味一般学碑阴。前边法度严、趣味差，死板，后边法度差、趣味妙，两者正好互补。

　七、碑阳笔法严谨、讲究、细腻，起笔、行笔、收笔等规范度都是碑的极致，阳碑即法

　碑阳的规则法度虽然死板，但他也告诉你一种变化意识，这种意识虽然不如碑阴显得活泼、轻灵，却可用碑阴的起收笔的状态去改变碑阳里的那种状态，用后面意的东西去化前面法的死板，这不就行了吗。而一味的夸张，一味的加粗，其实不是变化，只是让人看到我们思路上的一种混乱和模糊。当你理解了这些，就会在临帖时学到碑阳的严谨法度，规范技法，又会学到碑阴的率性个性，艺术趣味，两者结合使作品庄重而不呆板，轻灵而不轻浮。

　八、能消化，有目的、有思想地临，争取成为古人第二次创作，志在古人第二创作

　你看米芾的这个“奉”字，从方向上，第一笔稍微往上去，第二笔往下来，第三笔又往上去，这三个笔画的运行正好是三个不同的方向，方向上互相交叉，这是笔的运动方向，那它是否就是单纯的往上或者是往下呢，还不完全是，往上的同时还有点往下阖和感觉，是裹着笔的，三个笔画都是如此，所以它把这三个运动方向里面又增加了内在的东西，总体往上还往下，总体往下还有点往上，每一笔都较着劲，就像我拉你过来，你不得不过来但还不想过来，绷着劲，这就是由笔画的限形产生的弹性，一种力度。

　九、最关键不在像不橡，在合不合理

　临帖不是要你临的多像，而是取其外在的态势与内在的品格，技法告诉你的不仅是运动状态，而且是一种生命状态。对于书法，明眼人特别注重势，也就是运动状态的把握，民间写字，一般都是看字形、结构，而从专业上讲，则不是关注其字形结构而主要是关注字势和笔势。势，主要是说一种劲或架势，一定是一种运动状态，人有某种劲或架势，它反映了人的某种心态，字有某种劲或架势则反映了这个字的神采，表象反映出一种运动状态，却告诉你一个内心的东西，同时也就给某一笔画或某一个字赋予了一种品格。

　十、关注字势、笔势，把握其运动状态和生命状态，显其神采。求笔势，显神采

　我们要把字写活，写出一种生命状态，喘着气动起来，比如米芾的这个：“胜”字，左低右高，这三个竖着的笔画，不是直上直下，不是垂直而是斜一点，总体有种上蹿的感觉，而且还带着横势，只要把这个意思写出来了，字势掌握了，运动状态掌握了，就可以放开写了，怎么写都行，只要字势出来了，别人一看就知道是米芾。米芾就是善于营造一种险势，每一个笔画都动起来，还较着劲，特别有味道。因此要通过这种字势和笔势的关注，去把握字的运动状态和生命状态，表现出特有的神采。

书法作品，在谋篇布局时，需要提前考虑落款的位置。落款的书写格式，有“双款”和“单款”两种，各有不同的要求。

1、双款，是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款，位置应比较高，以示尊敬之意，写明作品内容的名称、出处，受赠人的姓名、称呼、谦词；下款，记述创作年月、创作地点、作者姓名和谦词等。

上、下款的位置，始终遵循上款在前，下款在后的原则，以示礼貌。

2、单款，指没有书赠对象，只有下款没有上款的作品，有长款、短款、穷款之分。单款，可以包括双款的上款内容，也可以不包括。

长款，是在正文出处书写时间、名号、地点，并加上作者创作感想或缘由，文字应情真意长，引人玩味。这不仅能起到调整作品重心的作用，也可体现作者的人品修养。

短款，指只落正文出处、时间、名号、地点等几项。

穷款，指只落作者的名号。

3、落款格式的选择。整体来说，落款要根据作品空白多少决定，空白较多或出于构图需要，可落长款；作品内容如占画面较满，就需要酌情考虑，落短款或穷款。

4、落款格式的特点。书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联。

其他作品，上、下款一般都写在左边，若分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部。

落款格式的高度：

单款和双款的高度，均不可与正文平齐，要有参差，以示衬托。一般情况，上下都要空出几个字的位置，要尽量上靠，上紧下松，不宜上松下紧。且落款的起头与结尾，均不可到达或超过正文的最上面和最下面的一个字。

特别指出，竖幅作品，灵活遵循以上格式要求。横幅作品，一般只落下款，而不落上款，其他要求保持与竖幅作品一致。

　师恩难忘，难报师恩，老师是我们这辈子最值得感谢的人。我们要懂得感恩。下面是我为你整理的感恩老师的书法作品，希望对你有用!

　 感恩老师的书法作品欣赏

　感恩老师的书法作品1

　感恩老师的书法作品2

　感恩老师的书法作品3

　感恩老师的书法作品4

　书法之境

　古今之成大事业、大学问者，无不经过三种境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。此三境，是晚清大学者王国维《人间词话》之三句话。这里他引用古人词句，形象地道破了“成大事业、大学问者”必经的三境界，也可以说是进入艺术创作的三部曲。书法艺术创作也与之相类。

　一寻寻觅觅，刻意求是

　书家在潜心研讨前贤艺术经验、广鉴博览之后，最关心、最苦恼的是寻求表达自己意象性情的书法语言。他想创作理想的书法作品，往往在各种风格的古代优秀书法作品的缝隙间寻求自己的出路，寻找表达自己性情的风格、技巧。以楷书创作为例，他想创作一幅表现庄严正大内容的作品，这时，颜真卿的《东方朔画像赞》、《颜氏家庙碑》等作品可能最早示现于他的脑际。接踵而至的可能是北齐《文殊般若经碑》、《吕望表》等作品。宋代苏东坡，元代耶律楚材，清代何子贞、钱南园、翁同龢等人的作品也自然会涌上他形象思维的屏幕。这些在雄健庄严大纛下面的各种书法艺术作品都在激发、启迪、鼓荡着他的书法灵感，诱发手中的笔向着雄强浑厚的风格去追求。这时所产生的作品，可能是以颜鲁公艺术风格为基点脱颖而出的全新的楷书作品。这样的作品，既不是颜，也不是颜体大拼盘，而是颜书流派的又一支。他想创作一幅清新秀丽、洒脱不羁的楷书作品，就可能会游刃于王羲之、王献之、智永、虞世南、欧阳询、褚遂良、裴守真诸大家的艺术风格之间。

　在这一境界中，创作者一方面带着沉重的传统包袱，努力追求帖意、古意，追求笔笔有来历，笔笔不虚;另一方面不断将古法分析、综合、选择、捕捉，寻找自己的书法语汇，寻找笔势、气韵中的自我。这是痛苦而漫长的过程。许多书家在第一境中，应该说更多地在书法技巧上寻找自我。他们困惑、迷惘、朝思暮想，极力想走出自己的路子。他们时而悟得一星半点，信心百倍;时而百思不得其解，心灰意倦，茫然不知所措。这一境界的难处也正在于此。我国古代的大书家们大都是在这一境界中找到了出路。米芾“临字”、“集字”就是进入第一境界的典范。清代何子贞的颜体行楷书风格的形成也是在这一境界。近代书法艺术大师于右任先生“朝临石门铭，暮写二十品。辛苦集为联，夜夜泪湿枕”一诗是他进入书法创作第一境界的艰苦情状的写照。他的极有个性的行楷书作品就是他的书法艺术创作进入第一境界的里程碑。

　二冲破传统，不断否定自我

　传统的法度、程式既给了书家以美的范例，同时限制着书家个性之表达。明智的书家“全是古人，何处着我”(刘自椟先生传贺伯箴先生语)的慨叹便自然产生了。于是，寻找自我、完善自我，冲破古人窠臼的新过程、新境界便开始了。这是书法创作中最艰苦的境界。

　李骆公先生曾说：“做人不能过河拆桥，搞艺术一定要过河拆桥。”“过河拆桥”才能创造出全新的划时代的艺术作品。“过河拆桥”就是否定古人、冲破古人的过程。古代有创造性的书法大师无一不是“过河拆桥”的好手。王羲之的行书、草书摆脱了魏晋以来隶书、楷书的规矩，写得笔意流动、联绵，点线之间流露出逸气、静气，实际上是对前代书法的“过河拆桥”。王羲之是东晋的书法革新大师。

　宋代米芾经过“临字”、“集字”之后，极力“刷字”，他的《多景楼诗》等作品就是他冲破古人藩篱，寻找自我、完善自我的艺术成果。清代郑板桥的“六分半书”也是冲决传统理法，追求自我的产物。明末清初倪元璐、黄道周、傅青主、王觉斯、朱耷等大师们追求的也是自我书法意识的体现。应当承认他们找到了有别于古人的自我，而且努力完善它。

　也就是在这一境界中，书家不但要冲破、否定古人，也要不断否定自我，否定背着因袭重担的自我。于右任先生早年的书法有赵孟頫等人的影子，但经过不断地锤炼、否定，60岁前后形成自己独特的草书风格，被海内外书家誉为“旷代草圣”。

　历代书法大师的经验告诉我们：一代书家的崛起，不但要敢于在继承传统之后努力冲破传统，也要勇于不断否定和冲破自我，在新的基础上，完善新的自我。为此，必须有王国维所点示的精神：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”

　三情之所至，物我皆忘

　“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”张旭进入了书法创作的最佳境界，“天地万物之变，可喜可愕，一寓于书”。正因为这样，他的书法才达到“变动犹鬼神，不可端倪”的最高境界。当其挥毫染翰之时，真正到了心忘手、手忘法，纯是天真自然的佳境。“书为心画”只有在这时才得到了最完美的体现。怀素也曾进入这一境界，他“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”。“驰毫骤墨列奔驷，满座失声看不及”。他进入忘我的角色了。“笔下唯看激电流，字成只畏盘龙走”。“醉来信手两三行，醒后却书书不得”。“心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。人人欲问此中妙，怀素自言初不知”。《自叙帖》中并没说怀素真的喝醉了酒才能作书的，但他描绘了怀素寄兴笔墨时如醉如痴的情态，这是创作的最佳境界，是忘传统之法、忘自我的最佳创作境界。

　当你痴心于书法的时候，第三境界就在你的笔下孕育着。当你进入第三境界“情之所至，物我皆忘”的时候，你也许不理解自己在做什么，更不会意识到你已进入了艺术创作的最佳境界。书圣、书仙、书魔、书狂、书怪、书癫不就是这样产生的吗正像孙行者经过九九八十一难终成正果之时，他还以为自己仍然是花果山的猴子。猴子成佛，艺术创作的道理大约也是这样。

生赠给老师的自己写的书法作品在右下角落款。

教师这一职业是无比高尚的，教育部明确规定教师不得从事课外有偿补课活动、不得收受家长礼品等，大多数的老师恪守原则，但仍有少数老师没能抵制住诱惑，沦为教师队伍中的害群之马。当不正之气盛行，乃至成为常态，最终所有人都将会自食恶果。

送老师礼物注意的地方有：

1、不要送太贵重的礼物，会显得太为功利，多半会被老师拒绝，而且对自己也是个负担。礼物的价格并不是主要的决定因素，有些自己制作的礼物，才特别令老师感动。

2、谨记除去价钱牌及商店的袋装，无论礼物本身是如何不名贵，最好用包装纸包装，有时细微的地方更能显出送礼人的心意。

3、不要去打听其它爸爸妈妈送什么礼物，更不要攀比，礼物只是代表一些心意，并不代表接受礼物的老师一定会特别照顾你的宝宝。

4、不要送一些不切实际的礼物给老师，如礼服或者高档的首饰等，要考虑老师在日常生活中能否应用你送的礼物。

扩展资料：

《关于印发〈严禁教师违规收受学生及家长礼品礼金等行为的规定〉的通知》（以下简称《规定》）。该《规定》用了六个严禁，从行政层面对所有从事教育工作者的行为进行了规范，使得教师队伍的整体形象重新得到了提升。

严禁以任何方式索要或接受学生及家长赠送的礼品礼金、有价证券和支付凭证等财物，严禁参加由学生及家长安排的可能影响考试、考核评价的宴请。严禁参加由学生及家长安排支付费用的旅游、健身休闲等娱乐活动。

严禁让学生及家长支付或报销应由教师个人或亲属承担的费用。严禁通过向学生推销图书、报刊、生活用品、社会保险等商业服务获取回扣，严禁利用职务之便谋取不正当利益的其他行为。

送老师书法要用双款，双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。