油画院长杨云飞，为妻子画画，6幅作品卖出719万天价，是真的艺术吗？
导读：引子《画》：远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。文人墨客，无不能挥舞手中狼毫，洋洋洒洒，成就一片浓墨淡彩的书画作品。在历史中，有很多书画名人，齐白石的虾图，徐悲鸿的奔马图，张大千的长江图都是赫赫有名的书画作品。这些都是我们的瑰宝

引子

《画》：远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。

文人墨客，无不能挥舞手中狼毫，洋洋洒洒，成就一片浓墨淡彩的书画作品。在历史中，有很多书画名人，齐白石的虾图，徐悲鸿的奔马图，张大千的长江图都是赫赫有名的书画作品。这些都是我们的瑰宝，但是在西方，还有另外一种绘画风格，油画。自油画兴起，很多近现代书画家都开始爱上了这种厚重色彩下强烈表达内心的绘画风格，也出现了很多油画界的新起之秀。

而杨云飞就是一位油画爱好者，他还是中国油画院的院长。杨云飞喜欢以人物为载体绘制油画作品，但是很奇怪的是，杨云飞的绘画中的人物形象千篇一律，从未有过变化。是不是很好奇，这个人是谁，为什么能一直担任杨云飞画中的主人公。其实，这位模特就是杨云飞的妻子，佟芃芃。别看杨云飞的画作单一，但是他的画作在油画市场上也是非常叫做的作品。今天要讲的故事就是这位油画院院长杨云飞，为妻子画人体画，其中6副作品卖出719万天价的神奇故事。

杨云飞的名字，在油画界可以说是一个响当当的名字。1982年，他任教于中戏舞台美术系，2005年被调入中国艺术研究院，现在他还是中国艺术研究院油画院院长。其实，他的绘画一直也是非常波折的。杨云飞出生在内蒙古，对于画画更是从未接触过，他对画画全凭自己的一腔热血。不过他的画画技巧确实不错，所以在他还没考入央美之前，还开了一个绘画班，佟芃芃就是他的学生之一。

佟芃芃能进入杨云飞的绘画板还是托了关系才进来的，所以杨云飞对这个长相乖巧、温柔文静的佟芃芃多加照顾。后来有一次，杨云飞无意见到佟芃芃独坐床前作为模特的场景，以此场景杨云飞以佟芃芃为主角画了一副油画，也为此杨云飞将佟芃芃记在了心上。就算后来绘画班解散了，他们还一直保持着联系。在长达4年的书信往来中，他们的关系也渐渐的从师生转变为笔友，杨云飞也在佟芃芃重要的人生节点上给予了很多来自长辈的关怀。

在佟芃芃大学毕业后，杨云飞就向佟芃芃求婚了。在他们的婚礼上，佟芃芃的娇羞和柔美更是让杨云飞难以忘怀，以此为场景，杨云飞绘制了一副油画，这幅油画也成了杨云飞油画上的代表作。在后面的婚姻生活中，他们也琴瑟和鸣，相敬如冰。杨云飞的绘画事业也越来越顺利。他最后成为了中国油画学院的院长，他的优秀画作也非常多，很多优秀画作还是以他妻子为模特。因为他觉得，艺术来源于内心的真实表达，每一次的画作都为妻子某一瞬间牵动了他的灵魂，才能让他绘制出精美的画作。将这么精彩的画面记录下来，也是他非常开心的一件事。

在杨云飞绘制妻子的画作中，《小演员》以1470万的价格被拍卖，也是他的成名作。自此之后，他的其余6幅经典作品均被高价拍卖，累计获得7179万的成绩。杨云飞也成为了油画界的****。

在杨云飞的带领下，我们的油画界也崛起了很多新生力量。他们用自己手中的画笔，充分展现自己的内心世界。相信在这些新生力量下，我们的艺术领域也会越加精彩。

中国如今的绘画艺术已经几千年了，在很早就已经形成了独立的体系。笔墨画是中国最为传统的文化，也是中国风格的特色，除此之外还有中国油画。但是，在中国的历史上，同样会画两种画的人已经很少了，徐悲鸿就是其中之一。徐悲鸿是中国在绘画领域上的一位大师，他最擅长的就是画马，他能够掌握马的各种体态，并且将其画的特别生动，马儿都好像活的一般，所以很多人非常欣赏徐悲鸿的画。

徐悲鸿的画作有一个很明显的特点，就是具有很强烈的时代感和民族精神，这些特点与他当时所处的时代背景有非常大的关联。徐悲鸿出生于1985年，在1953年的时候逝世，他这一生经历的可谓是非常的精彩。我们在观赏他的《奔马图》时，就能感受到这种独特的气息，那是这部画作背后所表达的意义，是一种非常强烈的民族气节与时代的责任感。

另外在徐悲鸿的笔下还描绘过很多人体素描，这些人体素描有很多的姿势造型，像是正面的、背面的、站立的、侧卧的，形态各异，让人们对此非常的感兴趣。 我们在评价一位著名画师的时候，如果只谈论画作的色彩以及线条的话，就显得有些不深入了。毕竟这些画师们的著作很多都是基于灵魂上的著作，我们能够通过他们的艺术作品来观察当时的时代背景，每一部画作往往都有自己的故事。

徐悲鸿可是一个名副其实的改良派，油画还是由他从西方国家引进回来的。所以对于中国几千年的绘画艺术来说，他有着非常高的贡献，他所提倡的中西结合，无论是从文化上，还是从艺术上，都是值得我们去深思的。

民国时代中国不仅出现了很多文学、科学方面的大师，还涌现出了一大批学贯中西的艺术家，最具代表性的就是齐白石、徐悲鸿、张大千等人了。其中齐白石的经历最为传奇，他原本只不过是一个做了木匠的农民，谁也没有想到他最后会成为一代大师！

齐白石出生于湖南一个十分普通的农民家庭，按照一般的发展他的一生都要在村里做农民了，他的母亲甚至在她12岁的时候就为他找了媳妇陈春君。然而齐白石的命运注定不平凡，他19岁的时候找了个师傅学习木匠活，在做木匠的时候他展现出了超凡的绘画天赋，后来师从胡沁园等人学习绘画，逐渐崭露头角。

1917年齐白石孤身一人去了北京发展，而妻子陈春君则在湖南老家带着孩子独自生活。齐白石在北京遇见了徐悲鸿，有了他的引荐之后，齐白石一跃成为民国时代中国绘画界的大师级人物。齐白石骨子里其实还是一个农民，发达之后自然免不了买房产娶媳妇。她娶上了陈宝珠，这位妻子嫁给齐白石之前只是一位婢女，只有18岁而已。嫁给齐白石后两人的感情非常好，先后生了8个孩子，不成想在1944年，陈宝珠生孩子的时候因为难产去世了！

齐白石的艺术成就自然不用多说，但是他的私生活就比较混乱了。陈宝珠活着的时候，她就想要娶个小妾，不过自己毕竟是名人嘛，因此便放风说要找一个丫鬟。其实大家都知道齐白石的想法，一个名叫王瓒绪的人主动登门把自己的丫鬟送给了齐白石。这个丫鬟名字叫做淑华，齐白石对这个丫鬟非常满意，不久之后就和她结婚了。

为了答谢这位给自己的牵线搭桥的媒人，68岁的齐白石走进书房里挥毫泼墨，三下五除二就画了一幅画送给了王瓒绪。在齐白石看来这幅画只不过自己的练笔罢了！王瓒绪后来因为几千块钱的稿酬和齐白石翻脸了，两个人从此便不再交往了，齐白石还一怒之下把王瓒绪送给他的小妾赶出了家门！

不过现在看来王瓒绪因为这桩婚事赚大了，为啥这么说呢？还记得齐白石送给他的的那张画稿吗，这幅画在拍卖市场上拍出了9315亿元的天价，这也是中国最贵的艺术品！齐白石万万没有想到，自己随便送给媒人的一幅画就卖出了如此天价，他要是知道的话，估计也就送给王瓒绪了吧！

近现代中国美术史，风云人物层出不穷，光书画界就涌现了诸如张大千、李可染、徐悲鸿……这些耳熟能详的著名书画家，在他们的盛名背后，似乎都有一个女人在默默地投入，她们的才情在夫君的男性光环所掩盖。

今天，就介绍其中的四位。

齐白石夫人胡宝珠

胡宝珠，艺术大师齐白石的夫人。1919年嫁给齐白石为副室，1941年5月4日，齐白石设宴，为胡宝珠举行扶正仪式。

胡宝珠和齐白石生活了二十多年，悉心照料齐白石的起居。因耳濡目染，也能渐渐指出笔法上的工拙，且能够识别仿冒齐白石的假画。

齐白石看胡宝珠作画

宝珠勤勉，慢慢竟能临仿白石画。

一日，齐白石看桌上一幅《群鹅图》，以为是自己所作，挥笔署款，并连钤三印。一天后，发现是妻子的临摹之作，于是题跋更正：“此小幅乃宝姬所临”。

后来，宝珠又作一幅《群虾图》。白石老人欣赏之余，喜忧参半。喜者，文从沈梦分析：夫人构图着色酷似自己的亲笔；忧者恐人散布流言蜚语说齐白石作画有夫人代笔。

齐白石在《群虾图》上题跋：“此幅乃内人宝珠画，可与予乱真……予使宝珠弃画，因恐人猜疑替老夫代作”。时年82岁的齐白石还写上“当语儿辈珍藏”。

齐白石题：此幅乃予继（屋）室宝珠所画，惜志不坚，未成而弃，且不永年，殊可感也。老夫86岁题记

李可染夫人邹佩珠

2015年5月4日，著名雕塑家、艺术活动家、美术教育家、李可染夫人邹佩珠在京逝世，享年95岁。

其实，称邹佩珠为“可染夫人”这一说法，是有失公正的，因为李可染夫人只是她人生中的一个角色，她本人本就是个多才多艺的女艺术家，不仅仅在雕刻艺术方面有着很高的成就，在水墨丹青方面更是有着很深的造诣，完全不必以附庸李可染的身份出现。

1958年邹佩珠在制作彭雪枫雕像

邹佩珠1920年生于浙江杭州，1938年考入国立艺专雕塑系，1944年与著名画家李可染结为伉俪。在她的积极倡议和参与下，筹建了我国第一所雕塑工厂，即今中央美院雕塑创作室，并参加人民英雄纪念碑之“辛亥革命——武昌起义”组浮雕的起草和定稿。

北京体育馆休息厅的大型浮雕运动员像、北京工人体育场掷铁饼运动员像、安徽宿县烈士陵园的彭雪枫烈士纪念碑雕像等作品均出自她手。

绘画方面邹佩珠老人也有着独特的创意，1983年她创作的《虾》被李可染称赞比他本人画得还好。

《黄山烟霞》 邹佩珠 50cm×81cm 纸本水墨 1963年

徐悲鸿夫人廖静文

悲鸿大师的夫人，想必很多人都很熟悉了。

1945年与徐悲鸿结婚后，廖静文开始协助徐悲鸿工作并照顾其生活。作为徐悲鸿最后一任妻子，廖静文是一个为徐悲鸿而生，为徐悲鸿而活的女人，她的生活处处都烙上了徐悲鸿的印迹，可以说悲鸿一直是她生命中的主角。

徐悲鸿、廖静文及孩子

虽然把徐悲鸿当做偶像一样崇拜，卑微得像一个普通的家庭主妇，但廖静文本人却一点都不普通。16岁就考入中央美术学院她，本就是个对丹青很有天赋的女子，无事画点山水画，也是生动有趣。

廖静文 红春人家

但廖静文的一生，扮演过的最出色的角色，还是徐悲鸿的妻子。

她在徐悲鸿疾病缠身，贫困潦倒时来到他身边，陪伴他，帮助他。丈夫去世后，除了为丈夫著书撰写了一本26万字的长篇传记《徐悲鸿的一生》之外，每次接受媒体采访和出席讲座，廖静文都饱含深情，向世人讲述一个个鲜活的徐悲鸿故事，为弘扬徐悲鸿艺术精神不遗余力，为记述徐悲鸿与20世纪中国美术这个重要篇章做出了特殊的贡献。

廖静文 奔马图

谢稚柳夫人陈佩秋

近代以来，有一群人士，用自己传奇的经历，书写自己精彩的人生，虽为女性，但她们都被尊称为“先生”，谢稚柳的夫人陈佩秋就是其中为数不多的一位。

陈佩秋，南阳人，我国著名写意花鸟画家，为当今一代女奇才，其作品在国内外享有很高声誉，被评论界称之：“得宋元法度真谛者，当今独佩秋先生一人也。”

画家夫妇在中国绘画史上并不多见，能旗鼓相当者更是寥若晨星，古有“赵管之风”，今有“谢陈双美”，这是绘画界给谢稚柳陈佩秋夫妻二人致高的评价。

陈佩秋的竹林小鸟

陈先生绝对担得起这份肯定。她专攻花鸟、山水，诗书画皆精。她从重彩工笔到泼墨写意乃至逸笔草草，无论从哪个角度来欣赏陈佩秋的绘画，无疑都是独树一帜的。其中既可以看到宋人的遒劲艳丽，又可以看到明清文人画的墨韵雅致，同时又融入西方印象派诸家色彩的绚烂。花鸟写意儒雅优美，粗放中自带细腻，能让我们感受到女人独特的细腻与柔和。

陈佩秋作品

话说做夫人的画画这么厉害，大有一不留神超越丈夫的趋势，不知谢大师可有压力？

陈佩秋作品

书画界从不缺少浪漫，夫妻书画家更不在少数，这些神仙眷侣因笔墨丹青走到了一起，被世人津津乐道。他们的故事恰恰说明：真正的爱情是

时光静好，与君语的如胶似漆；细水长流，与君同的相知相守；繁华落尽，与君老的不离不弃。