夏目看到的和服是什么颜色？
导读：很漂亮的，上面开满了花。的场家族是很有名望的除妖家族，他家宅邸外面挂着一件和服，而每个人看到的和服都因人而异，或是白色的布，或是泛着青白色光的和服。拓马先生看到的是红色，但是更接近于橙色；名取周一看到的是深红色，很深很深的红色。能看见红色系

很漂亮的，上面开满了花。

的场家族是很有名望的除妖家族，他家宅邸外面挂着一件和服，而每个人看到的和服都因人而异，或是白色的布，或是泛着青白色光的和服。拓马先生看到的是红色，但是更接近于橙色；名取周一看到的是深红色，很深很深的红色。

能看见红色系的人妖力都很强，真正厉害的人，似乎可以看到美丽的**菊花，或大朵的芍药花纹。的场家族的少爷，后来成为的场家的家主的场静思，是可以看到花纹的很少见的妖力极强的人之一，所以被寄予成为前途无量的除妖人的厚望。

用看到的和服颜色去测试除妖人妖力的强大，其实并不是很权威，不过，在除妖人的聚会中，在他们行事的习惯以及大家约定成俗的潜规则里，也许这便是最简单最明了的方式了。

而且，能看到什么颜色，能看到什么形状和花色，也只有自己最清楚，而众所周知的是，看到颜色代表的妖力强弱程度。所以别有用心的人，想要借此提高自己名声的人，想要借此乘机牟利的人，也不一定都会说出实话。

第五季第8集。

《夏目友人帐》是由日本动画公司Brain's Base制作的电视动画作品，于2008年7月7日播放，全13话。作品改编自绿川幸创作的同名漫画。

动画第二季《续夏目友人帐》于2009年1月5日播放，第三季《夏目友人帐叁》于2011年7月4日播放，第四季《夏目友人帐肆》于2012年1月2日播放，第五季《夏目友人帐伍》于2016年10月4日放送，第六季《夏目友人帐陆》于2017年4月放送。

剧情介绍：

原来夏目的祖母玲子，也和夏目一样有灵异体质，大家都对她敬而远之。玲子因为十分寂寞，便到处向妖怪下战书，并要战败的妖怪交出名字，订立服从的契约。

而夏目拿到的，正是这本写有众多妖怪名字，能够号令百妖，力量引人觊觎的“友人帐”！ 夏目在得知事情原委之后，不愿以友人帐来束缚着妖怪，决心要将“友人帐”上的名字， 一一还给被外祖母击败的妖怪。

我大致帮你搜了一下，下面的资料很全，没办法，百度只能上传一张照片 

还有这个是baidu里的资料可以参考 

http://zhidaobaiducom/qword=%C8%D5%B1%BE%BA%CD%B7%FE&ct=17&pn=0&tn=ikaslist&rn=10&lm=0&fr=search 

和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称“着物”。和服是仿照我国隋唐服式改制的。公元八至九世纪，日本一度盛行过“唐风”服装。以后虽有改变形成日本独特的风格，但仍含有我国古代服装的某些特色。妇女和服的款式和花色的差别是区别年龄和结婚与否的标志。例如，未婚的姑娘穿紧袖外服，已婚妇女穿宽袖外服；梳“岛田”式发型(日本式发型之一，呈钵状)，穿红领衬衣的是姑娘，梳圆发髻，穿素色衬衣的是主妇。和服不用钮扣，只用一条打结的腰带。腰带的种类很多，其打结的方法也各有不同。比较广泛使用的一种打结方法叫“太鼓结”，在后腰打结处的腰带内垫有一个纸或布做的芯子，看去像个方盒。这就是我们常看到的和服背后的装饰品。由于打结很费事，战后又出现了备有现成结的“改良带”和“文化带”。虽然今天日本人的日常服装早已为西服所替代，但在婚礼、庆典、传统花道、茶道以及其他隆重的社交场合，和服仍是公认的必穿礼服。 

和服」,是日本人的传统民族服装,也是日本人最值得向世界夸耀的文化资产和服的穿著巧技,乃是随著时代的风俗背景,琢磨考验,蕴育而生高雅而优美的图案,源自於日本民族对於山水的欣赏及对於风土的眷恋,乃至於对人本精神与情境的细腻感受 

和服不仅融合了优雅气度与深层内敛之本质,更反应了穿著之人的「心」与「动」每一套优美的和服,都经精心裁制,讲究穿著时的每一个细节及步骤因此,不论是坐姿或站姿,都需经由完整的学习训练,而成为内外在兼具的完美礼仪和服又有另外一个名称叫「赏花幕」,因为和服的图案与色彩,反映了大自然的具体意象,当人们穿著和服走动时,会因为晃动而使得和服如同一块动态的画布 

和服的制作方式,须先决定布料所需的宽度,再以一标准化的单元,决定各部份的长度,男性与女性的和服宽度是不一样的做好布料的裁制分配之后,以直线裁成一块块直条的布,再一片一片加以组合,制作过程中不会有多馀的布料 

孩童的和服,则是在丈量布料时,便事先预留一部份缝份,以便随著成长过程,适时地加长放宽,而修正成合适的尺寸和服之所以采取这种设计与制作方式,其精神也符合日本民族「不浪费,代代相传,多人能穿」的传统风俗 

过去有人认为,腰间缠著宽宽的,厚厚的一层带子,是对身体进行束缚,是不科学,不卫生的,但是,近年的研究结果表明,和服的腰带不仅能平均地压迫身体,使人体的血压下降,可以将胃往上托,更是一种科学和卫生的方做法 

一, 和服的传统 

和服是以中国唐代的服装为基础,亦有其悠久的发展史的服装 

西元8世纪,中国唐代的服装传入日本,对日本的和服带来很大的影响而今日日本人所穿的和服,大约是在600年前基本定型的 

时代和服 

1: 和服女装最早被称为”贯头衣〃,男装被称为”横幅〃所谓”贯头衣〃就是在布上挖一个洞,从头上套下再用带子系住两腋下的布,再配上类似裙子的下装,原始而实用所谓”横幅〃就是将未经裁减的布围在身上,如同和尚的袈裟般露出右肩 

2 :绳纹时代和弥生时代 

日本出现了两种的服装样式一种是套肩式圆领衫,类似今天的圆领针织套衫;另一种是对襟式,门襟采右衽,领尖至腰间,袖子为筒形袖,长度在膝盖以上 

与上衣配套的还有领巾,于须比,袴领巾一般作为装饰搭挂在两肩,形式不限,通常依个人喜好而定须比是一种比领巾大且长的一种带状织物,由肩垂至腰间〈古代日本妃女忌讳被男子看到,所以用於须比蒙面〉袴原指穿在下身遮掩於上衣内的布,此只由腿部连接的类似於裤子的下装 

3:日本的奈良时代 

正值中国的盛唐时代,日本派出大批的学者,僧侣到中国学习这些遣唐使把唐代的文化,艺术,服饰,律令制度都带回了日本故此时期的日本服装受中国影响深远,但服装色彩还是较简单 

4:平安时代 

国风盛行,和服渐渐摆脱外来的影响,发展出独特的奢华与精致的特色,服装色彩开始多样化,衣袖也向宽大发展女性的服装主要是”十二单衣〃和”唐衣〃,男性的服装主要是”束带〃,”直衣〃和”狩衣〃 

贵族社会的服装是以绢为主,平民则是以麻为主,不可使用绢 

5:镰仓时代 

政府过度腐化,穷奢极欲,公卿统治衰退此时期精干,简易的武家文化出现,服装上也反映出此时期的特徵当时中国正值元朝,元朝大军连续数次侵犯日本,日本人为了便於战争,服装再度恢复朴素,宽袖又变回窄袖 

6:室町时代 

此期开始在衣服上印上家纹,便服设计开始礼服化直垂和侍乌帽子是时髦的男装,女装则是朝简单化发展 

7:江戸时代 

江户时代是日本服装史上最繁盛的时期,男装,女装虽有变化,〈如女装小袖形状变的接近现代,而男装流行羽织,带结开始流行〉但是,基本格局已定,到了明治时代,现代意义上的和服就定型了,此后一直没有太大的变化 

今天看到的和服,大都是延续了江户时代的服装特色 

8:明治,大正,昭和时代 

现代日本的服饰虽为和洋并存,但在明治时期,女性仍著和服男性方面,虽有一部份穿著洋服,但视和服为正式服装 

进入大正时期,男子流行穿著西装,女性亦开始穿著西式服装而在和服方面,女性流行华丽的羽织 

大正以后,因为战争,使得和服演进中断,战后才又继续发展 

二, 和服分类 

1: 浴衣 

浴衣也是和服的一种,洗完澡后或夏天较热季节时,所穿的简易和服,材质大多为绵织品明治时代 (十九世纪后半)之后,引进洋服,西服所以穿和服的人就相对变少了近年来,在夏天的庙会,烟火大会中等热闹场所,浴衣就成了年轻女性夏季流行的新宠儿! 

2: 振袖 

振袖为未婚女性的礼装,依袖子的长短分为大振袖,中振袖,小振袖因为未婚女性专用衣装,婚后须将袖子剪短 

大振袖:花嫁新娘装等中振袖:参加结婚喜宴,成人式,毕业式,谢师宴,茶会等场合小振袖:正式,非正式等各种场合都可穿 

3: 留袖 

留袖为已婚女性的正式礼装,多半穿著在结婚喜宴等正式场合颜色为黑色,裙摆及袖口织有图案,再搭配镶有金,银线的腰带留袖又分黑留袖和色留袖 

4: 访问著 

访问著有称"色留袖" ( 色彩留袖 ),因下摆多半是较花俏的图案,故并无婚之规定,穿著场合较广 

5: 花嫁衣裳 

花嫁新娘装是女性一生中最美的时候日本人结婚形态可分为两种:传统的神前结婚,西洋教堂结婚;传统在神前结婚,花嫁装是不可缺的一般常见花嫁装有三种:白无垢,打挂,振袖头上配戴及衣裳种类,会因家族规定及个人风格有所不同 

6: 普段著 

种类诸多,依衣料的材质,织法,花纹,颜色等,其称呼不同所谓普段著为日常衣裳,从居家休闲,逛街,购物,茶会,同学会等场合,均可穿著 

7: 毕业服 

专科以上的毕业典礼或学位受与仪式中,所穿著的衣裳鞋子可分和服夹脚鞋和马靴两种 

三, 和服款式 

和服款式十分之多,婚,宴,丧,礼,春,夏,秋,冬皆不同按和服花纹和质地也有贵贱之分 

今天,和服不仅是人们婚,宴,丧,礼时喜爱的服装,和服及其饰物还成了布置的装饰品例如新娘的结婚礼服,以同样的图案设计不同颜色来强调它的变化,一般正式新娘礼服要穿三层,此三层完全相同图案的设计,惟以不同颜色,分别在不同场合穿著,如在夫家宴客穿著的颜色和在娘家宴客时的穿著,以不同的颜色为之也有以代表长寿的松,鹤等吉祥图案设计的结婚礼服少女在正式场合的穿著,强调及地的长袖(振袖),其意义类似我国早期的三寸金莲,意味著出身名门,不是劳动阶级;而一般结过婚妇女的衣袖则是短的,已表示已婚的身份 

春季:樱花盛开或以春天的西洋花图案为主题的设计,以粉色系较多 

夏季:以清凉色系为考量,图案常以浪花,水中嬉戏的鱼儿,甚至水边水草,花鸟为主题 

秋季:以秋天的菊花为主题,添上一些萧瑟的秋意,暗色系较多 

冬季:以冬天的北国雪景意境为考量 

各国都有属於自己的代表服饰,好比中国唐代的胡汉相融,清代的旗袍,荷兰的木鞋等等…也都有他各自的起源与历史而大多影响服饰发展的是地形,气候,即独有的历史文化 

这些传统的文化同时带动出新的时尚潮流（资料搜集by一台湾中学生）

这是一种民族文化的象征，也是对自己民族的一种认可和肯定。

和服是日本人的传统民族服装，也是日本人最值得向世界夸耀的文化资产之一。衣上高雅而优美的图案，源自日本民族对山水的欣赏及对风土的眷恋，乃至於对人本精神与情境的细腻感受。

和服文化被日本人概括为装道，起要点在于第一重要场合或仪式以及传统节令中必须穿特定样式的和服。如新娘穿白无垢，中年妇女穿留袖，少女穿振袖，老年男性穿纹服。

日本的传统工艺美术和表演艺术的发展也和和服有千丝万缕的关系，正因为和服与日本的民族传统有如此密切的联系，所以它在现代人被视为民族文化的象征而得到保存并振兴。

人民不仅在传统的礼仪活动和某些特定的场合，要以穿着和服来表示隆重，而且在紧张的工作之余也喜欢穿上宽大舒适的和服，浸润于传统文化的氛围中以放松自己的身心。

扩展资料

最初的日本服装是被称为“贯头衣”的女装和被称为“横幅”的男装。所谓“贯头衣”，就是在布上挖一个洞，从头上套下来，然后用带子系住垂在两腋下的布，再配上类似于裙子的下装，其做法相当原始，但很实用。

所谓的“横幅”，就是将未经裁剪的布围在身上，露出右肩，如同和尚披的袈裟。

传说中日本神治时代有位伊邪那歧命神，他在举行祓除（用斋戒沐浴等方法初灾求福）之事时，常常脱去上衣、袴、带，那个时代日本人生活的遗址现已发现数千处，其分布区域，北起北海道，南至九州，几乎遍布全日本。

原始社会的日本人以群体方式过着迁徙不定的生活，主要的生产活动是狩猎和采集（不要总是想到帝国时代去）。也许就是在那个时代，日本人开始了用动物的皮毛或者树叶加工御寒，走出了裸露的时代。

在绳文式文化时代后期（日本新石器时代，相当于前800-前500年）和弥生式文化时代（日本使用弥生式陶器的时代，相当于前300-300年），日本出现了两种基本的服装式样。一种是套头式圆领衫，造型类似于今天的圆领针织套衫；

另一种是对襟式，门襟采用左衽，领尖至腰间，等距两初用细绳系结扣接，袖子为筒形袖，长度在膝以上。与上衣配套的还有袴、领巾、于须比。袴原指穿在下身遮掩于上衣内的一种裆布，但是这里的袴是指有腿部连接的类似于裤子的下装。

男子有一种称为裳的缠腰，缠腰绕系于上衣，由于系结出现褶裥，使服装产生了一些变化。女子大都穿裳，与男子不同的是，女子裳长及地，形式与今天朝鲜妇女裙"其玛"颇为相似。

——和服

眼前的身穿着日本传统的十二单衣，淡紫色闪着柔和光泽的外衣，里面是从粉红色逐渐加深的到深红色的单衣，在单衣边上只能看到很窄的深紫色，仿佛那不是另一件单衣，而只是一条滚边而已。但在宽大的袖子处，就露出了一大截的深紫，底下是深红色的裙子，腰部用白的绣满银色花纹的腰带扎成一个蝴蝶结。那些称得上鲜艳的颜色组合在一起，显得优雅、尊贵，但那种感觉在此时淡然的气息下，却又没有那么亮丽，只有隐而不发的高贵气势，淡淡的外溢出来。

她暖棕色如海藻一般的长发一部分被数支发簪绾在脑后，盘成了两个相对的扇形，刘海被固定在头顶，露出了她光洁的额头。两侧鬓角的长发自然的垂在胸前，而脑后没有被绾起的发丝则披散在她的背上。微风吹过，发丝与衣裳轻轻扬起，这样的一个人竟是说不出的梦幻与尊贵。 找了很久哦，希望能采纳。这本小说我很喜欢看

“和服”在德川幕府以前称作“着物”，用高级纺织品缝制的衣服则称作“吴服“。固定使用和服的称谓是德川幕府之后，与西洋文化接触中兴起的概念。

日本江户时代的《装束要领抄》指出：“和服沿唐衣服而其制大同小异益。本邦通中华也始于汉，盛于唐世时。朝廷命贤臣因循于徃古之衣冠而折衷于汉唐之制，其好者沿焉不好者草焉而为。本邦之文物千岁不易之定式也。”

扩展资料；

日本和服是在世界上享有极高声誉的民族服装之一。度娘里是这样定义和服的：和服(わふく，wafuku) 是日本的民族服饰。江户时代以前指吴服，语出《古事记》、《日本书纪》、《松窗梦语》，源于三国时东吴通过商贸活动将纺织品和缝纫技艺传入日本，可分为公家着物和武家着物。

20世纪初国族主义传入日本，“日本民族”的概念兴起，遂改称和服，成为大和民族的传统民族服饰。

由于和服具有庄重、宁静、安稳、美观等特点，日本人在出席诸如冠礼（成人式）、婚礼、葬礼、祭礼、剑道、弓道、棋道、茶道、花道、卒业式、宴会、雅乐、文艺演出、庆祝传统节日等活动时都会穿上和服。

参考资料来源；-和服

零系列的女主角多数为短发，而深红则不同。是盘起来的长发。这种发型也属于马尾，只不过是用发喾扎成的，所以后面比较散，成为了深红外貌中较为独特的一面，兼备了长发的温柔和短发的可爱。

深红将头发盘起来的目的，则是为了封印自己强大的灵力。

深红发卡上的图案，是雏咲家的家纹，名为“花开月下”。是很适合深红的名字。游戏公司如此设计也体现了深红的特点。 zero日版

设定时，深红的形象被给与以诸多要求，如身体单薄，以显得不喜欢与人争执。大眼睛，瞳孔漆黑而湿润，以显得虚幻而神秘。目光给人以内心坚强的感觉。因有极强的灵力被设定为长发及腰。又因为极度讨厌自己的能力，为了避免别人察觉，而盘发并用发夹夹住头发。曾设定为并非左右对称，后来因为看上去很奇怪的理由修改成对称。发饰是母亲的遗物，也是印有家纹“花开月下”的束缚灵力的宝物。服装设定是在1986年前后的流行款秋装。红领结，白外衣，黑裙子搭配黑头发，白脸庞，有能让玩家在昏暗的环境里一眼认出来的对比强烈的颜色。曾经也因为制作人的喜好而有一身黑色的设定，但不容易于昏暗中辨认而放弃，亦有天蓝色鹅绒衣和长裙蕾丝等另两种原设服饰，因为深红瘦弱的体型等原因而放弃。有和哥哥一样的项链，也是绳子的象征。和哥哥穿一个牌子的衣服。胸前的铃铛有灵力受压抑的象征，XBOX版更将胸前的铃铛直接换成了锁。　 XBOX版和日版的差异

美版为照顾欧美地区的文化差异，突出深红被束缚的灵力，而将深红胸前的领结和铃铛换成了锁。脖子上的项圈变黄了。里衣变为鲜红色。头发颜色更浅，另外体形也有变化。 zero的special服装

第一套：褐色头发+烟熏妆+黑色套装+长筒袜。 第二套：蓝色头发+新项链+蓝色上衣+黑色短裙+吊带袜。 第三套：**上衣+白色铃铛+青色裙子。 XBOX版新增服装

红色短下摆和服+**腰带+红带木屐 刺青之声外貌变化

脸型更瘦。衣服改为上面是粉色里衣和白色外套，下面是红色短裙配长筒丝袜加高跟鞋（设定资料里里衣很短，露脐，裙子为黑色）。脖子上的项圈依旧保留。新增了睡衣，是制作人的恶趣味。　 刺青之声新增服装

粉色浴衣，青色浴衣，红色女仆装，zero版服装 濡鸦之巫女外貌变化

为了突出已为人母的感觉，身高比以前要高，同时身材比之前成熟了一点。衣服有回归ZERO时期的感觉，但作出了突出成熟气质的改动。和刺青一样依然是穿高跟鞋但已经换成红色带花纹的款式。　 zero使用的是麻生邦彦所做的射影机，是装有御神镜的强力版本。麻生邦彦将其留在了冰室家。游戏中由小雾绘交给了深红的祖母美琴。美琴又传给了女儿深雪（两人的死都和它有关），深雪传给了儿子真冬，最后被寻找哥哥真冬的深红捡到。设定上能做到完全封印灵。实际游戏中并没有后来几作的fatalframe判定。机能有压、迟、视、避、探，感、追、扩、无、零。胶卷有一四、三七、七四、九零式。实际参考了Linhof 5x7式相机（可能是Linhof 5x7 Super Technika型），又参考了江户时代的诸多机械设计，添加上了纯金色和蔓草花纹而成。 而这部相机也在结局的时候彻底被损毁。

刺青之声里面虽然在噩梦里也有射影机，但现实里实际拥有相机的只有怜。