制作接待横幅需要什么

2024-09-04 19:25:02 客户 0 35

制作接待横幅需要什么,第1张

制作接待横幅需要什么
导读：制作接待横幅需要以下物品和步骤：1 海报纸或横幅布料2 制作横幅所需的颜料或印刷机3 设计软件或手绘设计草稿4 剪刀和胶带或缝纫机5 支架或挂钩制作步骤：1 确定横幅的尺寸和设计。可以使用设计软件或手绘设计草稿。2 将设计转移到海报纸或横幅

制作接待横幅需要以下物品和步骤：

1 海报纸或横幅布料

2 制作横幅所需的颜料或印刷机

3 设计软件或手绘设计草稿

4 剪刀和胶带或缝纫机

5 支架或挂钩

制作步骤：

1 确定横幅的尺寸和设计。可以使用设计软件或手绘设计草稿。

2 将设计转移到海报纸或横幅布料上。如果使用海报纸，可以直接在上面绘制设计或使用印刷机打印。如果使用横幅布料，则需要使用颜料或印刷机将设计印在上面。

3 使用剪刀或缝纫机将横幅修剪为所需的形状和尺寸。

4 在横幅的上边缘和下边缘附上支架或挂钩，以便可以悬挂起来。

5 如果需要将多个横幅拼接在一起，可以使用胶带或缝纫机将它们缝在一起。

希望这些信息能对您有所帮助！

创意横幅广告设计要点

　导语：banner的设计质量严重影响着整个网站页面的质量，一个好的页面、好的banner能够吸引浏览者的眼球。虽然banner只是网页页面中一个小元素，但是这个小元素往往能够起到关键性的作用。所以在进行横幅设计时需要引起足够的重视。下面就由我为大家介绍一下创意横幅广告设计要点，希望对大家有所帮助！

　1、Banner的“重量”要轻。

　以468×60的Banner为例，最好是15K左右，不要超过22K。而88×31的Banner最好在5K左右，不要超过7K太大的会引起网页打开速度，导致浏览下降，这里面也有个量的问题，太多的广告而影响浏览者浏览网页，导致反感这也是一个问题。所以放广告条的时候要考虑到广告的大小和多少，还有就是搭配问题。

　2、banner设计中的文字注意事项

　一般来说，网站制作一个banner分为两个部分，文字和辅助图。虽然辅助图站的面积比较大，但如果不加入文字说明的话，客户就会看不懂你做的banner要表现什么、要说明什么，所以文字是整个banner的主角，我们在制作banner的时候特别要注意对文字的处理和摆放。

　（1）分清主标和副标，从主次上来说，主标为主，字体要大颜色要醒目。副标起到从内容上和形式上都辅助主标的作用。一个好的banner标题文字处理都比较饱满，比较集中。

　（2）如果需求方整体文字太短，画面太空，可以用一些加入一些辅助信息丰富画面。如加点英文，域名，频道名等。

　（3）如果主标太长，需求方不舍得删文字的情况下，对主标中重要关键字进行权重，突出主要的信息，弱化‘的’、‘之’、‘和’‘年’‘第X届’这种信息量不大的词。

　3、从横幅设计上来看，需要注意：

　（1）Banner的文字不能太多，用一两句话来表达即可。

　（2）图形尽量选择颜色数少，能够说明问题的事物。

　（3）广告语要朗朗上口，可以第一时间的让人捕获表达的重点。

　（4）尽量不要使用彩虹色、晕边等复杂的特技图形效果，这样做会大大增加图形所占据的颜色数，增大体积。

　（5）图形无须太繁杂，文字尽量使用黑体等粗壮的字体，否则在视觉上很容易被网页其他内容淹没。

　（6）产品数量不宜过多。很多广告主总是想展示更多产品，少则4-5个，多则8-10个，结果使得整个 Banner 变成产品的堆砌。Banner 的显示尺寸非常有限，摆放太多产品，反而被淹没，视觉效果大打折扣。所以，产品不是越多越好，易于识别是关键。

　（7）如果选择颜色很复杂的物体，要考虑一下在低颜色数情况下，是否会有明显的色斑。

　4、Banner有动态和静态两种。

　在浏览网页的过程中，虽然闪烁的图案会产生瞬间记忆刺激，引起注意，但这种记忆往往为压迫性的，久之易产生负面效应，从而模糊记忆。而稳定的画面不易引发特殊的关注，但如果有良好的界面引导和内容，可产生良性的记忆，持久而牢固。根据粗略统计，100个Banner里面有1/3是静态的。

　banner主要投放在网站中，在互联网媒体广告发展的今天，Banner条显示出越来越重要的作用。如何能通过Banner条去做好宣传，如何提高Banner的设计水平已成为设计师及企业家们思考的问题。所以网站中的横幅设计是banner中最受欢迎的。

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广告横幅设计吸引用户的方法

　横幅广告(banner ads)是互联网营销中最常见的广告手段。从Geocities和MySapce时代开始，横幅广告就进入了互联网世界，如今从iPad到闪购活动，各种产品和服务都会出现在横幅广告上。以下就是我为您推荐的广告横幅设计吸引用户的方法。

　最近，随着市场营销变得越来越智能，网站也能够根据用户的访问历史，来向用户推送更领他们感兴趣的广告。这意味着横幅广告的精准度越来越高。这样的广告，也给普通用户带来了方便。例如如果今天晚上某个电商将会组织一次闪购，那么我会非常希望能够在早上得知这个信息。

　 横幅广告缺点：难以吸引点击

　鉴于一些原因，横幅广告经常被用户忽视。这些愿意包括与阅览者缺乏交集、用户担心垃圾邮件、病毒、弹窗等。

　以下就是我对横幅广告设计者的一些建议，希望这些建议能够帮助你将横幅广告变得更加吸引人。

　使用简洁的设计，不要使用过多的视觉元素

　在扁平化设计越来越流行的今天，设计过分花哨的横幅广告会让浏览者产生一种突兀感，并且进而产生反感。而简洁的设计则能够更好的适应网页，让浏览者产生亲近感。

　 突出显示参与方式

　一个横幅广告的最终价值，就是让阅览者进行点击。因此，突出显示广告的参与方式就显得尤为重要了。

　一个优秀的横幅广告，应该能够让浏览者轻松找到参与方式。

　为了满足浏览者的这种需要，广告设计者可以使用颜色来突出显示广告活动的参与方式。例如下面这个例子，参与方式的底色使用了与整个广告底色相比，相对突出的颜色，让浏览者能够迅速发现参与方式。

　 别忘了后续工作

　一旦有人点击了你的横幅广告，他就会马上面临一个问题，那就是页面被指向了一个全新的网页，与此前他在浏览的网页完全不同，这会让一部分用户感到无所适从。为了避免这一点，横幅广告的设计应该与被指向的网站采取类似的视觉设计，以此让用户获得相对统一的视觉体验。

　在设计横幅广告的时候，你应该确保广告所使用的颜色、字体和文字与被指向的网站有所统一，这样用户在被重新指向的时候，才不会无所适从。大众汽车在这方面就做的非常好，他们在各种横幅广告中使用了类似的颜色和字体设计，给浏览者提供了较高的品牌辨识度。

　 谨慎选择发布网站

　横幅广告的投放位置比广告设计更加复杂，但是如果选择对了投放位置，这个广告将能够给你带来更高的投资回报率。

　 越简单越好

　最后，在横幅广告设计中，最重要的就是简单。只要告诉阅览者你的核心目标，你的品牌以及参与方式即可。广告中的内容越多，浏览者就越可能选择忽视它。

　总结

　在设计横幅广告方面，你应该做到与众不同。横幅广告应该突出核心以及参与方式。

　很多人都认为横幅广告已经是行将末路了，但是事实其实并非如此。广告商和广告设计人员需要的只是做出改进，让更多的人愿意点击这些广告。

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手绘POP海报的步骤及技巧

手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。下面我来给大家分享手绘POP海报的步骤及技巧，希望对大家有帮助!

手绘POP制作的一般流程

第一步：收集与活动相关或者与产品相关的内容

第二步：提炼标题和精简正文文字

第三步：选择合适的版式

第四步：选择合适的颜色搭配

第五步：选择相关的插图

第六步：按版式的要求制作POP

手绘POP制作小技巧

第一，练好手绘POP正字或活字。

字是一张海报的基础。建议初学者买一本字帖，用记号笔搭配练字格练字。

第二，掌握几种常用的字体装饰方法。

标题字是一张海报的灵魂，做好标题字，既可以突出主题，也可以让画面更鲜艳。但标题的装饰方法多种多样，初学者可能找不到方向。不妨在练习中找到几种自己喜欢的装饰方式，这样学习起来不仅容易掌握技法，学习效果也会更好，在缩短制作时间的同时，迅速提升学员手绘POP海报的质量。

第三，排版布局要讲究。

最简单的排版是横排，初学宁愿求稳，而不能奢望求活、求变。这时，正文和标题字在装饰上可以用装饰线条或色块等加以区分，使之相互区分，但又相互呼应。其他排版布局如下：

海报四边留空。

这个也称之为POP海报的外部“留气”，如果不留气，海报书写的内容顶到四边去，看起来就会让人憋气、胸中发闷。具体留空白的宽度根据海报的规格大小会有所不同，2开(530cm×760cm)POP纸四边需要留3～5cm空白;4开(390cm×543cm)大小的POP四边需要留2～4cm空白;一般的爆炸卡四边留05～1cm空白。

行距大于字距。

POP的内容只要有2行(含2行)以上，就要注意各行文字的行距需大于字距。具体行距的大小我们一般是采用字高的1/3至1/2之间。字距的要求是字与字之间要紧挨着，但是一般又不能相接，要留有一定的间隙。

标题、插图、正文各占海报面积的约1/3。

一张POP的标题和副标题一起应占整张POP面积的1/4至1/2，通常情况下标题占海报面积的约1/3。(在POP文字内容比较少的时候，标题可以占到海报面积的1/2左右;正文内容比较多的时候，标题也可以压缩到1/4。)

第四，颜色不可多而杂。

一张海报，主题色调3~5种即可。色彩多则容易杂乱，太少又无法突出重点。为此，笔者建议：标题字可以用1~3种颜色，正文以一色为主(即一支笔写到底)，重点内容(如“送”、价格、日期)可换一种颜色来写。

第五，插图选择要与产品有相关性。

比如下图中是一位苗条的年轻女性，很容易让人联想到碧生源的目标客户就是年轻的女性，而且她苗条的身材更能彰显产品的瘦身效果。

第六，活动类海报制作。

一般来说，活动类海报的主标题都比较直接，让人一看就知道是什么活动，或者主标题取得有趣一点，副标题取得直白一些。

活动类海报正文模板一般有两种类型

1时间地点型。就像小时候写作文，交代“什么时间什么地点什么人物发生了什么事儿”一样，这类的活动海报，大家可以把时间、地点和其他需要通知到的事儿告知大家。

2奖品勾引型。“重奖之下必有勇夫”，如果你的比赛奖品丰厚，为啥不告诉大家呢说不定，参与人数会翻番，活动气氛更是HIGH。

当然，配上一个切题的卡通插图，就更有吸引力了。

大学生手绘POP海报设计大赛的策划书

一、活动背景

精巧雅致的校园，覆盖着浓浓的海报文化，内容丰富、形式多样的文艺气息促进了学生的全面成才。为促进校园精神文明建设，繁荣校园文化,丰富校园生活,展现毕节学院色彩。毕节学院大学生艺术设计协会将在这充满激情的11月中举行一场pop海报设计大赛！希望通过本次活动能够引起广大师生对我们校园素质拓展风貌的建设、校园活动宣传海报的艺术化（美观）等问题的关注。同时可以促进广大学生对pop的了解！

二、

活动介绍

1、活动名称：校园手绘pop海报设计大赛

2、活动目的：本次活动不仅让全体师生可以丰富校园文化，活跃校园氛围。也可以提高全校师生对pop广告的兴趣，发掘具有创新意识和较强设计能力的pop海报设计能力人才。

3、主办单位：毕节学院

4、策划承办单位：艺术设计协会

5、活动地点：艺术广场

三、工作计划：

1、邀请评委：

2、筹备资金：在11月10号之前落实物资和金钱的筹备工作

3、活动流程：

⑴报名方式：11月10日—14日报名，同时注明姓名、联系电话、qq

⑵初赛：报名后参赛者根据所给主题内容自行创作，于11月20日将作品交到艺术设计协会办公室由评委评选出进入决赛的人员。

⑶决赛：决赛是当场进行，比赛采用的4开白纸，要求平整干净，其他制作工具及材料由参赛人员自行携带。参赛者在比赛过程中需要帮助的，必须先告知工作人员。参赛者完成作品后由工作人员收取，参赛者迅速离开比赛常

（4）比赛现场设4名服务人员，2名为参赛者服务，2名为评委提供服务，比赛时间为一个半小时，可提前交稿。由评委打分，采取去掉一个最高分和一个最低分再算平均成绩的既为决赛分。比赛结果将向全院公布。

注：没有获奖的优秀作品将不退回，作为收藏品。

⑷总分=(初赛分+决赛分)/2

(5)颁奖：由毕节学院院团委、艺术设计协会颁发荣誉证书

四、活动参与对象和作品要求：

（1）参加对象：

全体学生

（2）作品要求：

①作品规格：四开

②作品材料：材料不限

③作品形式：不限

④作品数量：1幅

⑶作品主题：待定

五、奖项：

⑴、奖项设置：

一等奖一名奖100元及荣誉证书；

二等奖二名奖80元及荣誉证书；

三等奖三名奖50及荣誉证书；

优秀奖十名荣誉证书

⑵、活动进程：

活动宣传时间：11月5日----11月13日

初赛投稿时间：11月20日----11月22日

初赛结果公布时间：11月24号

决赛时间：11月28日

颁奖时间：12月2日

展出时间：12月初

六、宣传海报要求：

手绘校园pop海报10张，初赛、决赛各4张，获奖名单公布海报2张；

摆放地点：校园宣传栏

获奖名单公布时间：11月30日；

海报作为活动的前奏部分，要达到能够带动校园海报艺术化（美观）的表率作用，自然质量十分重要。为了更好的宣传效果，海报应具备一定的系列感，规格艺术设计协会统一安排；

七、活动经费预算

：

单价（元）

数量

总价（元）

奖金+证书

一等奖（一名）

二等奖（二名）

三等奖（三名）

优秀奖（十名）

海报

宣传

横幅

宣传

评委

评委费

开卡纸

参赛用具

马克笔

参赛用具

合计

;海报怎么画手绘

海报画法手绘

第一步，沟通需求，了解设计目的

不管是和客户沟通，还是自己公司的企划或文案沟通，在开始设计之前，你一定要明确设计的目的是什么？什么时间，什么人，什么地方，做什么，目的是什么，达到什么样的结果。

一定要明确这些需求，如果风格把握不好，你可以挑选几张类似的作品给客户选择，以此更好地把握设计风格

第二步设计前，一定要先画草图

了解完设计的目的之后，设计前一定要先画草图。养成先画设计草图是一个很好的习惯，

我们可以先将大致的排版构图，主要文字，的摆放等等这些先在纸上大致的画出来，

这样就可以避免你直接用软件作图后反复去修改的麻烦。过程中如果遇到问题，还可以直接跟对方客户再进行沟通确认，让自己的设计思路更加的清晰，这样之后的执行流程才会更加的顺畅，大大提高了工作效率。

第三步，根据草图开始使用软件设计

画完草图后，我们就可以开始用软件来设计了。按照设计草图的结构，再参考之前和客户沟通过的要求和设计风格，根据色彩搭配的原理进行配色，板式的布局，选择字体的样式大小等等运用PS或AI软件来完成这张海报的设计。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧

手绘POP是POP广告的一种，主要用来刺激引导消费和活跃卖场氛围。因其制作成本低、色彩鲜艳、是无声的销售人员等特点，备受零售行业的青睐。那么，手绘POP海报如何制作又有哪些技巧呢下面请随一起了解下吧。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇1

手绘POP制作的一般流程

第一步：收集与活动相关或者与产品相关的内容

第二步：提炼标题和精简正文文字

第三步：选择合适的版式

第四步：选择合适的颜色搭配

第五步：选择相关的插图

第六步：按版式的要求制作POP

手绘POP制作小技巧

第一，练好手绘POP正字或活字。

字是一张海报的基础。建议初学者买一本字帖，用记号笔搭配练字格练字。

第二，掌握几种常用的字体装饰方法。

第三，排版布局要讲究。

海报四边留空。

行距大于字距。

标题、插图、正文各占海报面积的约1/3。

第四，颜色不可多而杂。

第五，插图选择要与产品有相关性。

比如下图中是一位苗条的年轻女性，很容易让人联想到碧生源的目标客户就是年轻的女性，而且她苗条的身材更能彰显产品的瘦身效果。

第六，活动类海报制作。

一般来说，活动类海报的主标题都比较直接，让人一看就知道是什么活动，或者主标题取得有趣一点，副标题取得直白一些。

活动类海报正文模板一般有两种类型

2奖品勾引型。“重奖之下必有勇夫”，如果你的比赛奖品丰厚，为啥不告诉大家呢说不定，参与人数会翻番，活动气氛更是HIGH。

当然，配上一个切题的卡通插图，就更有吸引力了。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇2

根据照片作画

对于初学者来说，学习手绘，没有比根据照片蒙图对他们更有帮助了，为以后的的户外写生和创作打下一个坚实的基础。如果刚入门的学生直接去实地写生的话，一般都会感到不知从何下笔，不是比例不对就是过于局部，死描一个细部，又拘泥于光影的表现不能自拔等一些问题。所以，根据照片蒙图会相对容易一些，学生无须为光影、色彩、比例而分心。重点在于理解大体的黑白灰层次关系，而且黑的表现不是严谨的素描表现，主要是强调概括性的表达，理解画面的疏密节奏。所以蒙图的手绘练习是非常必要的，我们必须持之以恒加以练习，理解画面的在组织语言，学会取舍。

作画中注意的问题

一、有选择的画

我们选择的每一幅照片不可能都尽善尽美，需要我们重新构图，其中最为重要的原则就是选出你的每幅照片的视觉中心与焦点，即照片本身表现的主题，其余的地方，则都是次要的环节，适当进行裁剪。会概括的画，根据画面的需要，大胆的进行省略、概括，进行必要的主观处理。不必任何物体都巨细无遗，根据画面可以适当的移位，改变物体，添加配景等都是为了烘托主题的需要。

二、加强对比

加强明暗深浅变化的对比，亮的更亮，暗的更暗，拉开层次。加强画面疏密关系的对比，通过表现物体的材质，强调材质的差异，疏密得当，真正达到疏可走马，密不透风的境界。

三、抓住形体

在蒙图中一定要紧抓形体，呈现清晰的结构，这样才能用笔到位，笔触排线的走势随物体的结构而走，达到以少胜多的效果。不要忽略物体的厚度与体积感耐心挖掘这些细节，这样的画面才耐看。

四、表现手法

根据照片作画有多种表现形式不仅仅局限于用线条的疏密关系来表现画面效果，我们还可以用钢笔淡彩或渲染的手法赋以丰富的色彩，使画面更加的生动、富有活力。在上色的过程中要注意由浅入深，层层深入，整体入手，拉开对比，围绕主体，仔细刻画。最后蒙图练习有助于提高我们高度统一的概括能力，预计画面亮、灰、暗的控制能力，这将有助于初学者快速进入状态，是学习手绘的捷径之一。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇3

水粉是一种不透明的水彩颜料，用于绘建筑表现图已有很久的历史。由于其覆盖力强，绘画技法便于掌握。下面介绍一下水粉渲染退晕技法。

建筑表现图中退晕是表现光照和阴影的关键。水粉和水彩渲染主要区别在于运笔方式和覆盖方法。大面积的退晕用一般画笔不宜均匀，必须用小板刷把十分稠的水粉颜料迅速涂布在画纸上，往返反复地刷。面积不大的退晕则可用水粉画扁笔一笔笔将颜色涂在纸上。在退晕过程中，可以根据不同画笔的特点，运用多种笔同时使用，以达到良好的效果。

水粉退晕有以下几种方法：

（一）直接法或连续着色法

这种退晕方法多用面积不大的渲染，这种画法是直接将颜料调好，强调用笔触点，而不是任颜色流下。大面积的水粉渲染，则是用小板刷刷，往复地刷，一边刷一边加色使之出现退晕。必须保持纸的湿润。

（二）仿照水墨水彩“洗”的渲染方法

水粉虽比水墨、水彩稠，但是只要图板坡度陡些也可以缓缓顺图板倾斜淌下。因此，可以借用“洗”的方法渲染大面积的退晕。方法和水墨、水彩完全相同。在此不再赘述。

（三）点彩渲染法

这种方法是用小的笔点组成画面，需要很长时间，耐心细致地用不同的水粉颜料分层次先后点成。天空、树丛、水池、草坪都可以用点彩的方法，所表现的对象色彩丰富、光感强烈。

（四）喷涂渲染法

喷涂是利用压缩空气把水粉或一种特殊颜料从喷枪嘴中喷出，形成颗粒状雾。喷涂之前要准备刻制遮板，以做遮盖之用。所以这种方法比较复杂，费时、费事。

总之，制作建筑表现图的目的是为了更好地表现建筑，表达建筑师的设计意图，至于选用哪种表现手法，就依各人掌握的程度和喜好而定。建筑表现图只不过是建筑师某一作品的“说明书”而已。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇4

一、对比。

对比是艺术设计的'基本定型技巧，把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。如方圆、新旧、大小、黑白、深浅、粗细等等。把两个明显对立的元素放在同一空间中，经过设计，使其既对立又谐调，既矛盾又统一，在强烈反差中获得鲜明对比，求得互补和满足的效果。

二、和谐。

和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下，使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到谐调，成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。

三、对称

对称是形式美的传统技法，是人类最早掌握的形式美法则。对称又分为绝对对称和相对对称。上下、左右对称，同形、同色、同质对称为绝对对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。

四、均衡。

生活中金鸡独立，演员走钢丝，从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受，使人获得视觉均衡心理，均衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。均衡和对称形式相比较，有活泼、生动、和谐、优美之韵味。

五、层次。

一幅装饰构图，要分清层次，使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次，则感到平庸，室内设计同样要追求空间层次感。如色彩从冷到暖，明度从亮到暗，纹理从复杂到简单，造型从大到小、从方到圆，构图从聚到散，质地的单一到多样等，都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视角效果。

六、呼应。

呼应如同形影相伴，在室内设计中，顶棚与地面桌面与其他部位，采用呼应的手法，形体的处理，会起到对应的作用。呼应属于均衡的形式美，是各种艺术常用的手法，呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说，一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。

七、延续。

延续是指连续伸延。人们常用“形象”一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下，向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中，使空间获得扩张感或导向作用，甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。

八、简洁。

简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修饰和多余的附加物。以少而精的原则，把室内装饰减少到最小程度。以为“少就是多，简洁就是丰富”。简洁是室内设计中特别值得提倡的手法之一，也是近年来十分流行的趋势。

九、独特。

独特也称特异。独特是突破原有规律，标新立异引人注目。在大自然中，“万绿丛中一点红，荒漠中的绿地”，都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的，是相互比较而存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力，以创造个性和特色。

十、色调。

色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很热烈，被称作暖色系，青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉，称作冷色系。在室内设计中，可选用各类色调构成，色调有很多种，一般可归纳为“同一色调，同类色调、邻近色调，对比色调”等，在使用时可根据环境不同灵活运用。

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制作手绘POP海报的6大步骤与技巧

手绘POP是POP广告的一种,主要用来刺激引导消费和活跃卖场氛围。因其制作成本低、色彩鲜艳、是无声的销售人员等特点,备受零售行业的青睐。那么,手绘POP海报如何制作又有哪些技巧呢下面请随一起了解下吧。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇1

手绘POP制作的一般流程

第一步:收集与活动相关或者与产品相关的内容

第二步:提炼标题和精简正文文字

第三步:选择合适的版式

第四步:选择合适的颜色搭配

第五步:选择相关的插图

第六步:按版式的要求制作POP

手绘POP制作小技巧

第一,练好手绘POP正字或活字。

字是一张海报的基础。建议初学者买一本字帖,用记号笔搭配练字格练字。

第二,掌握几种常用的字体装饰方法。

标题字是一张海报的灵魂,做好标题字,既可以突出主题,也可以让画面更鲜艳。但标题的装饰方法多种多样,初学者可能找不到方向。不妨在练习中找到几种自己喜欢的装饰方式,这样学习起来不仅容易掌握技法,学习效果也会更好,在缩短制作时间的同时,迅速提升学员手绘POP海报的质量。

第三,排版布局要讲究。

最简单的排版是横排,初学宁愿求稳,而不能奢望求活、求变。这时,正文和标题字在装饰上可以用装饰线条或色块等加以区分,使之相互区分,但又相互呼应。其他排版布局如下:

海报四边留空。

这个也称之为POP海报的外部“留气”,如果不留气,海报书写的内容顶到四边去,看起来就会让人憋气、胸中发闷。具体留空白的宽度根据海报的规格大小会有所不同,2开(530cm×760cm)POP纸四边需要留3～5cm空白;4开(390cm×543cm)大小的POP四边需要留2～4cm空白;一般的爆炸卡四边留05～1cm空白。

行距大于字距。

POP的内容只要有2行(含2行)以上,就要注意各行文字的行距需大于字距。具体行距的大小我们一般是采用字高的1/3至1/2之间。字距的要求是字与字之间要紧挨着,但是一般又不能相接,要留有一定的间隙。

标题、插图、正文各占海报面积的约1/3。

一张POP的标题和副标题一起应占整张POP面积的1/4至1/2,通常情况下标题占海报面积的约1/3。(在POP文字内容比较少的时候,标题可以占到海报面积的1/2左右;正文内容比较多的时候,标题也可以压缩到1/4。)

第四,颜色不可多而杂。

一张海报,主题色调3~5种即可。色彩多则容易杂乱,太少又无法突出重点。为此,笔者建议:标题字可以用1~3种颜色,正文以一色为主(即一支笔写到底),重点内容(如“送”、价格、日期)可换一种颜色来写。

第五,插图选择要与产品有相关性。

比如下图中是一位苗条的年轻女性,很容易让人联想到碧生源的目标客户就是年轻的女性,而且她苗条的身材更能彰显产品的瘦身效果。

第六,活动类海报制作。

一般来说,活动类海报的主标题都比较直接,让人一看就知道是什么活动,或者主标题取得有趣一点,副标题取得直白一些。

活动类海报正文模板一般有两种类型

1时间地点型。就像小时候写作文,交代“什么时间什么地点什么人物发生了什么事儿”一样,这类的活动海报,大家可以把时间、地点和其他需要通知到的事儿告知大家。

2奖品勾引型。“重奖之下必有勇夫”,如果你的比赛奖品丰厚,为啥不告诉大家呢说不定,参与人数会翻番,活动气氛更是HIGH。

当然,配上一个切题的卡通插图,就更有吸引力了。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇2

根据照片作画

对于初学者来说,学习手绘,没有比根据照片蒙图对他们更有帮助了,为以后的的户外写生和创作打下一个坚实的基础。如果刚入门的学生直接去实地写生的话,一般都会感到不知从何下笔,不是比例不对就是过于局部,死描一个细部,又拘泥于光影的表现不能自拔等一些问题。所以,根据照片蒙图会相对容易一些,学生无须为光影、色彩、比例而分心。重点在于理解大体的黑白灰层次关系,而且黑的表现不是严谨的素描表现,主要是强调概括性的表达,理解画面的疏密节奏。所以蒙图的手绘练习是非常必要的,我们必须持之以恒加以练习,理解画面的在组织语言,学会取舍。

作画中注意的问题

一、有选择的画

我们选择的每一幅照片不可能都尽善尽美,需要我们重新构图,其中最为重要的原则就是选出你的每幅照片的视觉中心与焦点,即照片本身表现的主题,其余的地方,则都是次要的环节,适当进行裁剪。会概括的画,根据画面的需要,大胆的进行省略、概括,进行必要的主观处理。不必任何物体都巨细无遗,根据画面可以适当的移位,改变物体,添加配景等都是为了烘托主题的需要。

二、加强对比

加强明暗深浅变化的对比,亮的更亮,暗的更暗,拉开层次。加强画面疏密关系的对比,通过表现物体的材质,强调材质的差异,疏密得当,真正达到疏可走马,密不透风的境界。

三、抓住形体

在蒙图中一定要紧抓形体,呈现清晰的结构,这样才能用笔到位,笔触排线的走势随物体的结构而走,达到以少胜多的效果。不要忽略物体的厚度与体积感耐心挖掘这些细节,这样的画面才耐看。

四、表现手法

根据照片作画有多种表现形式不仅仅局限于用线条的疏密关系来表现画面效果,我们还可以用钢笔淡彩或渲染的手法赋以丰富的色彩,使画面更加的生动、富有活力。在上色的过程中要注意由浅入深,层层深入,整体入手,拉开对比,围绕主体,仔细刻画。最后蒙图练习有助于提高我们高度统一的概括能力,预计画面亮、灰、暗的控制能力,这将有助于初学者快速进入状态,是学习手绘的捷径之一。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇3

水粉是一种不透明的水彩颜料,用于绘建筑表现图已有很久的历史。由于其覆盖力强,绘画技法便于掌握。下面介绍一下水粉渲染退晕技法。

建筑表现图中退晕是表现光照和阴影的关键。水粉和水彩渲染主要区别在于运笔方式和覆盖方法。大面积的退晕用一般画笔不宜均匀,必须用小板刷把十分稠的水粉颜料迅速涂布在画纸上,往返反复地刷。面积不大的退晕则可用水粉画扁笔一笔笔将颜色涂在纸上。在退晕过程中,可以根据不同画笔的特点,运用多种笔同时使用,以达到良好的效果。

水粉退晕有以下几种方法:

(一)直接法或连续着色法

这种退晕方法多用面积不大的渲染,这种画法是直接将颜料调好,强调用笔触点,而不是任颜色流下。大面积的水粉渲染,则是用小板刷刷,往复地刷,一边刷一边加色使之出现退晕。必须保持纸的湿润。

(二)仿照水墨水彩“洗”的渲染方法

水粉虽比水墨、水彩稠,但是只要图板坡度陡些也可以缓缓顺图板倾斜淌下。因此,可以借用“洗”的方法渲染大面积的退晕。方法和水墨、水彩完全相同。在此不再赘述。

(三)点彩渲染法

这种方法是用小的笔点组成画面,需要很长时间,耐心细致地用不同的水粉颜料分层次先后点成。天空、树丛、水池、草坪都可以用点彩的方法,所表现的对象色彩丰富、光感强烈。

(四)喷涂渲染法

喷涂是利用压缩空气把水粉或一种特殊颜料从喷枪嘴中喷出,形成颗粒状雾。喷涂之前要准备刻制遮板,以做遮盖之用。所以这种方法比较复杂,费时、费事。

总之,制作建筑表现图的目的是为了更好地表现建筑,表达建筑师的设计意图,至于选用哪种表现手法,就依各人掌握的程度和喜好而定。建筑表现图只不过是建筑师某一作品的“说明书”而已。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇4

一、对比。

对比是艺术设计的'基本定型技巧,把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。如方圆、新旧、大小、黑白、深浅、粗细等等。把两个明显对立的元素放在同一空间中,经过设计,使其既对立又谐调,既矛盾又统一,在强烈反差中获得鲜明对比,求得互补和满足的效果。

二、和谐。

和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到谐调,成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。

三、对称

对称是形式美的传统技法,是人类最早掌握的形式美法则。对称又分为绝对对称和相对对称。上下、左右对称,同形、同色、同质对称为绝对对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。

四、均衡。

生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉均衡心理,均衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。均衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。

五、层次。

一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,则感到平庸,室内设计同样要追求空间层次感。如色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单,造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地的单一到多样等,都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视角效果。

六、呼应。

呼应如同形影相伴,在室内设计中,顶棚与地面桌面与其他部位,采用呼应的手法,形体的处理,会起到对应的作用。呼应属于均衡的形式美,是各种艺术常用的手法,呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说,一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。

七、延续。

延续是指连续伸延。人们常用“形象”一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下,向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中,使空间获得扩张感或导向作用,甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。

八、简洁。

简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修饰和多余的附加物。以少而精的原则,把室内装饰减少到最小程度。以为“少就是多,简洁就是丰富”。简洁是室内设计中特别值得提倡的手法之一,也是近年来十分流行的趋势。

九、独特。

独特也称特异。独特是突破原有规律,标新立异引人注目。在大自然中,“万绿丛中一点红,荒漠中的绿地”,都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的,是相互比较而存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力,以创造个性和特色。

十、色调。

色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很热烈,被称作暖色系,青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉,称作冷色系。在室内设计中,可选用各类色调构成,色调有很多种,一般可归纳为“同一色调,同类色调、邻近色调,对比色调”等,在使用时可根据环境不同灵活运用。

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怎么制作海报_怎么制作海报

第一部份结构素描、光影素描、速写、设计素描、户外写生

色彩原理、色彩配色、设计色彩、色调小稿训练、色彩长期作业

第二部份PhotoshopCS2:Photoshop操作基础、图象优化处理、经典实例分析与制作

IllustratorCS2:广告招牌制作、灯箱广告、服装广告设计、企业徽标设计、名片设计

IndesignCS2:专业的排版工具、印刷相关知识、书报高级排版技巧

Acrobat70:专业的电子文档工具、可以实现任何文档之间的互转,PDF文档的生成与转换

Coreldraw13:包装盒的设计、宣传单、海报及名片的制作、产品及商业广告设计、名片设计

第三部份Photoshop高级:讲解海报设计、包装盒设计、CI设计、产品广告设计、后期处理等方面的应用

Illustrator高级:广告插画制作、矢量描图、角色贴图制作、广告创意稿、印前制作技巧等

第四部份0:网页布局、制作;Html&Css简介;网站管理与维护、上传与下载;案例分析

Flash80:美工设计、网页配色;CI、LOGO、Banner的制作;常见网页动画制作、网页布局

Fireworks80:经典网页动画、广告、片头、贺卡设计与分析;MTV制作、交互式网站简介

第五部份平面构成、立体构成、色彩构成、色彩设计学、字体设计、版式设计、图形创意、招贴设计

第六部份广告设计(CI策划)、VI设计、印刷设计、包装设计、书籍装帧设计、视觉导向设计、电视广告脚本设计,软件综合

要搞平面设计,photoshop、Coreldraw、Illustraor这三个软件都是应该熟练掌握的。这3个软件可以自学,下教程,自己做实例来熟练掌握。基础的平面设计就是Photoshop、Coreldraw,要考设计师就要学Photoshop、Illustrator、IndesignAcrobat四个软件。广告公司常用的Photoshop、Illustrator、PageMaker、Freehand、CorelDraw等设计软件。

1标志设计(logo设计,商标设计)

2CIS设计、VI设计(企业形象识别系统设计)

3广告设计、广告创意设计

4海报设计、DM设计(宣传单设计)

5样本设计、宣传手册设计、画册设计

6楼书设计、年报设计

7包装设计

8书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计

9报纸、杂志排版设计

10各类印刷品设计等等。

常用平面设计软件

平面设计软件一直是应用的热门领域,我们可以将其划分为图像绘制和图像处理两个部分,例如建模和绘图软件、渲染软件、图像处理软件、印前组版软件等。下面简单介绍这方面一些常用软件的情况:

1、AutoCAD

AutoCAD是一款著名的图形设计软件,最早于1982年在Comdex大会上亮相,由于其卓越的性能,被誉为万能计算机辅助设计软件,被广泛应用于建筑、电子、机械、广告、装饰、、服装等诸多平面及立体设计领域,目前已成为工程制图领域事实上的绘图标准和占有率最高的CAD软件,在国内市场也处处可见其身影。目前,AutoCAD可以在多个平台上使用,例如DOS平台的120版本、Windows平台的14/2000/2002/2004/2005版本,还有供工作站运行的UNIX版本。

AutoCAD具有极强的开放性和可扩展性,软件提供了强大的二次开发手段,例如Visuallisp、C、ARX、MicrosoftVisualBasicforApplication(VBA)等,这使得AutoCAD用户可极大的扩展软件的功能,并可极大应用其它第三方开发出新的功能。

2、3DStudioMax

制作三维动画是一个涉及范围很广的话题,从某种角度来说,三维动画的创作有点类似于雕刻、摄影、布景设计及舞台灯光的使用,作为专业级的作品至少要经过三步:造型、动画、和绘图。在DOS操作系统占据天下的时代,三维动画设计离普通用户还很遥远,3DStudio是为数不多能够稳定运行在DOS下的一款3D软件,Windows取代DOS成为桌面PC的主流操作系统后,Autodesk公司不失时机推出了3DStudioMax(一般简称为“3DSMax”),随着计算机硬件的迅速发展,在个人PC上制作三维动画已经不再只是梦想。

3DStudioMax是目前PC平台上使用最广泛的三维建模、动画、渲染软件,被广泛应用于广告宣传、游戏设计、影视后期制作等动画领域,最新版本集成了很多过去只是在**、游戏和3D设计中应用的专业工具或插件。

3、CorelDraw

CorelDraw是Corel公司推出的集矢量图形设计、印刷排版、文字编辑处理和图形高品质输出于一体的平面设计软件,深受广大平面设计人员的喜爱,目前主要在广告制作、图书出版等方面得到广泛的应用,功能与其类似的软件有Illustrator、Freehand。

最新版本的CorelDRAWGraphicsSuite可以为用户提供功能强大的工具,通过减少工作中的某些点击、步骤的数量来节省时间,其中还集成了3个图形程序、多个用途广泛的工具及公用程序,新的套件包括为插图、页面布局和矢量制图而设的CorelDRAW12,为专业数字成像成而设的CorelPHOTO-PAINT12以及为创建运动图形而设的CorelRAVE3。

4、AdobePhotoshop

这款美国Adobe公司的软件一直是图像处理领域的巨无霸在出版印刷、广告设计、美术创意、图像编辑等领域得到了极为广泛的应用,最新版本突破了以往Photoshop系列产品更注重平面设计的局限性,对数码暗房的支持功能有了极大的加强和突破,例如修复画笔可以极为轻松地消除中的尘埃、划痕、斑点、褶皱,而且可以同时保留图像中的阴影、光照、纹理等效果,创新功能可以让用户更快地进行设计、提高图像质量,并且以专业的高效率管理文件。

不过,为了防止盗版,PhotoshopCS加入了倍受争议的类似于WindowsXP的激活技术,用户必须联网激活后才可以正常使用,否则的话只能使用两天时间。

5、Freehand

Freehand是一款全方便的、可适合不同应用层次用户需要的矢量绘图软件,与Macromedia公司的Flash、并列为“网页制作三剑客”,可以在一个流程化的图形创作环境中,提供从设计理念完美地过渡到实现设计、制作、发布所需要的一切工具,而且这些操作都在同一个操作平台中完成,其最大的优点是可以充分发挥人的想象空间,始终以创意为先来指导整个绘图,目前在印刷排版、多媒体、网页制作等领域得到广泛的应用。

6、AdobeIllustratorCS

AdobeIllustratorv11是一套被设计用来作输出及网页制作双方面用途、功能强大且完善的绘图软件包,这个专业的绘图程序整合了功能强大的向量绘图工具、完整的PostScript输出,并和Photoshop或其它Adobe家族的软件紧密地结合。该软件以突破性、富于创意的选项和功能强大的工具为您有效率地在网上、印刷品或在任何地方发布艺术作品,界定了向量图形的未来。第10版增加了诸如Arc、矩型网格线(RectangularGrid)以及坐标网格线(PolarGrid)工具等新的绘图及自动化优点;增加编辑的灵活度以及标志(编辑主要的对象或图像复制)。你可以运用笔刷及其它如合并、数据驱动坐标等在工具列上的创造工具,帮助你建立联结到数据库的样版。新的Illustrator还提供更多的网络生产功能,包括裁切图像并支持可变动向量绘图档(SVG)增强。

7、maya

Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,**特技等。Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是**级别的高端制作软件。其售价高昂,声名显赫,是制作者梦寐以求的制作工具,掌握了Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出**一般的真实效果,向世界顶级动画师迈进。

Maya集成了Alias/Wavefront最先进的动画及数字效果技术。她不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能,而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。Maya可在WindowsNI与SGIIRIX操作系统上运行。在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中,Maya是首选解决方案。

8、非线性编辑软件AdobePremiere

一款常用的视频编辑软件,由Adobe公司推出。现在常用的有65、Pro15、20等版本。是一款编辑画面质量比较好的软件,有较好的兼容性,且可以与adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。其最新版本为AdobePremiereProCS4。

9、pagemaker

PageMaker是由创立桌面出版概念的公司之一Als于1985年推出,后来在升级至50版本时,被Adobe公司在1994年收购。

PageMaker提供了一套完整的工具,用来产生专业、高品质的出版刊物。它的稳定性、高品质及多变化的功能特别受到使用者的赞赏。另外,在65版中添加的一些新功能,让我们能够以多样化、高生产力的方式,通过印刷或是Internet来出版作品。还有,在65版中为与AdobePhotoshop50配合使用提供了相当多的新功能,PageMaker在界面上及使用上就如同AdobePhotoshop,AdobeIllustrator及其他Adobe的产品一样,让我们可以更容易地运用Adobe的产品。最重要的一点,在PageMaker的出版物中,置入图的方式可谓是最好的了。通过链接的方式置入图,可以确保印刷时的清晰度,这一点在彩色印刷时尤其重要。

最后说一句平面设计最重要的是创意软件只是实现你想法的工具

平面设计包括那些？

平面设计具体包括哪些内容在此,小编整理了以下内容,希望能帮助到想学平面设计的朋友们。

标志设计(logo设计,商标设计)

标志设计不仅是实用物的设计,也是一种图形艺术的设计。它与其它图形艺术表现手段既有相同之处,又有自己的艺术规律。由于对其简练、概括、完美的要求十分苛刻,即要完美到几乎找不到更好的替代方案,其难度比其它任何图形设计都要大得多。

包装设计

包装设计是产品市场营销策略中的最重要元素之一,包装是品牌理念、产品特性、消费心理的综合反映,它直接影响到消费者的购买欲。包装作为实现商品价值和使用价值的手段,在生产、流通、销售和消费领域中,发挥着极其重要的作用。

VI设计

VI设计,全称为“视觉形象识别系统设计”,分为企业形象设计和品牌形象设计。VI设计是企业树品牌必须做的基础工作。它使企业的形象高度统一,使企业的视觉传播资源充分利用,达到最理想的品牌传播效果。

广告设计

广告设计是指从创意到制作的这个中间过程。广告设计是广告的主题、创意、语言文字、形象、衬托等五个要素构成的组合安排。广告设计的最终目的就是通过广告来达到吸引眼球的目的。

表现形式:路牌广告、霓虹灯广告、公共交通类广告、灯箱广告(灯柱、塔柱广告、街头钟广告、候车亭广告)、横幅广告、按钮广告、浮动广告、竖幅广告、弹出窗口广告、空闲时间弹出窗口广告等。