给老师的书法作品

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给老师的书法作品,第1张

给老师的书法作品
导读: 什么样的礼物最贵重呢用心的礼物,那么送老师们什么样的书法作品好呢下面是我为你整理的给老师的书法作品,希望对你有用!   给老师的书法作品欣赏  给老师的书法作品1  给老师的书法作品2

 什么样的礼物最贵重呢用心的礼物,那么送老师们什么样的书法作品好呢下面是我为你整理的给老师的书法作品,希望对你有用!

  给老师的书法作品欣赏

 给老师的书法作品1

 给老师的书法作品2

 给老师的书法作品3

 给老师的书法作品4

 书法和写字的区别

 歪斜、松散、浓淡、开张…通过毛笔的提按,顿挫,缓急,节奏快慢而产生优美的韵律,通过点线,形式支配,左右上下的牵侧斜正,均衡,大小,错落,动静,收放,以动态的、静态的表达,显现出互相制约依存、映衬呼应、相生相克的“书道”的深意来,这是书法。

 不懂什么叫书法之前,往往把写得工整,规矩,好看、漂亮的字,说成是书法,把写这些字的人,也就叫书法家,后来才明白书法和写字完全是两个不同的概念。

 馆阁体一度盛行,最终淹没在历史中

 那些字写得好的,很正规的,很好看的,还不一定能叫他为书法家,有的不过只是一个“书匠”,一个“写字匠”,所谓“教书匠”,一样的意思。就是他们都只有躯壳,而没有自己的思想,字写得好,没有自己的思想,没有自己的脾性。所以不能成为“家”,而“家”与“匠”的最大区别正是这里。

 印刷体不是书法,如果是的话,墙面宋体广告油漆工就是书法家了。所谓“家”是有自己思想的,“匠”是没有自己思想的,就像一个木匠一个瓦匠所为。他可以复制、重复,他是制造,但不是创造,而复制的只能叫科学,如那些铅字都可以复制,那些美术字也是可以成批复制,所以那些可以“化身千亿”的刻板的美术体字也不叫艺术,不叫书法,只有不可复制的才叫艺术。书法、绘画,特别是富有创造的、富有独特个性的东西才称得上“家”,“个性的东西就是美的”—罗丹的话再次在我们耳边响起。

 怀素苦笋贴

 可以复制的东西都是不值钱的,就是高科技的手机、电脑之类也是不值钱的,而如罗丹、凡高、毕加索的东西因无可复制,所以它才价值连城。一位哲人说:“能够永久保留的东西唯有艺术。”反过来说,唯有艺术的才会保留永久,不可复制的书法艺术和可以复制的写字匠区别正在于此。

 我们看到不少字写得很不好看,“歪歪扭扭”的,“差劲的”,却倒是书法。而写得规规矩矩的字,很好看却不叫它书法,有人就不服气、不理解。写字和书法都要体现美感的,但境界是不同的,前者是实用美,后者是艺术美。书法是经过感情抒发,冲破“法”而获得意,而实用美虽然也有美,但要写得方正,齐平,左右均衡不越界格,这就有区别了,所以就是一个教写毛笔字的老师,他的毛笔字写得最好也不一定就是书法家,他只能算是一个“教书匠”。教书匠这个词是很形象的,教书的先生他一般不必有自己的思想,他要教育学生就按课本上规范的教。

 苏轼书法是表意代表,是感情的宣泄

 对写字好看不叫书法家,而字写有争议的,却叫他书法家,这种认识永远也不会被所有的人所共识。据说《常州晚报》的报头,由中国书法协会主席沈鹏所题,市民打电话写信的很多,都提出质疑,甚至有的还骂人,说用这样的字做报头,有损常州人的体面。后来不少人也慢慢接受了,但不接受的仍有,而且今后新看到的人还会说它的坏话。进入现代,书法是一门艺术,不是日常算数,不是普通话,不是家常菜。

 王铎书法开创新纪元

 还有一件事,能很直接地说明书法与写字之间的区别。常州的周子青写得一手好魏碑,我曾向老人家请教过,他曾亲手表演写字,那写魏碑的熟练程度真是出神入化,每个字都像是从魏碑抠下来的。过去,常州的店招牌十有八九是他写的,著名学者郑逸梅还专门为此在上海《新民晚报》上说这件事。但后来书法懂行的人都说他只不过是一个“写字匠”,到了他八十岁那年,他才得知别人在说他“写字匠”,于是开始有了变化。于是,我看他晚年写的“柴拖集团”四个招牌字,即是他在魏碑基础上大大变形了的,松散,不按比例,很有趣味,人们都称赞周子青的字到晚年才有书法味了,才有他率性的一面了。可惜他也不久就去世了,否则一定也会有别具一格的魏碑书法。可见书法家有别于写字匠。

 但书法家还是从写字中产生出来的,无半点临池功夫,空中突然冒出一个书法家来的怪事也是没有的。

 王羲之手札

 书法的最高境界乃是对于法的高度熟练运用,即无法之法,乃为至法。若不经意,犹如练拳舞剑,在教练的时候照口诀有一招一式,等真的打起来就完全没有口诀了,全靠在运用中发挥,那时讲究的是神采为上,形质次之,法无定法的风骨气质为上,妍美功用居下,以表达思想感情,理想,意趣,爱好的气韵为上。

 赵孟頫手札

 当然,书法必须依托汉字,如脱离了汉字的基本结构和点线的本质而进行表现,不能认为是中国书法。书法的表现不象绘画,雕塑那样摹拟物的外形,不象文学那样叙述故事,绘画是用“面”来构成(也用线),而书法是由“线”来构成,它总是用线来表现情感,这是书法艺术最重要的美学特征。

 书法和音乐有些相似之处,以旋律和音,节奏等效果来唤起美感,表达思想情感。音乐是无形之声,书法是有形之声。

如果是由您代表您的女儿写一幅书法作品赠给老师,您可以考虑以下落款

1 直接落款:在作品底部,您可以写下您的名字和日期,例如:“XXX(您的名字)书,XXXX年XX月XX日”。

2 谦虚落款:如果您想表达对老师的敬意和谦虚,可以考虑以下落款:“学生XXX(您的名字)敬上,XXXX年XX月XX日”。

3 正式落款:如果您想表达对老师的正式敬意,可以在作品底部写下:“XXX(您的名字)敬赠,XXXX年XX月XX日”。

无论您选择哪种落款,都应该在作品上附上一张便条或卡片,解释代笔的原因,并向老师表达您对她的感激之情。

送老师书法要用双款,双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方,前者为上款,后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名;下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款:位置应比较高,以示尊敬之意,包括姓名、称呼、谦词。下款:写时间、地点、姓名、谦词。

书法的落款还有单款。单款:有下款没有上款。单款可以包括上款的内容,也可以不包括。如果没有书赠对象,就只落单款。单款有长款、短款、穷款之分。

1、长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由。

2、短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要,可以落长款;

3、若作品内容占画面较满,则需要落短款或穷款。如果余纸不多,留白太少,亦可只落作者的名号,谓之“穷款”。

扩展资料:

落款的位置需要注意:

1、如果书赠对联,须将上款写在上联,下款落在下联;

2、其他作品格式一般都写在左边,如分两行落款,则上款写在前行,下款写在后行;

3、若单行落款,则上款写在上半部,下款写在下半部,以示礼貌。

4、单款和双款都不能和正文平齐,要有参差,才不致平板,一般上下都要空出几个字的位置,而且落款要尽量上靠,宁可上紧下松,不可上松下紧。

送老师的书法作品可以是赞美祝福老师的,比如说春华秋实,润物细无声,为人师表,师恩如山,尊师重教,因材施教,虚怀若谷,明辨是非,璞玉浑金,德艺双馨,厚德载物,师恩如海,桃李满园。

或则是写“为人师表,诲而不倦”、“有教无类,诲人不倦”“一日为师,终生为父”、“春蚕品格,温暖传人”、“师者,所以传道授业解惑者也”等,这样的书法既表达了对老师深深的赞美崇敬之情,又有着纪念价值。

扩展资料

书写注意

1、姿势要正确,两脚平放地上,两手据案,肩平、背直、头正,目注纸上。

2、握笔要指实掌虚,执笔在指,运笔在腕。开始练字枕腕,逐步提腕、悬腕。

3、笔法要分清,一般分方笔和圆笔两种,还要明确中锋、侧锋、卧锋的应用部位。

4、要注意章法,就能把许多字写成篇章。整幅作品的分布,如字距、行距、字的大小、高低、留出天地等。要在书写前就设计好,做到心中有数,使字与字,行与行之间大小适宜,疏密得当,即富于变化而又浑然一体。