陈伯华人物简介

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陈伯华人物简介,第1张

陈伯华人物简介
导读:陈伯华陈伯华(19193-2015130),湖北武汉人。湖北汉剧旦角,一级演员。中共党员,第三、五届全国政协委员。历任武汉汉剧院院长,湖北省剧协副主席,中国剧协理事等。获得“汉剧艺术大师”称号、中国文联荣誉委员金质奖章。代表作《宇宙锋》、《

陈伯华

陈伯华(19193-2015130),湖北武汉人。湖北汉剧旦角,一级演员。中共党员,第三、五届全国政协委员。历任武汉汉剧院院长,湖北省剧协副主席,中国剧协理事等。

获得“汉剧艺术大师”称号、中国文联荣誉委员金质奖章。代表作《宇宙锋》、《二度梅》、《柜中缘》、《三请樊梨花》等。著有《陈伯华唱腔选》、《陈伯华的舞台艺术》、《陈伯华回忆录》。

2015年1月30日在武汉离世,享年96岁。

中文名:陈伯华

别名:新化钗

国籍:中国

民族:汉

出生地:湖北

出生日期:1919年3月

逝世日期:2015年1月30日

职业:戏剧演员

主要成就:中国文联荣誉委员金质奖章

代表作品:《宇宙锋》、《二度梅》、《柜中缘》等

人物生平

1919年,陈伯华出生在武汉,家境殷实的陈伯华,小时候常跟着母亲逛戏园子,是个小戏迷。

1927年,8岁的陈伯华走上学艺之路,进入“新化科班”学演花旦,取艺名“新化钗”,由刘本玉启蒙,拜在大师“牡丹花”董瑶阶门下,天资聪颖的她一出科便成名,人称“筱牡丹花”。

1934年,15岁以筱牡丹花的艺名主演《霸王别姬》、《风尘三侠》名噪武汉三镇。

1936年后,陈伯华嫁为人妇从舞台隐退,16年间鲜有登台。

1960年秋,周总理备下家宴,邀请参加全国旦角名演员讲习班的陈伯华和袁雪芬、红线女到家中做客。总理对陈伯华说,“汉剧源远流长,对京剧和许多剧种都有过很大的影响。全国13个省有汉剧,这个古老的剧种是有发展前途的。”

1962年1月,湖北省建立了以陈伯华为院长的武汉汉剧院。武汉汉剧院的建立,使全国汉剧有了一个艺术中心,对促进和推动全国汉剧艺术的发展起了深远影响。

2015年1月30日,陈伯华在武汉离世,享年96岁。

2015年2月3日9时,陈伯华遗体告别仪式在武汉举行。

全国人大代表,武汉市政协副主席。中国剧协常务理事,湖北省及武汉市政协副主席。

艺术生涯

在70余年艺术生涯中,成功地塑造了一系列性格鲜明、风格各异的艺术形象,创造性地对汉剧旦角唱腔艺术进行了改革和创新。

1927年,那年独自报考了汉剧第一个女子科班“训幼女学社”学戏,陈伯华取艺名“新化钗”。师父刘本玉是一位精通汉剧十大行档,堪称全才的艺术教育家。由于名师指点,加之聪明勤奋,几年功夫陈伯华已光彩照人,头角初露。随后她又拜汉剧青衣大王牡丹花(董瑶阶)为师,并恩结父女,遂改艺名“筱牡丹花”。诗人徐迟在他著名的报告文学《哥德巴赫猜想》之前的另一部名篇《牡丹》中,将陈伯华誉为“一朵鲜艳无极的大红牡丹。”

1929年,女学社第一次闯荡江湖是去九江。一次演出《打侄上坟》,扮演小生的演员病了,正当大家急得不知所措时,常在台上“偷艺”的陈伯华自告奋勇地说:“我来演!”当时情况紧急,老板虽不放心,也只好让她出台了。陈伯华迈着台步到了台口,还未念第一句台词,她那双传神的眼睛便博得台下一片掌声。陈伯华首次反串,出人意料取得成功。陈伯华坐科结业后,并未陶醉在一系列成功的喜悦里,随着艺术阅历的增长,她逐渐感到一种新的不满足。因为传统的青衣束缚诸多,拘谨守旧,常常是捂着肚子演唱,根本谈不上舞台艺术形象的塑造。陈伯华开始有意识地同那些有革新精神的汉剧前辈合作,与当时红极一时的戏剧改革家朱洪寿在长乐戏园组织了一个新班,提出“复兴汉剧”的口号。他们请出戏剧界前辈刘艺舟为陈伯华编写了《霸王别姬》和《红拂传》两出新戏。这两出戏格调高雅,既能充分发挥汉剧特点,又富有时代新意,陈伯华每次演出,剧场人山人海,汉口为之不夜。新中国成立不久,中南行政委员会派著名影剧艺术家崔嵬和陈伯华一起对传统剧《宇宙锋》修改加工,作为汉剧的重点剧目赴京参加全国第一届戏曲观摩汇演。

1952年,新成立不久的武汉市汉剧团,迎来陈伯华加盟。由其主演的汉剧传统剧目《宇宙锋》,进京参加全国首届戏曲观摩会演。这出戏,汉剧名旦李彩云演过,更是京剧大师梅兰芳的代表剧目。但在这年的10月3日,陈伯华在首都剧场的演出,与前辈大师完全不同,她将青衣、花旦融入一炉,还根据特定环境中人物表演的需要,借用了花脸、小生甚至鬼魂的身段,唱腔更是炉火纯青,与身段表演浑然一体。陈伯华的表演轰动京华,荣获演员一等奖。她的艺术像一朵芳香四溢、绚丽夺目的牡丹,绽开在新时代人民戏剧的舞台上。《宇宙锋》演出的成功给予她信心和勇气,她接着排演了《秦香莲》、《柜中缘》等推陈出新的传统戏。

1957年,陈伯华带着新排的《二度梅》和《宇宙锋》、《秦香莲》、《柜中缘》等剧目赴上海、北京等地巡回演出。《二度梅》公演那天,上海戏剧界名流云集,一批国外专家也慕名而至。专家们抬着比人还高的花篮送上舞台,缎带上用中外文字写着“一串闪闪发亮的珍珠——敬献陈伯华”。狂热的观众挤在台口,久久不肯离去。京剧艺术大师周信芳盛赞陈伯华的表演,特备家宴宴请陈伯华。不久,《二度梅》继《宇宙锋》、《柜中缘》之后,又搬上了银幕,陈伯华的表演艺术饮誉海内外。

1962年元旦,由周总理亲自命名的武汉汉剧院隆重成立,国家副主席董必武欣然为建院题词,陈伯华出任院长,汉剧又迎来了一个辉煌的鼎盛时期。陈伯华先后排演了《贵妃醉酒》、《墙头马上》、《状元媒》、《穆桂英智破天门阵》、《三请樊梨花》以及现代戏《江姐》、《赵玉霜》、《秋瑾》、《太阳出山》等剧目,从而逐渐形成了以《宇宙锋》所奠定的风格特点:追求高雅的情趣和意境,讲究内心活动的形体和技巧,雍容华贵、清新大方、旋律优美、声腔委婉。既保持着浓郁的汉剧特色,又散逸着清新的时代气息,将古老的汉剧推向了一个新的高度,形成了丰富完美的陈派艺术体系。

在陈伯华的心目中,艺术高于一切。晚年她仍把全部精力倾注在汉剧事业上。为培养接班人,她竭尽全力,甘当人梯。十几年来,她的学生接二连三荣获“梅花奖”或被评为国家一级演员。除带徒授艺外,她还经常上山下乡为农民演出,为边疆战士演出。她不顾高龄,率团赴香港、日本、新加坡等地演出,使古老的汉剧焕发新姿,跨越国门。

1982年,60多岁的陈伯华再度率团赴香港演出,主演了精品力作《二度梅》、《宇宙锋》、《柜中缘》、《贵妃醉酒》。香港各界称颂她的表演“精彩绝伦”。

作品特色

陈伯华的艺术成就突出表现在唱腔艺术方面的革新,既保留传统特色,又大胆融合,根据不同人物设计出许多脍炙人口的唱段,配上她那被音乐界誉为“优秀花腔女高音”的清脆秀丽而富有弹性的歌喉,显示出花俏细腻、委婉深沉的艺术风格,“陈派”唱腔由此饮誉全国。

陈伯华自8岁学艺,至今已有76年的艺术生活,跨越两个世纪,经历了几个时代,她孜孜不倦、锲而不舍地在汉剧艺术的沃土上耕耘创造,她是汉剧艺术的象征,如同越剧的袁雪芬、豫剧的陈素真、粤剧的红线女、黄梅戏的严凤英,陈伯华不再是一个个人符号,她是现代汉剧艺术发展的里程碑。

陈伯华对身段、眼神、手势、步伐等都十分讲究,李金钊记得一次赴县城演出归途中,陈伯华向他讲了练基本功的真谛,昨天他专门把这些内容编成了二十句的口诀,光眼神就有“眼为心之窗,平视须透墙。涮眼分左右,扫眼一溜光。闪眼似扯霍(闪电),狂眼带惊愕。散眼眼无神,虚眼视若无”等讲究。

陈伯华生于1919年,她8岁学艺,早年以“小牡丹花”之名蜚声剧坛。她的表演文武兼备,熔青衣、花旦于一炉,演出了《宇宙锋》、《二度梅》、《状元媒》、《墙头马上》、《三请樊梨花》、《柜中缘》、《秦香莲》、《断桥》等众多经典剧目以及《江姐》、《秋瑾》等现代戏,形成了华丽细腻、圆润婉转、柔媚醇亮的“陈派”唱腔,深受戏迷好评。

南京大学文史名家胡小石教授20世纪50年代观汉剧《宇宙锋》后,诗赞陈伯华才艺:宛转歌喉一串新,汉滨如见弄珠人。乍逢赵女来秦殿,何减梅家有洛神。

成就荣誉

1952年,陈伯华主演的《宇宙锋》获全国首届戏曲观摩大会表演一等奖。

1988年,湖北省人民政府授予陈伯华“汉剧艺术大师”称号。

1992年,获国务院政府特殊津贴。

1993年,两院合并后任汉剧院院长。

1999年,陈伯华80华诞和舞台生活70年,中央以及省、市政府再次为她隆重贺寿,并授予她“德艺双馨”的人民艺术家。

2004年,陈伯华荣获中国文联荣誉委员金质奖章。

2006年,汉剧被国务院列为首批非物质文化遗产。

2008年,陈伯华名列文化部第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人名单。

个人生活

孝女亲自嚼食喂母亲

很多人知道陈伯华是汉剧大师,却很少人知道陈伯华其实是个罕有的孝女。

胡克庆老人介绍,因为工作关系,他曾多次采访陈伯华,印象中陈伯华十分孝敬母亲,在家时都会亲自给母亲梳头,陪她聊天,即便自己工作很忙,也从不中断。

湖北省汉剧团表演艺术家程彩萍1981年拜在陈伯华门下,是她的第三代弟子。程彩萍回忆,学艺时她常常到师父的家中,“因为老母没有牙齿,又喜欢吃生煎包,师父就用嘴把包子皮嚼软后,再喂给母亲吃。师父对她母亲的敬爱,让我们这些晚辈自愧不如。”

良师85岁仍教传汉剧

2004年,85岁的陈伯华身在病房,却心系汉剧。当年,她招收武汉汉剧院青年演员毕巍然为关门弟子,收余少群为再传弟子。

余少群表示,他得知太师父去世的消息十分悲痛,前年他还专程回武汉看望太师父。“不论是在我学习从事汉剧艺术的十年里,还是转战影视的这些年。太师父都像当初收我为徒弟时一样关心我!不论何时见到她老人家有一句教导总是挂在嘴边:‘乖乖!不管在哪里都要好好演戏,琢磨好戏里的角色’。恩师一路走好!师恩永记!师德永存!”

社会评价

当代京昆大师俞振飞曾评价说:“京剧二百年,出了个梅兰芳;汉剧三百年,出了个陈伯华,陈伯华是中国汉剧艺术的骄傲。”

梅派传人、梅兰芳之子梅葆玖十分悲痛。“她的《宇宙锋》,那是绝对的经典。父亲很喜欢听她的《宇宙锋》和《二度梅》,家里都留着她的唱片。”梅葆玖在表达自己沉痛惋惜的同时,也表示,希望陈大师的汉剧艺术能够很好地传承下去,弘扬下去。

著名京剧老生演员、谭门第六代嫡传人谭孝曾说,自己那代人赶上了陈伯华老师的演出,非常幸运。“几十年前,我曾经有幸在北京看过她表演的《宇宙锋》,非常精彩,虽然我没能跟她当年交流过,但是通过看演出、看传纪,我对其深厚的艺术造诣是非常崇拜的。”

“东方美人,风华绝代。”81岁的著名话剧表演艺术家肖慧芳,这样描述她印象中的陈伯华。肖慧芳介绍,陈伯华年轻时有东方美人之称,最重要的是她在艺术上糅合青衣、花旦、甚至武旦的表演于一炉,使汉剧声腔更细腻优美。陈伯华终身离不开汉剧,而作为武汉的城市记忆,汉剧同样离不开陈伯华。

武汉汉剧院执行院长刘智勇表示,“汉剧的辉煌就是从陈伯华时开始的,她是汉剧的一面大旗,培养了一代又一代的优秀艺术人才。她不仅是汉剧的楷模,她一生献身艺术的高风亮节,还是整个文艺界的楷模。”

作为汉剧艺术的象征,陈伯华成功塑造了一系列性格鲜明、风格各异的艺术形象,创造性地对汉剧唱腔艺术进行了改革和创新。

陈伯华的挚友、湖北大鼓表演艺术家张明智叹息道:“她对自己非常严格,几乎到了苛刻的程度。这么多年来,只要有演出,她上场前是坚决不吃饭的。老话儿说,饱吹饿唱,肚子吃饱了,丹田的气就提不上来。她一直这么要求自己,只要上舞台,就要以最好的状态面对观众。汉剧如果不是她坚持到现在,不会是现在这个样子。”

著名京剧表演艺术家朱世慧说:“陈伯华大师的去世,标志着汉剧的一个时代逝去了。”“陈伯华大师的去世,是汉剧剧种一个不可弥补的损失,汉剧的一个时代逝去了!”朱世慧悲痛不已。朱世慧十多岁时考入省戏曲学校,那时候,陈伯华曾应邀给他们讲课,朱世慧也常看陈伯华的戏。“她的戏特别有光彩,好听又好看。”朱世慧说,多年来去全国各地演出时,常有同行问起陈伯华的情况,她是湖北的代表,也是湖北的光荣。

后世纪念

遗体告别仪式

2015年2月3日9时,汉剧艺术大师陈伯华遗体告别仪式在武汉举行,来自海内外各界近千人泪送大师最后一程。

灵堂内,陈伯华静静躺在鲜花丛中,神色安详。一副悬挂着的挽联:“宏宣江汉声,二度梅开,相与京昆争艳;新拓优伶路,群英辈出,恰同伊洛传芳”,高度概括了她富有魅力的艺术人生。

戏迷收藏其数百物件

闵晏清的家中,不大的房间里摆满了他63年来有关陈伯华的几百件“记忆”:戏票、演出剧目单、陈伯华的照片、有关陈伯华的新闻报道,甚至包括陈伯华九十大寿宴会上的菜单。琳琅满目,整齐完好。

所有的收藏中,有两本剪报集格外陈旧,里面集合了从1950年开始,各类报纸上有关陈伯华的新闻报道共83页。纸张陈旧泛黄,稍稍用力就会把它弄破,但这却是闵晏清一家的传家之宝。

两本剪报集的制作者是闵晏清的舅舅。同样是一名汉剧爱好者,也都是陈伯华大师的粉丝。1950年,闵晏清的舅舅开始在一家大型企业的工会任干事,他利用每天能够回收废弃报纸的机会,做成剪报集,并在每张报纸下面标明日期、页码,方便查阅,这一做就是整整16年。

1 汉剧进校园的作文怎么写

零八年五月二十七日,民族艺术演走进了我校燕化附中,这是我们的荣幸,让我们领略了中华民族艺术的精湛之处,让我们看到了其中的绝,让我们明白了他永远是中国人的宝,并不会随时间的推移而脱落,它永远笼罩着中华大地,永世不休! 节目的一开始,是一位长得十分喜剧的哥们,演唱了一首弘扬中国的歌曲,虽然不是民族曲风,但其内容却唱出了中国人的精神,——中国龙!随后尽是些民族节目,展示了中国人的艺术。

戏曲,先是一位穿着整齐的姑娘拿着一杆长枪,向大家传授如何使唤它,然后大声喊:有哪位同学愿意上来试试?接着有位身怀绝技的大哥哥上去耍了几下,但它展示的是武术,等姑娘教他的时候却显得十分笨拙。 我听到盼望的瑰宝——京剧了!我默默地说着。

一出《红灯记》,道尽国粹艺。但绝大多数的人对其抱有极为不屑的态度,让我对这些人反感。

因为他们这是对中国的不屑。 多么动听的唱腔!我高喊。

那是一个旦角儿用高细的嗓音唱着:我家的表叔数不清…。令我给予了他我最响亮的掌声和呐喊声。

接着川剧神秘的变脸又前来助阵,看到那演员迅速地不露出任何破绽和变换着那一张张戏脸,我迷惑不已,迷惑其中的玄妙!但我无可奈何,只有用掌声和叫好声表示对他们的敬意之情。 看完了,回班了。

同学们都淡忘了。 同学们的表现让我感叹,因为他们对民族艺术竟无一知半解,嘴里唱到的是流行歌曲,学的是高雅艺术如钢琴,洋琴等。

试问有谁还在听着京剧,相声等民族艺术?那个欣赏民族艺术的地方几乎荒无人烟了。 北京市燕山燕化附中高一陈宏刚。

2 有谁知道关于小李广花荣的人物描写,越多越好(写作文用)

物生平

花荣是宋江的好友,宋江杀阎婆惜之后来到清风寨投奔花荣,途经清风山时伸手救了因上坟而遇王英掳上山寨的清风寨知寨刘高之妻。不料元夜观灯之时刘高之妻恩将仇报,唆使其夫将宋江抓住拷打;花荣闻之大怒,抢回宋江并显神箭风威吓跑刘高军士。刘高告上青州,知府派都监黄信假做调解将花荣擒拿与宋江一并押解青州,宋、花二人在半路上为清风山好汉燕顺、王英、郑天寿救下并擒杀刘高。“镇三山”黄信逃回清风寨写信求救,知府得信后命本州兵马总管秦明带兵征剿清风山,花荣出阵与“霹雳火”秦明大战;因箭射秦明盔缨而使秦明一时不敢再挑战。其后,宋江设计收降秦明、黄信等人一同投奔梁山。 路过对影山恰逢吕方、郭盛比武,两枝画戟上的豹尾彩绦纠结不开,花荣一箭射去分开两戟,艺惊众人;上梁山后晁盖闻之不信,恰好天边有雁群飞过,花荣说要射第三只雁的雁头,弓开之处,弦响雁落,从此,满山之人无一不敬佩花荣。宋江三打祝家庄时,花荣射落祝家庄的指挥灯,使祝家庄兵马自乱。花荣先后为多次用神箭建立奇功,人赞“神臂将军”、“银枪手”。英姿飒爽,眉目如画,是梁山第一美男将军。 梁山受招安后,花荣随宋江平定了辽国、田虎、王庆、方腊。其间,多次枪挑箭射,威风八面。他曾在盖州城下,连射田虎部下大将方琼、张翔、杨端等数人,敌军闻之丧胆;大战睦州时,阵前一箭射死方腊国师“宝光如来”邓元觉。花荣因功被封为应天府兵马统制。后来他和吴用得知宋江、李逵的死讯,痛感奸臣当道,一起缢死在宋江墓前。

3 人物描写作文(400字)

我 拖 着 疲 乏 的 身 躯 下 了 巴 士, 沿 着 行 人 道 走 回 家。 来 到 电 梯 门 口, 猛 力 按 电 梯 掣, 盼 望 电 梯 早 点 下 来, 但 等 了 好 一 阵 子, 却 不 见 电 梯 下 来, 原 来 电 梯 又 失 灵 了, 我 只 好 带 着 一 肚 子 闷 气 爬 上 十 楼, 我 一 面 爬, 一 面 心 里 直 嘀 咕。

推 开 家 门, 只 见 妹 妹 坐 在 客 厅 里, 桌 上 乱 七 八 糟 地 放 着 二、三 十 张 纸, 地 下 满 是 纸 屑。 她 一 见 我 进 来, 就 满 脸 笑 容 地 拿 起 一 张 纸 给 我 看:“ 姐 姐, 姐 姐, 你 看 我 的 狮 子 剪 得 象 不 象!” 我 真 想 叫 她 不 要 喊, 我 没 心 情 陪 她 玩, 但 定 睛 一 看, 那 张 纸 上 密 密 麻 麻 地 写 满 了 数 目 字 和 方 程 式, 好 面 善 啊! 再 看 清 楚,“ 哎 呀! 你 要 死 啊!” 我 呼 天 抢 地 地 喊 了 起 来,“ 你 把 我 的 数 学 作 业 来 作 剪 纸!” 昨 晚 我 开 夜 车 赶 完20 道 数 学 题, 忘 了 把 它 们 收 好, 妹 妹 以 为 是 废 纸, 竟 用 来 剪 成 各 种 各 样 的 动 物!

我 原 本 已 是 一 肚 子 火, 眼 前 看 到 自 己 的 心 血 化 成 一 堆 废 纸, 更 是 火 上 加 油, 妹 妹 给 我 这 么 一 喊, 知 道 事 情 不 妙, 赶 快 溜 之 大 吉。 我 当 时 气 得 失 去 了 理 智, 拔 腿 追 着 妹 妹, 于 是 两 人 在 客 厅 里 互 相 追 逐。 最 后 妹 妹 跑 到 门 口, 把 门 打 开, 正 要 逃 出 门 外, 说 时 迟 那 时 快, 我 一 手 把 她 抓 住, 往 门 里 一 拉, 接 着 把 大 门“ 砰” 一 声 的 关 上。 谁 料 妹 妹 突 然 惨 叫 起 来, 我 定 睛 一 看, 不 得 了, 妹 妹 的 手 指 被 夹 在 门 缝 里, 我 立 刻 把 门 打 开, 一 时 不 知 所 措。

就 在 这 时, 母 亲 回 来 了。 她 立 刻 带 妹 妹 去 给 医 生 看, 留 下 我 一 个 人 在 屋 里。 我 这 时 才 清 醒 过 来, 我 真 想 不 到 自 己 竟 会 如 此 粗 暴 地 对 待 自 己 一 向 疼 爱 的 妹 妹, 我 的 爱 心 到 底 去 了 哪 里? 如 果 妹 妹 的 手 指 因 此 而 断 了, 那 怎 么 办 呢? 我 懊 悔 极 了, 希 望 妹 妹 不 会 有 事。

过 了 很 久, 母 亲 和 妹 妹 终 于 回 来 了, 医 生 替 妹 妹 打 了 针 止 痛 也 照 了X 光, 现 在 已 经 没 有 大 碍 了。 我 想 向 妹 妹 道 歉, 但 她 却 似 乎 忘 了 那 回 事 似 的, 尽 向 我 诉 苦:“ 姐 姐, 打 针 很 痛 啊!” 幸 亏 妹 妹 没 事, 不 然 我 可 要 内 疚 一 辈 子 了。

4 人物描写的作文

那是一个盛夏的晚上,我下楼去散步,碰见了我的原来的好朋友武文斌。我们俩有很长时间没见面了,所以一见面便兴致勃勃地聊了起来。聊着聊着,他突然问我;“毛毛,你能做几个俯卧撑?”我摇了摇头,说:“不知道。”没等我说完,他就趴在地上做了起来,一边做,一边还说:“我能做20多个,你肯定做得比我多。”刚说完不久,他便站了起来说:“一共做了25个,你也去试试吧。”我没办法,只好硬着头皮去作。要知道,我在体育方面可是最不行的,因为,我太胖。我趴在地上,做了不到5个,便力不从心地败下阵来,武文斌看了便说:“想不到你才做5个,我以为你多棒呢?!”听到这话,我的脸刷地一下红到了脖子根。如果地上有条缝,我真想钻进去,但这是不可能的。

回到家,我躺在床上,翻来覆去睡不着觉。心里暗暗地想,他能做25个,我为什么不能呢?难道我比他笨?不,不可能!我绝不是比他笨,只是我比他练习的少罢了。对,我一定要努力锻炼,超过他。于是,从那天开始,我便下定决心,每天坚持做5个俯卧撑,一天、二天随着天数的增加,渐渐的,渐渐的,我一口气能做30多个。再经过一段时间的刻苦锻炼,我已经能做40多个了。

一年很快过去了,还是在一个盛夏的夜晚,同一地点,我再次碰见了武文斌。我便先发制人,提出再比赛俯卧撑。他满不在平地答应了。还是他先做,仍是做了25个。做完后,他得意洋洋地看着我,好像在嘲笑似的对我说,你能做这么多吗?现在该轮到我了,我想起一年前那个夜晚,想起了我刻苦锻炼时所付出的代价,我便不由得为之一振,突然爆发出一种无名的力量,一口气做了50个。我做完后,一看武文斌已经看傻了。过了好长时间,他才缓过劲来,傻呆呆地问我:“你怎么这么棒?”我笑了笑,回答到:“这得感谢你呀。要不是你触动了我的好强心,我怎么会这么刻苦训练呢,怎么能超过你呢?”“噢,我明白了……”他苦笑着说。

这就是我要告诉你的一件事。

其实,我在其他方面也很好强,正因如此,所以我总能取得胜利。

这就是我,一个好强的人。

5 人物描写作文600字

在我所居住的小区里,有一位普通的送奶工,他是一位四十多岁的伯伯。

那位伯伯的皮肤黝黑黝黑的,一看就知道是长年在外风吹日晒的结果;在他那国字形的脸上,有一双不大却炯炯有神的眼睛。

我们楼洞有三家订户,两家在五楼,一家在六楼。六楼那家订户也就是我们家。

六层楼,这上上下下一趟,不拿东西就已经把人累得够呛了,不要说送奶工还拿着那么多的牛奶瓶了。何况那牛奶瓶又圆又滑,一不小心就要摔坏几瓶,一般的人一看这情况,就直接放在楼下。这位伯伯可不这样,每天下午六点他总是准时将牛奶送到订户家门口,再敲敲门,喊一声“牛奶来了!”

冬天来了,天越来越冷,不管刮风还是下雪,每天下午六点,楼道里总会响起那熟悉的脚步声和洪亮的叫门声“牛奶来了!”

在一个寒风呼啸的傍晚,这位伯伯又来送奶,我接过牛奶瓶时,发现他的手都已经被无情的风给吹裂了,皮肤好象老松树的皮,皱皱巴巴的。我很奇怪,为什么不带上手套呢?是没有钱买手套还是太忙没时间买手套?要不然我送给他一双好了。第二天,他又来送牛奶时,我终于忍不住问了他,他亲切地说“你看,这瓶子外有一层水珠,戴上手套,瓶子就容易滑掉的。”哦,是这样啊!我心里感叹道:这位送牛奶的伯伯为了不摔坏奶瓶,竟然在大冬天里 着双手,真是让人敬佩呀!妈妈说这是一种敬业精神,值得我们每个人学习。

送牛奶的伯伯,你是我最敬佩的人

6 人物描写 作文

我的同桌

我的同桌叫倪建炜,他长着乌黑的头发,大约有一寸长。头发下面有淡淡的眉毛,眉毛下有一双炯炯有神的大眼睛,他的嘴唇微微上翘,鼻子上还有些皱纹,笑的时候瞪着大眼睛,一副皮笑肉不笑的样子。

倪建炜有许多 优点,也有许多缺点。优点是乐于助人,热爱体育锻炼,特别是跑步。缺点是动作太慢,有时爱打人。

倪建炜高兴时,眼睛就眯成了一条缝,本来是皮笑肉不笑的,但现在也笑得很自然了,有时候还会给我吃东西呢。

今天是期中考试,倪建炜当然有做不出的题目。他一会儿埋头写字,碰到做不出的题目,就皱着眉头,脸上的笑容一览无余,手托着头,一副正在思考的样子,真象一位小博士,有时还会困得打哈欠。

他又生气了,平时那充满笑意的大眼睛,此刻射出两道寒光,咄咄逼人,牙齿咬得吱吱响,鼻子里喘着粗气,好像缺氧似的。

倪建炜还很喜欢管闲事,我到现在都没有买到《感动中学生的100个父亲》,他就会来说我,真烦。但他还是蛮大方的,每当我有什么东西忘带时,他总会借给我。

这就是我的同桌倪建炜。

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7 人物描写的作文

他身材增加了一倍;先前的紫色的圆脸,已经变作灰黄,而且加上了很深的皱纹;眼睛也像他父亲一样,周围都肿得通红,这我知道,在海边种地的人,终日吹着海风,大抵是这样的。他头上是一顶破毡帽,身上只一件极薄的棉衣,浑身瑟索着;手里提着一个纸包和一支长烟管,那手也不是我所记得的红活圆实的手,却又粗又笨而且开裂,像是松树皮了。

这个到人间才一百天的小宝宝,长着一个胖乎乎的小脑袋。那些稀稀疏疏的头发,像刚出土的幼苗,那样嫩黄,却又那样生气勃勃。那可爱的小脸蛋,像熟透的苹果,又红又甜,可讨人喜欢哩!一张小嘴高兴地张着,舌头微微卷起,好像在歌唱,又像在回味着妈妈甜蜜的奶汁。因为太胖,下巴几乎成了两个。微笑着的脸部肌肉把眼睛挤成两道弯弯曲线,像晶莹明亮的月亮。两只眼睛侧视着前方,贪婪地看着这美好的世界。耳朵向上竖着,仿佛在倾听周围奇妙的声音。一个鼻梁像小铃铛似的嵌在中央,呈立体型,是那么引人注目。这个小宝宝多么活泼,又多么可爱,她简直是一小天使。

她留着齐耳短发,头上总是一左一右地夹着两只发夹,把头发紧紧地拢在耳朵后面,显出一张光滑白净的脸庞。她的眼睛不大,细细长长的,但是很有神采,一笑就变成了两条缝。鼻子微微上翘,给人一种俏皮的感觉,显得十分可爱。她平时最喜欢穿的是一条蓝底白花的连衣裙,裙摆又宽又大。她一跑动起来,裙子就像一只花蝴蝶一样飞起来了。

那小小的眼睛还没呆滞,在浓眉底下转来转去,恰如两只小鼠子,把它的尖嘴钻出暗洞来,立起耳朵,动着胡须,看看是否藏着猫儿或者顽皮孩子,猜疑地嗅着空气。”

他身材高大;青白脸色,皱纹间时常夹些伤痕;一部乱蓬蓬的花白胡子。穿的虽然是长衫,可是又脏又破,似乎十多年没有补,也没有洗。”

8 关于人物描写的作文

人物描写很多种的,这是肖像描写

他那张帅气的面庞上,给岁月留下了无数的印记但是一点也“不失”年轻,一点也看不出他的“风雨”他那一头乌黑的头发上,一丝也没留下岁月的痕迹,他那对似乎永远微笑的眼睛上,挂着淡淡的眉毛,他那轻描淡写似的手法,我想连最有名的画家也画不出他那眉毛吧,在他那张微微向上翘的嘴巴,让你说不出他是在微笑,还是如平常一样,还有他嘴巴之上的“部分”,在他那嘴巴之上,留一点胡子。更加突出了他的斯文柔情万丈,但又不失去他的阳刚之气。

相信多数人都喜欢他,因为喜欢他那迷人微笑,喜欢他那慈祥的面庞仿佛真如自己的父亲,爱护着你……

在他那张洁白光滑犹如鹅卵石一样精致的脸上,浓密的头发争相地生长着像火一样的燃烧在他的头上挺立着;浓淡适中的眉的下方有一双炯炯有神的大眼,就像两颗黑宝石镶嵌在上面,发出一丝丝耀眼的光芒,光里透出求知,也透出了无限的顽皮,长长的睫毛丝豪没有损眼睛的美,更露出了一些可爱;再下面,是直挺的鼻散发着无限的活力;饱满而又润湿的嘴唇微微向上翘,即刻就露出了心中的喜悦,豪无掩饰,在他那脸上,时而透出了为做作业而烦恼的表情,时而透出想到了玩耍好点子的喜悦,看他那微微的额头,一定思考看什么吧,就是个认真但时而粗心,好学但时而调皮的人。

他短小臃肿,外表结实;面宽大,额头稍稍隆起,肩膀宽阔无比,乌黑的头发,异乎寻常的浓密,好像从来都没有用头梳梳理过,他的眼睛往往都是忧郁的,眺望远方,似乎有什么东西在呼唤他。一张细腻的嘴巴,但下唇比上唇向外突出一点。他的微笑很美,谈话之间有一副往往可爱有令人高兴的神气,但另一方面他的笑却是不愉快的,粗野的,甚至难看的,贝多芬的眼睛总是让人琢磨不透,人们觉得眼白是黑的,其实是蓝的。贝多芬在画上看上去很年轻,似乎不知道是几岁,消瘦的,笔直的,高领使他透镜伸直,一副紧张的样子。

一副眼镜成为他脸上的一个重要标志。深浓的眉毛非常有以上,小小的眼镜里放射闪亮的星光,在他哪唇上,有无限的魅力深深吸引这我们,一个人又长又园的脑袋让人联想到左拉,两个人都是哪得有才华和文学。两双有肉肉的耳朵托这超近视的眼睛。一身军装显的他特别的精神。

这就是他,一个充满魅力的老舍。

在他那消瘦的脸部,一双有学问的眼睛微微眯缝着,与他分别向两边延伸的眉毛呼应,像正在深思熟虑什么。他的胡须从唇上部分别向两侧延伸到嘴的两边,看上去已经很久没有修剪了,在那严肃的神情中,带着一丝和蔼,他的面部体现出了一个有着无数文化底蕴的形象,但里面有透出一种不满的神情,让人们思考,他在思考

他那张睿智的脸上一丝思考的表情,让人摸不透他心思,他的脸上非常的消瘦,好象刚生过一场大病刚愈,但是精神很好,他的脸上也带着一丝严肃,让我们感觉好象有点害怕,在害怕的同时也在教育我们要好好学习,把祖国的将来建设的更好,

在他那黝黑的眼睛里,时不时放射着思考的光芒,在他那鼻子下那浓而多的胡子好象是有点变形的“八”,又有点像“一”,在他那消瘦的脸上,非常严肃,似乎在憎恨着当时黑暗社会,但他的脸上又十分和蔼,用他那双慈祥的双目关切着全国劳动人民……

鲁迅是我们中国的一位伟大的思想家、教育家、革命家,他写的文章令人惊叹、让人回味无穷。上学期我们学的《风筝》就充分体现了他人格魅力。

1 京剧小知识彩图

京剧小知识彩图 1京剧的一些知识

京剧的起源

京剧是我国的国粹,是流行于全国的重要剧种之一。迄今已有200多年的历史。清乾隆五十五年(1790年),原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春 4个徽调班社,陆续进京演出,同来自湖北的汉调艺人合作,相互影响,又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,并吸收了一些民间曲调,逐渐融合、演变,发展成为京剧。其音乐基本上属于板腔体,唱腔以徽调的二黄和汉调的西瓜为主,所以旧时称之为“皮黄”。另有西皮反调(即“反西皮”)、二簧反调(即 “反二簧”)以及南梆子、四平调、吹腔、高拨子、南锣等唱腔。伴奏乐器以京胡为主,二胡、月琴、三弦为辅。有的唱腔及乐曲以唢呐、笛等伴奏。打击乐器有单皮鼓、檀板、大锣、小锣、铙钹、堂鼓、星子等。京剧表演讲究唱、念、做、打并重,常用虚拟动作,重视情景交融,声情并茂。京剧自产生以来,曾有过许多名称,如“乱弹”、“簧调”、“京簧”、“京二簧”、“二簧(二黄)”、“大戏”、“平剧”(北京曾称为北平)、京戏等。京剧传统剧目有上千个,流行的有《将相和》、《群英会》、《空城计》、《贵妃醉酒》、《三岔口》、《拾玉镯》、《打渔杀》等

京 剧 的 形 成

京剧的形成大约有150年左右。清乾隆五十五年(1790年)江南久享盛名的徽班"三庆班"入京为清高宗(乾隆帝)的八旬"万寿"祝寿。徽班是指演徽调或徽戏的戏班,清代初年在南方深受欢迎。继此,许多徽班接踵而来,其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春,习称"四大徽班"。他们在演出上各具特色,三庆擅演整本大戏;四喜长于昆腔剧目;春台多青少年为主的童伶;和春武戏出众。

1828年以后,一批汉戏演员陆续进入北京。汉戏又名楚调,现名汉剧,以西皮、二黄两种声腔为主,尤侧重西皮,是流行于湖北的地方戏。由于徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都有血缘关系,所以汉戏演员在进京后,大都参加徽班合作演出,且一些成为徽班的主要演员,如余三胜即是。徽调多为二黄调、高拨子、吹腔、四平调等,间或亦有西皮调、昆腔和弋腔;而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。徽、汉两班合作,两调合流,经过一个时期的互相融会吸收,再加上京音化,又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养,终于形成了一个新的剧种--京剧。第一代京剧演员的成熟和被承认,大约是在1840年左右。

京剧从产生以来曾经有过许多名称。计有:乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧(皮黄)、二簧(二黄)、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。

京剧音乐的特点是什么?

京剧唱腔属板式变化体,以西皮、二簧为主要唱腔。西皮的旋律起伏较大,节奏紧凑,唱腔流畅明快,适合于表现欢快、坚毅的情绪;二簧的旋律则较为平稳,节奏舒缓,唱腔凝重浑厚,更宜于抒发沉郁、悲愤的情怀。

戏曲小知识

1著名表演艺术家常香玉在抗美援朝期间捐献的飞机命名为?

答:香玉剧社号。

2豫剧的音乐结构属于?

答:板腔体。

3请说出豫剧五大名旦及其一个代表剧目?

答:常香玉,《红娘》、《白蛇传》、《花木兰》;陈素真,《宇宙锋》、《春秋配》;崔兰田,《桃花庵》、《秦香莲》;马金凤,《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《对花枪》;阎立品,《秦雪梅》、《藏舟》。

4我省第一位获“梅花奖”的演员是谁?

答:汤玉英。

5戏曲的基本功有哪些?

答:唱、念、做、打、手、眼、身、法、步。

6京剧的武戏锣鼓经有哪些?

答:四击头、紧急风、小四击头、马腿、串子等。

7豫剧《跑汴京》还叫什么名字?

答:《八件风》或《对绣鞋》

8什么是戏曲中的叫板?

答:演员在起唱前对鼓师的暗示。

9《卷席筒》中的“小苍娃”属于什么行当?又称什么?

答:丑行;又称“三花脸”。

10豫剧《花木兰》的编剧是谁?

答:陈 。

2京剧都有什么知识知识

发展简史 一、孕育期 徽秦合流 清初,京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔(弋阳腔)。

乾隆中叶后,昆曲渐而衰落,京腔兴盛取代昆曲一统京城舞台。乾隆四十五年(1780年)秦腔艺人魏长生由川进京。

魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美,噪音甜润,唱腔委婉,做工细腻,一出《滚楼》即轰动京城。

双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此,京腔开始衰微,京腔六大名班之大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问,纷纷搭入秦腔班谋生。

乾隆五十年(1785年),清廷以魏长生的表演有伤风化,明令禁止秦腔在京城演出,将魏长生逐出京城。 乾隆五十五年(1790年),继三庆徽班落脚京城后(班址位于韩家台胡同内),又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班,亦在大栅栏地区落脚演出。

其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛,故有“四大徽班”之称。‘春台班’进京时间,按汉调名家米应先于乾隆末年,在京曾担任‘春台班’台柱时始,证明该班进京时间早于‘四喜’和‘和春’。

‘春台班’位于百顺胡同。‘四喜班’于嘉庆初来京。

徽戏、昆曲兼演、尤以昆曲为著,故有“新排一曲桃花扇,到处哄传四喜班”之语。该班位于陕西巷内。

‘和春班’于嘉庆八年(1804年)于李铁拐斜街组建。该班以武戏见长。

道光十三年(1853年)解散。“四大徽班”的演出剧目,表演风格,各有其长,故时有“三庆的轴子,四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子”之誉。

“四大徽班”除演唱徽调外,昆腔、吹腔、四平调、梆子腔亦用,可谓诸腔并奏。在表演艺术上广征博采 吸取诸家剧种之长,融于徽戏之中。

兼之演出阵容齐整,上演的剧目丰富,颇受京城观众欢迎。自魏长生被迫离京,秦腔不振,秦腔艺人为了生计,纷纷搭入徽班,形成了徽、秦两腔融合的局面。

在徽、秦合流过程中,徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植,为徽戏艺术进一步发展,创造了有利条件。 徽汉合流 汉剧流行于湖北,其声腔中的二黄、西皮与徽戏有着血缘关系。

徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年,汉剧名家米应先进京后,道光年初(1821年),先后又有著名汉剧老生李六、王洪贵、余三胜,小生龙德云等入京,分别搭入徽班春台、和春班演唱。

米应先以唱关羽戏著称,三庆班主程长庚的红净戏,皆由米应先所授。李六以《醉写吓蛮书》、《扫雪》见长;王洪贵则以《让成都》、《击鼓骂曹》而享名;小生龙德云善演《辕门射戟》、《黄鹤楼》等剧;余三胜噪音醇厚,唱腔优美,文武兼备,以演《定军山》、《四郎探母》、《当锏卖马》、《碰碑》等老生剧目著称。

汉剧演员搭入徽班后,将声腔曲调,表演技能,演出剧目溶于徽戏之中,使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善,唱法、念白更具北京地区语音特点,而易于京人接受。道光二十五年(1845年)各大名班,均为老生担任领班。

徽、汉合流后,促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流,为京剧的诞生奠定了基础。

二、形成期 道光二十年至咸丰十年(1840年-1860年)间,经徽戏、秦腔、汉调的合流,并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一:曲调板式完备丰富,超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。

唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮为主;之二,行当大体完备;之三,形成了一批京剧剧目;之四,程长庚,余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表,时称“老生三杰”、“三鼎甲”即:“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。

他们在演唱及表演风格上各俱特色,在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和京剧戏曲形式上,以及具有北京语言特点的说白、字音上,做出了卓越贡献。第一代京剧演员中,尚有老生卢胜奎、薛印轩、张汝林、王九龄等;小生龙德云、徐小香;旦胡喜禄、罗巧福、梅巧玲:丑杨鸣玉、刘赶三;老旦郝兰田、谭志道;净朱大麻子,任花脸等,他们为丰富各个行当的声腔及表演艺术,均有独特创造。

后任‘四喜班’班主的梅巧玲,勇于突破青衣、花旦的严格分工旧规,为旦角的演唱艺术开辟了一条新路。 《同光名伶十三绝》 是京剧史上的一幅名伶彩色剧装 画,由晚清民间画师沈蓉圃绘制。

他参照了清代中叶画师贺世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式,挑选了清同治、光绪年间(l860至1890)京剧舞台上享有盛名的十三位演员,用工笔重彩把他们扮演的剧中人物描绘出来,显示了作者的深厚功力。 此画于民国三十二年(1943年),由进化社朱复昌在书肆收购,经缩小影印问世,并附编《同光名伶十三绝传》一册。

三、成熟期 1883年一1918年,京剧由形成期步入成熟期,代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫培承程长庚、余三胜、张二奎各家艺术之长,又经创造发展,将京剧艺术推进到新的成熟境界。

谭在艺术实践中广征博采,从昆曲、梆子、大鼓及京剧青衣、花脸、老旦各行中借鉴,融于演唱之中,创造出独具演唱艺术风格的“谭派”,形成了“无腔不学谭”的局。

3京剧基本知识

最低027元开通文库会员,查看完整内容> 原发布者:龙源期刊网 末行简称“末”。

该行当多为中年以上的男性。实际末行专司引戏职能,如打头出场者。

龙套:比配角更小一点的角色。大多扮演士兵、衙役、随从、群众之类的人物。

别觉得这些人不重要,尤其是在战场上,四个龙套代表千军万马,他们经常扛着各类旗子根据剧情需要跑上跑下,跑来跑去(所以又叫跑龙套)。这一跑,战场上宏大的气氛也就出来了。

文场:京剧伴奏里的管弦乐队,乐器主要包括京二胡、月琴、弦子、笛、笙、唢呐等这一批不用敲打的乐器。丑行简称“丑”。

丑行又分文丑、武丑。根据动物属相,丑属牛,牛性笨,丑为笨的代名词。

但舞台上的武丑亦叫开口跳,能说能跳,表演出活泼伶俐,善演武功武技的角色,此与牛的丑笨性又完全不同。板眼:戏曲音乐名词,就是节拍。

因为京剧里节拍是用鼓板掌握的,遇到强拍都击板,所以这一拍就叫做“板”,次强拍和弱拍敲鼓或者用手指按拍,称为“中眼”“小眼”,合起来叫做“板眼”。武场:京剧伴奏中的打击乐队,乐器主要包括鼓板(单皮鼓和檀板)、大A、铙钹、小锣。

4京剧脸谱的知识

简介京剧脸谱,是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。

由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式,就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样,所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源,一般的说法是来自假面具。

京剧脸谱,是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈,如关羽、姜维、常遇春;黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽,如包拯、张飞、李逵等;**的脸谱表示凶狠残暴,如宇文成都、典韦。

蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物,如窦尔敦、马武等;白色的脸谱一般表示奸臣、坏人,如曹操、赵高等。起源京剧脸谱来源于生活。

每个人面部器官的形状、轮廓相似,生理布局也都有一定的规律,面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系,所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据,也是生活的概括。如生活中常说的人的脸色,晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等,既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现,又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。

脸谱虽然来源于生活,但又是实际生活的放大、夸张。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写,也是京剧脸谱的依据来源。

如关羽的丹风眼、卧蚕眉,张飞的豹头环眼,赵匡胤的面如重枣等,所有这些描写,都被戏曲化妆吸取下来,在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。京剧脸谱在创造与发展的过程中,来源众多,除上述者外,还有如下几种: 1、借鉴生活中血统遗传的原理。

如张飞之子张苞,盂良之子孟强,焦赞之子焦玉,尉迟敬德之子尉迟宝林等,袭用其父脸谱,约定俗成,渐成定例。 2、依据剧中人物姓名,附会色调,确定脸谱。

如齐桓公因名“小白”而勾白脸,膏面虎因“青”字勾绿脸,浪里白条张顺因“白”字勾白脸,黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。 3、以讹传讹;一些剧中人物的脸谱来源于“讹传”(音讹、义讹),加以附舍。

如文天祥因与闻太师之“闻”同音勾红脸。钢属黑色,刚与钢同膏,因此京剧旧例,凡性格猛烈刚强之人多勾黑脸,如《草桥关》剧中的铫刚,(徐策跑城9剧中的薛刚)《庆阳图》剧中的李刚,均因名字中有“刚”字而勾黑脸(京剧界素有“三刚不见红”之说)。

《八蜡庙》剧中的关泰,《收关胜》剧中的关胜,仅因与关羽同姓而勾红脸。 色画方法京剧脸谱的色画方法,基本上分为三类:揉脸、抹脸、勾脸。

脸谱最初的作用,只是夸大剧中角色的五官部位和面部的纹理,用夸张的手法表现剧中人的性格、心理和生理上的特征,以此来为整个戏剧的情节服务,可是发展到后来,脸谱由简到繁、由粗到细、由表及里、由浅到深,本身就逐渐成为一种具有民族特色的、以人的面部为表现手段的图案艺术了。 京剧舞台上几千出戏,数不清的花脸角色,而每个角色都有自己的一套画法,这就是我们所说的脸谱。

脸谱看来五颜六色,五花八门,其实自有一套章法,也就是说各有各的谱。如果从线条和布局来看,大致可分为整脸、三块瓦脸、十字门脸、碎脸、歪脸、白粉脸、太监脸以及小花脸的豆腐块。

这每一种脸谱虽画法各异,但都是从人的五官部位、性格特征出发,以夸张、美化、变形、象征等手法来寓褒贬,分善恶,从而使人一目了然。以三块瓦的基本画法而论,即由眉子、眼窝、嘴窝这“三块”组成,其他画法大多从这三块瓦演变而来。

如十字门脸,即从脑门至鼻梁有一条黑道,俗称“通天纹”,与两个眼、眉连接起来像一个黑十字;所谓花三块瓦,即在夸张的眉眼中加一些颜色和装饰图案,如喜剧人物张飞、焦赞,画垂眉或蝶翘眉,笑眼窝,翘嘴以示笑口常开;悲剧人物西楚霸王项羽,眼角下斜,嘴角下撇,虽不失庄重,却也预示着兵败垓下,自刎乌江的命运;如汉朝铫期的老脸则眼窝尾部画出下垂的鬓角,其子铫刚的眼角却呈上翘之势,加上夸大的光嘴巴,一看便是血气方刚;再如关羽“面如重枣”,自然画红脸,包拯“铁面无私”则黑脸非他莫属,曹操“面带奸诈”便是一幅奸白脸。可见花脸脸谱是以色定调,如红色表示忠诚耿直、热情吉祥;黑脸表示豪爽粗暴、刚正不阿;紫色表示老实忠厚;**表示凶狠勇猛;蓝色表示桀傲不训、刚强爽快;白色表示奸诈多疑;绿色表示骁勇鲁莽;粉红色表示年迈血衰;金银色表示庄严,多用于神仙圣人。

如果从这些画法来分析,就会看出门道来了。京剧脸谱分类1、整脸:一种颜色为主色, 以夸张肤色,再勾画出 眉 眼 鼻 口和细致的面部肌肉纹细。

2、三块瓦脸: 又称“三块窝脸”,是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的画片, 用线条勾出两块眉,一块鼻窝,所以称“ 三块瓦脸”。其中又再分“正三块瓦” “尖三块瓦” “花三块瓦” “老三块瓦”等。

3、十字门脸:由三块瓦脸发展出来,特点是 将三色缩小为一个色条, 从月亮门一直勾到鼻头以下,用这色条象徵人物性格。 主色条和眼窝构成一个“十”字,故名“十 字门脸”,又分“花十字门”、“老十字门”。

4、六分脸: 特点是将脑门的主色缩为一个色条,夸大眉形,白眉形占十分之四。

5戏曲有哪些小知识

戏曲指的是中国传统的戏剧。戏曲的内涵包括唱念做打,综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式,不同于西方将歌剧、舞剧、话剧。 戏曲

戏曲(traditional opera)中国五大戏曲剧是:京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。 我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有:秦腔、京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲、粤剧、川剧、淮剧、晋剧、汉剧、湘剧、潮剧、闽剧、祁剧、莆仙戏、河北梆子、湖南花鼓、吕剧、花鼓戏、徽剧、沪剧、绍剧等六十多个剧种。 戏曲是汉族传统艺术之一,剧种繁多有趣,表演形式载歌载舞,又说又唱,有文有武,集“唱、做、念、打”于一体,在世界戏剧史上独树一帜,其主要特点,以集汉族古典戏曲艺术大成的京剧为例,一是男扮女、女扮男;二是划分生、旦、净、丑四大行当;三是有夸张性的化装艺术--脸谱;四是“行头”(即戏曲服装和道具)有基本固定的式样和规格;五是利用“程式”进行表演。汉族的民族戏曲,从先秦的"俳优"、汉代的“百红”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧,一直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成,戏曲始终扎根于汉族民间,为人民所喜闻乐见。看戏至今仍然是汉族的主要娱乐活动之一。一般说来,北方人多喜看京剧,南方人则多爱好越剧,各种地方剧种都有其自己的观众对象。远离故土家乡的人甚至把听、看民族戏曲作为思念故乡的一种表现。

6京剧的道具、乐器小知识

京剧乐队是由打击乐器和管弦乐器组成的。打击乐器称武场,管弦乐器称文场。京剧乐队总称场面,或文武场。

文场一般是重唱工的文戏,以管弦乐伴奏为主(当然也少不了打击乐)。乐器主要有京胡(胡琴)、京二胡、月琴、弦子(小三弦)、笛、笙、唢呐、海笛子(即小喇叭)及云锣等。

打击乐器虽然只能奏出一个有固定高低的音,但音响强烈,节奏感鲜明,一般重武打的武戏,以打击乐伴奏为主,因此传统习惯称打击乐为武场。武场的基本乐器包括:鼓板(鼓板实为檀板、单皮鼓两件乐器,因由一人掌握,故合称为鼓板)、大锣、铙钹、小锣四件乐器。鼓板在京剧乐队中是起指挥作用的乐器。

各行当表演身段,受闽西木偶戏影响较深。如大花、旦行、老生、净行等一些表演身段,都有明显的摹拟木偶表演的动作。

闽西汉剧的角色行当,有其各具特色的基本功和表演程式。如拉山膀,又叫“开山”。“拉山”这是跳台的起始动作。程式动作细腻,刚中带柔;手心朝外,手指朝上,两手与头部成“山”字形。但,拉山膀对各行当手位高低有不同要求。

跳台可分男跳台、女跳台、单人跳台、双人跳台、四人跳台。各行当跳台的指法和手式也各不相同。如旦行(青衣、乌衣、花旦)拇指贴掌心,成“香椽手”式,双手心在胸前向内对绕数圈,小步后退,同时又手向里转腕成手心向外,手指朝上,然后款款轻摇分开,与胸平。小生跳台用巴掌式阴阳手,双脚骑马蹲裆式。净行(红净、黑净)用龙虎爪。丑角用双烛手。此外,男跳台由拉山、绕圈手、阴阳掌、碾盘手、抬侧腿、束腰带、上三步小跳、亮相等动作组成。女跳台有整衣、拔鞋、开山手、上三步小跳等动作。跳台有绝招,前辈艺人在《武松征方腊》中饰演武松者,其跳台有纵身一跳,平躺在竹椅靠背上的高难动作。

摆四门也是常用的一种表演程式。如《穆桂英招亲》中的穆桂英与杨宗保阵前招亲一段戏,两人前后左右走四台角,杀四台角,摆高低架子,唱一段,舞一段,配四门锣鼓控制节奏,烘托气氛。不少剧目演出,都有摆四门的场面。

此外,上下轿、上下马、上下楼等,都有严格的动作和身段要求。如上楼,左手扶栏杆,足尖着地;下楼右手扶栏杆,脚跟着地。步数必须逢单,五步或七步,视舞台大小而定。

闽西汉剧对各行当的手式也有特定的要求。如生行的“拱手”必须两手向胸前提起,手心朝里,右手贴在左手背上,两拇指翘起。拿枪常用姜芽手。拇指呈弓形,其余四指变曲成半月形,似姜状。文小生打人常用“文拳手”(又名“君子拳”)。四指并拢握拳,拇指盖在食、中、无名指甲上握紧。掏翎用梅花手,拿扇用兰花手,贵人用白扇,穷人用乌扇,诸葛亮持羽毛扇用左手,思考问题用啄手。上述均为定规。武功除一般毯子功外,还吸收民间武术、杂耍。 历史上曾涌现出不少名角。

闽西汉剧的表演程式十分丰富,而且各具特色。表演程式严谨,行当的步法手式、指法眼法,互不相同。历史上曾涌现出不少名角。 三上轿:《孝女流芳》剧中一折,青衣角色饰赵氏,因其夫被无赖害死,被迫改嫁,三上花轿。通过赵氏进轿出轿想念丈夫、进轿出轿喂婴、进轿出轿耍头巾等三次复杂多变的表演动作,表现其沉痛、复杂的心情。全折唱做并重,富有传统特色。

时迁偷鸡:是丑角表演比较夸张的一出戏。丑角陈坤福饰演时迁,先是故意“偷”店家的钱和茶杯,似耍魔术一样,十分轻巧灵活,接着“偷鸡”、“杀鸡”、“吃鸡”,演得形象、生动,一气呵成,干净利索,富有生活情趣。

三气周瑜:文武小生蔡迈三饰周瑜,用特技表现他被诸葛亮气得吐血,刻划出周瑜英雄气概而又心胸狭窄的形象。演周瑜与黄忠交战,见黄忠大刀砍来,他将头用力往上一甩,头盔被甩上高空,两条花翎在空中连连转圈,而后平平地落下来让兵卒接住,颇有功夫。

过昭关:老生王春元饰伍子胥,以饱满宏亮的唱腔,一口气拉多音节的长腔,表现伍子胥出逃时的愤怒情绪。他又用跃步劈叉,两腿三起三落,向后仰身,头贴脚后跟,俯身向前等动作,表现伍子胥途中处境艰辛和克服困难的坚强意志。

丢笔:“潘洪丢笔”,演太师潘仁美奉命领兵征番,于校场上点将,当点到大将王龙未到时,心里不满,一怒之下将大笔往上丢,那笔在上空翻几翻后,能准确无误地落回笔架上。

踢鞋:文小生蔡迈三在《珍珠衫》中饰演蒋兴哥。他演蒋兴哥误以为自己妻子三巧儿将其传家宝珍珠衫送与情人,在恼怒之中轻轻踢起右足,鞋子便脱出腾空而起,而后接在手中,用鞋打妻之后又轻轻往上一丢,伸出右足,很自然地把鞋子穿回脚上,表现出稳、准、当的高难度功夫。 闽西汉剧的声腔属“板腔体” 。以西皮、二簧为主,兼用部分昆腔、高腔、吹腔、南词北调,并吸收了大量在闽西、南广泛流行的民间小调和佛、道教曲调。其中“二黄、西皮”旋律的基本型态,因长期受闽西民间音乐和按本地方言的声调正字行腔的创腔影响,从而产生了具有本剧种特色的有别于其他皮、黄剧种的闽西汉剧皮、黄声腔。

闽西汉剧道白和唱词以湖广官话为基础,押中州韵。因结合闽西方言杂有客家腔的发声而形成闽西的用韵特色,有“土官话”之称,其中,语言的调值近似“洪武正韵”。