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导读：白描就是把铅笔或钢笔像写字一样的手法用单线条描绘事物白描技法要用好，需注意三点： （一）要处理好与叙述的关系。叙述，是同描写并列的另一种表达方式。叙述，除概括叙述外，尚有具体叙述。具体叙述是一种具体的交代，虽笔法粗疏，却与白描的质朴简洁
白描就是把铅笔或钢笔像写字一样的手法用单线条描绘事物
白描技法要用好，需注意三点：
（一）要处理好与叙述的关系。叙述，是同描写并列的另一种表达方式。叙述，除概括叙述外，尚有具体叙述。具体叙述是一种具体的交代，虽笔法粗疏，却与白描的质朴简洁相近。如果运用叙述手法表现事物的某一动态、风貌，简练而传神，获得形象鲜明的描写效果，就成为白描。因此可以说，白描是用叙述进行描写。
（二）要重点突出。白描不用精雕细刻和层层渲染，也不用曲笔或陪衬，但要突出描写对象的特征和情态。
（三）所用语言要省俭、概括、传神。白描不用浓丽的形容词和繁复的修饰语，而须用准确、简洁的语言进行朴素、单纯的描写，做到既省俭，又传神。特别须注意的是切民间用“油滑”之调和“八股”之腔，因为根柢浅薄的“油滑”与言之无物的“八股”是同白描不相容的。
画白描 首先 要把人物的大小比例设定好：画上的人物有5分大小 在纸上就要扩大到8分大小。 其次 注意人物眼神 动作的细节 有时候画眼睛 眼睫毛长一点或短一点就有可能使人物的神情改变哦
其实白描也属于速写的范畴,只是一种表现的手法,大家觉得都是属于国画的,只不过大家习惯而已
速写的表现手法有很多种,其实以线为语言的就有很多种,有顿挫,有锯齿,有点画等等,国内还是偏向与线为主,因为中国人天生对体积的理解就偏差,从幼儿起的简笔画到现在的所谓白描都倾向与二唯那么国外是以体积去教学,表现的东西生动话,所以这也跟中国的传统有关系,为什么老外画不国画,中国画不好油画的道理,技法容易掌握,基本功可以练习,但是你骨子里的东西就没有那中所谓民族的内涵,这真的很难达到!最近十几年国内的没美院的基础部都重点的提高学生的空间,体积感,这也是教学的必修内容
所以你的专业不同,同时它所表达方式也就不同(速写),但是你完全可以尝试多种画法,色粉,碳铅,钢笔,油笔,马克派克,水彩等等你画的多了,对生活的感受多了,有了自己对美的独特见解,热爱生活关心别人,为艺术付出更多的勇气,那么你的作品必定成为精品
送给老师一幅国画，落款的上款可以写尊师某某教正，下款可以写，学生某某某年某时学画，年时最好用干支雅称，如辛丑荷月等。
落款意是指落款的文字，是在书画、书信、礼品等上面题上款和下款。
落款分“单款”和“双款”。
既署赠与对象名号，又有作者署名的叫“双款”，只署作者名的叫“单款”。
题献、题赠,在书画、礼品等上面题上赠送人和收受人的姓名年月或诗句跋语
白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。它源于古代的“白画”。在文学创作上，“白描”作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描绘出鲜明生动的形象。我国优秀的古典小说《水浒》、《三国演义》等多用白描的手法；鲁迅的作品，也有许多使用白描手法的范例。烘托和渲染原都是中国绘画的一种技法，前者是用水墨或色彩在物象的轮廓外面烘托，使物象的特征更加突出；后者一般在需要强调突出的地方浓墨重彩，使画面中的形象更鲜明突出。现广泛运用于文学艺术创作，也是两种为突出事物特征的迥然不同的描写手法。烘托主要指用乙物来托甲物，使甲物的特点更加鲜明突出，是侧面描写的一种方式。根据甲物和乙物的关系，烘托分为正衬和反衬两种形式；根据甲、乙物的对象特征，烘托又可具体分为以下几类：
（1）以人烘托人。如乐府诗《陌上桑》中诗人分别借“行者”“少年”“锄者”等人的反应烘托秦罗敷惊人的美貌。
（2）以物托物。如韦应物的《赋得暮雨送李胄》：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”全诗除了首句点明描写对象“微雨”外，其余都是通过描写其它景物来写“雨”的，诗人成功运用以物托物的艺术手法，仿佛使人感觉到船帆上、鸟羽上、天际上、大树上全都笼罩着蒙蒙细雨。又如白居易的《夜雪》：“已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。”诗中描写的对象是夜雪，但诗人却从触觉（衾枕冷）、视觉（窗户明）、听觉（折竹声）烘托出雪之大、之猛。
可以，荷花是圣洁的代表，更是佛教神圣净洁的象征。荷花出尘离染，清洁无瑕，故而中国人民和广大佛教信秆都以荷花"出淤泥而不染，濯清涟而不妖"的高尚品质作为激励自已洁身自好的座右铭。荷花是友谊的象征和使者。
这种情况最好分上下款。
上款写:
“XXX
先生
雅正/雅属”;
下款写:
“岁在/
岁次
丙申晚秋/暮秋
XX画并携所有先生敬赠”
如果导师的学生就三四个是，可以写为“……并XX
XX
XX敬赠”。
（名字一般不用带姓）
