
导读: 1、适合给顾客发的信息2、大写意的简介3、应该给老师送什么礼物?不如送一幅国画 别致大方寓意好4、董寿平:当代著名写意画家、书法家,以画松、竹、梅、兰著称5、写意花鸟画家文徵明6、初中同学出国送怎样国画?7、花鸟画中的工笔和写意是什么意思
- 1、适合给顾客发的信息
- 2、大写意的简介
- 3、应该给老师送什么礼物?不如送一幅国画 别致大方寓意好
- 4、董寿平:当代著名写意画家、书法家,以画松、竹、梅、兰著称
- 5、写意花鸟画家文徵明
- 6、初中同学出国送怎样国画?
- 7、花鸟画中的工笔和写意是什么意思?为什么这两个词可以用来给绘画分类?
适合给顾客发的信息
适合给顾客发的信息,人与人之间的情感是需要不断维系的,问候语就是一种简单的增进情感交流的方法,也是提升顾客被重视感的一种方法,下面分享我整理的适合给顾客发的信息。
适合给顾客发的信息11、早晨收到祝福会快乐一天,春天收到祝福会快乐一年;现在又是早上又是春天,我把祝福送给你,幸福你每一秒。客户早安!
2、金色阳光,让心窝洋溢温暖;火红枫叶,让思念指尖流转;蔚蓝大海,让温馨空间弥漫;郁葱森林,让幸福愈演愈烈。朋友,祝你深秋快乐无限!早安!
3、早晨,当朝霞舞动着她柔曼的翅膀,将我们的梦轻轻唤醒,一丝清新的空气,一缕带给我们快乐的阳光,多好啊,客户早晨!
4、早上好,一束阳光照在身,祝你天天都开心,财神家中去,梦想变成真,今天中大奖,明天去上任,朋友的祝福全都是真心。
5、睁开眼睛,给你一个轻轻的祝福,愿它每分每秒都带给你健康、好运和幸福。希望你度过美好的一天!早安!
6、脚步需要踏实,胸襟需要宽广,生活需要从容,得失需要豁达,合作需要真诚,期待再次携手,真诚祝愿您一路顺风,成功在望。
7、用一天迷茫,用一天等待,用一天暴躁,用一天祈祷,用一天窃喜,换一天兴奋,过一天平淡,愿这七种滋味调和你的生活,一周快乐!
8、采一滴甘露送你,祝你健康!挟一缕清风送你,祝你幸福!折一只纸鹤送你,祝你平安!道一声祝福送你,祝你早安!
9、准时向你播报天气预报:今天你将遇到金钱雨,幸福风,友情雾,爱情露,健康云,顺利霜,安全雹,开心闪。早安!
10、人生是一连串的努力和奋斗,只要你意志坚定,努力不懈,一定会成功。祝福你一帆风顺。早安!
11、枯叶落尽,大雁南飞,薄衣不胜寒。雨是牵绊,风是惦念,情意深深几许。问候暖暖,关爱真真。深秋了,衣服该添还得添,放松身心好睡眠,祝健康如愿!客户早安!
12、睁开眼,让晨光妆扮你的笑脸;推开窗,让晨风送你清爽舒畅;刷一刷,让好心情灿如晨花;洗一洗,让新的一天快乐如意!看一看,让祝福与你相伴。客户早安!
13、擦去苦恼的尘埃,整理轻松的窗台,把记忆的甜蜜晾晒,憧憬美好的未来,联系好友的关爱,生活散发光彩。祝你每天都快乐平安,好运相伴。早安!
14、信念是感知阳光的鸟,当黎明还沉浸在黑暗之中的时候,它就歌唱了。愿信念的鸟在你心中筑巢。客户早安!
15、摘来云彩,愿安逸在你身边围绕;采朵鲜花,愿甜蜜在你心里绽放;引来泉水,愿惬意在你身旁飘散;送条短信,愿快乐在你身上一辈子。祝快乐每天,幸福安康!早安!
适合给顾客发的信息21、发现资费尚富余,故赐卿家短信一条,此短信有招财进宝之效,实乃居家旅行之必备,祝周一高兴欢愉。
2、阳光明媚的星期一,刚刚一直在开会,说声迟到的周一早上好啦,新的开始,加油!
3、日子在不同的空间流逝,想念在不同的时间来临。无论你是怎样的心情,我都为你深深祝福。周一快乐!
4、周一有喜,周两福来,周三乐呵,周四安全,周五如意,周六祥战,周夜招财。诸事逆本,诸业旺盛,心境高兴,周周出色!
5、周末悄悄逝去了,玩的时间总是太少,昨天晚上聚会醉倒,今天准时单位报到,周末就要放松玩好,周一工作热情高涨!
6、水绵绵,山连连,夏日风景胜从前;云淡淡,蝶翩翩,许个心愿在心间;心爽爽,梦甜甜,笑容常伴乐天天;祝周一快乐啊。
7、周一欢快来到,周末还在怀抱,工作无心困觉,周末轻松梦绕,老板视察就到,精神实在不妙,为了伊人能抱,打起精神才好。
8、时间因祝福而流光溢彩,空气因祝福而芬芳袭人,心情因祝福而花开灿烂,当您打开信息时,愿祝福让您轻松此时此刻!周一快乐。
9、周周都有星期天,周周都过一二三,周周周四不很嗨,情绪等我调起来,短信一到心情立马嗨坏:周四期待你的精彩,秒杀你的无奈!
10、苦不苦,为了工资累飞舞;累不累,为了工作心操碎;烦不烦,大量任务做不完;好不好,拿到钞票见分晓祝你周一快乐。
11、新的一周即将开始,繁忙的工作不要太累,烦心的事乐观面对,心中的追求永不慌费,真诚的友谊最可贵,快乐的心情最真贵!
12、周一有喜,周二福来,周三乐呵,周四平安,周五如意,周六祥和,周日招财。诸事顺利,诸业兴旺,心情愉快,周周精彩!
13、关爱是一种记忆,永远刻骨铭心;问候是一种风景,永远美丽清新;我的问候是一种阳光,让你的春天洋溢温馨!愿你周一开心快乐!
14、这是个惬意的宁静世界,阳光灿烂如昔,柔风轻轻如昔,但愿美好的时光就这样驻足,带给您欢欣与鼓舞,周一快乐!
15、祝你:周一开门顺,周二遇真爱,周三人人赞,周四好运至,周美食煮,周六狗遛遛,周日乐神仙,祝你一周快乐,天天好心情!
16、周末的快乐,还嘻哈回响在耳畔,周一的征程,磨磨蹭蹭的摆在眼前。周一路漫漫,奇秀远,吾将振作精神上“前线”——工作第一线!
17、周一周二送福气,周三周四送运气,周五周六送财气,周日祝福全送齐,一周有七天,愿你七天里每天都是快乐和微笑,天天都能心欢喜!
18、也许祝福只是一种形式,但却能给心灵带来温馨,我都把关心发给彼此,一样的日子一样的心声:周一上班,祝您上班有个好心情!
19、信息一条,收到就行,要是很忙,不回也行,有我祝福,知道就行,今天的你,顺利就行,记得想我,偶尔也行,看完以后,笑笑就行。新的一周,快乐就行!
20、周一上班没有罪,就当工作是修炼,用咖啡泡出精神,把烦恼丢进垃圾桶,从电脑中复制快乐,让激情打开文件夹,祝你周一工作开心舒畅。
21、我在星空的一边,等你抬头发现我的视线,而你总是低头思考,我只好发条短信让你知晓,告诉你我在这里为你祈祷:新的一周快乐!
22、别因太多的繁忙冷淡了温柔,别因太多的寻求湮没了安享,工作不是人的生活的全数,停停匆匆的步子,请安享生活的赐福!周一欢愉!
23、四只熊猫眼,相互眼瞪眼;脸上无光泽,哈欠不停歇;若要问缘由,周末玩过头;聊起昨日事,精神顿时好;周一已来到,心要收收了!
24、新的一周又开始了,祝你度过轻松星期一,快乐星期二,幸运星期三,温馨星期思,时尚星期五,休闲星期六,潇洒星期天。总之:天天快乐!
25、周一很忙,压力很大,感觉紧张,工作忙碌,心情焦燥,特送祝福,望你开心,即使再忙,也要幸福,压力再大,也得快乐,放平心态,周一快乐。
26、友情是鲜花,令人欣赏。友情是美酒,让人陶醉。友情是希望,让人奋发。友情是动力,催人前进。愿你我成为真正的朋友,祝你周一开心快乐!
27、敲锣鼓,吹喇叭,周一才把门儿敲,一周工作计划好,以后时间错不了,一周任务安排好,老板定把拇指翘。若想升职又加薪,周一工作最重要。
28、周一逆本又安全,周二笑颜堆谦里,周三快活奔背后,周四幸福在身边,周五幸祸好梦方,周六缴福又入财,周夜坏事没有间续,每天如意正在面前!
29、又逢一度星期一到,早睡早起身体好,忘记悠闲与懒散,重整旗鼓把班上,忙忙碌碌事情忙,大事小事扎堆到,短信关怀来送上,记得保持心情好!
30、周一,开门就见喜;周二,天上掉下喜;周三,喜鹊来报喜;周四,处处有惊喜;周五,梦中梦到喜;周末,喜上更添喜。祝你天天有乐,周周有喜!
31、周四身心疲惫,不堪承受劳累,周五咫尺天涯,周末望眼欲穿。冬天到了,春天还会远吗?周四到了,周六还会远吗?祝您星期四愉快!
32、周一顺利又平安,周二笑容堆满面,周三快乐奔向前,周四幸福在身边,周五幸福美梦圆,周六纳福又进财,周日好事不间断,天天如意在眼前!
33、都爱争第一,偏偏星期不想争第一,因为星期一有压力,都爱得第一,偏偏时间不想得第一,因为星期一老板有脾气,星期一,忙碌,注意身体哦。
34、周一一帆风顺,周二两全其美,周三三阳开泰,周四四季发财,周五五福临门,周六六六大顺,周日日丽风和。快乐若是长久时,又岂在周周周末。
35、取好运久久之水,摘平安久久之花,点快乐久久之火,为你酿一坛友情久久之酒,盛在这条祝福久久的短信里,愿你畅享幸福久久之味,快乐久久。
36、天使托我告诉你:你的好运和天上星星一样多,幸福像海底鱼儿一样多!早上睁开眼,射向你的第一缕阳光即是一切美好开始!祝你开心每一天!
37、武功再高,也怕菜刀;智力再好,一砖撂倒;走自己的路,让别人打车去吧;穿别人的鞋,让他们找去吧!为您奉上周一问候,让别人羡慕去吧!
38、周一歇歇气,周二缓缓神,周三发发愣,周四干干活,转眼到周五,明天就周六,愿你快乐夜不归宿,潇洒心有所属,呼朋唤友将快乐心情拥有。
39、一周新闻联播:周一任务顺畅,周二生涯甘美,周三安康无敌,周四碰着命运运限,周五心境漂亮,周末美妙回想。周周出色有你,高兴永不抛弃!
40、朋友心连心,传佳音;云中锦书来,快乐渗入渗出胸怀;雁字摆造型,声声勤;真情永不改,牵挂如沧海;明朝清风扬,好运伴你翔;周一开心快乐!
41、虽然工作是一种约束,但也是一种幸福。的问候,是祝福;的祝福,是快乐;的快乐,是平安;祝福亲爱的朋友一周精彩,天天快乐!
42、不淋雨,不晒太阳,面前四方屏幕闪光亮,5个手指动键盘,有理想,有抱负,更是成功在望,休息两天别偷懒,发个短信来探访,祝新的一周工作顺利!
43、送你白纸绘蓝图,泼墨人生诗写意。送你泥版印活字,鸿雁传书千万里。送你幸福指南针,快乐指针引航程。送你甜蜜火药桶,引爆快乐乐不停!周一快乐!
44、一周工作盘点,周四总是汗颜,工作虽然累点,其实它是海绵,挤挤,快乐总会有的,挤挤,动力还是有的,挤挤,祝福就会来的,祝你真刀实干还被领导发现!
45、快乐是个循环数,周周送你七天乐:周一顺顺利利,周二平平安安,周三红红火火,周四欢欢喜喜,周五甜甜蜜蜜,周六开开心心,周日畅畅快快!
46、这是一条的安康、高兴、好运短信,装着我的问候,朴拙的祝愿溜到了你手机,祝你天天高兴!查收后请发给心里想念的伴侣,别自个儿独吞哦。
47、新的一周将要开始了,我总想送你点什么,没别的,那就祝你每天都被幸福纠缠,被快乐骚扰,被甜蜜打击,被健康瞄准,被好运折磨,被平安套牢!
48、人生因有朋友而牵挂,因有事业而从容,因有成就而自豪,因有爱和被爱而幸福,因有希望而奋斗,因有健康而快乐,祝你应有尽有,幸福每天!祝你周一开心!
49、祝你:周一,一帆风顺;周二,二人同心;周三,三人为众;周四,四方之志;同五,五陵豪气;周六,六尘不染;周日,日新月异。周而复始,天天如此。
适合给顾客发的信息31、黄金周好运每天交,我把祝福来送到:愿您生活步步高,**期期中,股票每天涨,生意年年旺,祝您新年新景象!
2、尊重的XX总:您好!今天良时吉日、气温宜人、空气清爽。祝您出差顺利、旅途愉快!记得要保重身体!XX公司YY敬上!
3、常忆相遇之缘,请用短信记载;常念相知之情,请用短信倾诉;常怀感恩之心,请用短信告诉;常存关爱之意,请用短信暴露。
4、多一点快乐,少一点懊恼,不管钞票有多少,只有天天开心就好,累了就睡觉,生活的甜苦,自己来调味。收到信息就要开心的笑!
5、春花已去夏日长,酷热之天别忙碌,多吹凉风多纳凉,相对不唱工作狂,悠哉乐哉工作无恙,开心快乐事业成长,万事无忧前程光辉!
6、观一场梦里花落,尝一次厚味豆豉,听一段少年旧事,感一下别人日记,报一次到,灌一点水,抒一下情,道一声好。发个短信问个好!
7、当你手机响,那是我的问候;当你收到短信,那有我的心声;当你翻阅短信,那有我的牵挂;当你筹备关机时,记得我今天说过周末快乐!
8、不经意的相遇,却成了我永恒的牵挂;工作中的重逢,送给我难舍的朋友。发一条短信送给你一丝清凉,愿你开心渡过这个夏天并工作顺利!
9、风雨无情人有情 对你惦念不停 固然不是常会晤 一样会把你想念 发个信息把话聊 时光化作连理桥 祝你每天睡好觉 看完信息笑一笑
10、把我的问候,委托嫦娥挂在那桂树儿上,在黝黑的夜里,让你看得到;把我的问候,微微地洒在风里,就算你在天南地北,也能让你感触得到。
11、把心抛给大海就广阔了;把臂膀给予飞雀就欢乐了;把清风投递白云就自由了,把眼光留给天穹就深远了;把祝福发给你就开心了,祝周末愉快!
12、从今天开始,做一个见异思迁的人:生活上让家人释怀,工作上让引导费心,事业上坚持长进心,对临时的难题随便,对行将到来的来日保持在意!
13、把我的快活带回家,把你的真挚全体留下,你我的友谊残暴如花,漂亮着你我的每个年龄冬夏,假如你能领会我的深深挂念,那就请你好好珍重本人吧!
14、白云从不向天空许诺去留,却朝夕相伴;景致从不向眼睛说出永恒,却始终俏丽;星星从不向黑夜承诺光亮,却努力闪耀;我没有常同你联系却永远牵挂!
15、窗外的月光闪烁着问候的辉煌,午夜的流星划破牵挂的纯洁,怀念的真情此刻为你在回味,朋友,请放下一天的操劳,悄悄倾听祝愿的诚挚绝对。周末高兴
16、丢了天跟地,丢不了心底的痕迹,停了风和雨,停不了心中念意,忘了南北和货色,忘不了对您真诚的祝贺:工作虽忙请您多保重身体!XX公司YY敬上!
17、短信发发发多少条,启齿笑笑永不老;善待自己静养心,幸福生涯贵在勤;面对艰苦挺直腰,尽力付出有回报;友人素日多接洽,共议美妙在一起,祝你快乐。
18、当大多数人关注你飞的高不高时,却会有少数人在关怀您飞的累不累。工作再忙,生活再累,也要记得照料好自己,保重身材!XX公司YY祝您生活愉快,工作顺利!
19、繁忙的工作不要太累,烦心的事件乐观面对,生活的美好居心体会,心中的寻求永不旷废,真诚的友情最为宝贵,放松的时候偶然一醉,快快乐乐的心境年年纪岁!XX公司YY送上对您最真诚的祝福!
20、服务是从附加开端的`。例如买车,后续跟进的就有保险、美容装潢、干净打蜡等等一堆,车子买车花的钱不外是后续服务的一个小点罢了。例如:第一汽车商城网的服务,那就是十分棒的。从买车到最后报废之前,都能够在门店这里找到你须要的。
21、成功人生有九商:心商、德商、志商、智商、情商、逆商、悟商、财商、健商。如果把人生比方为大树,心商、德商、志商就是树根,智商、情商、逆商、悟商就是树干,财商就是树叶,健商就是果实。只有“九商”全面平均,人生才干算是真正的胜利。
适合给顾客发的信息41、路虽坎坷,朋友的鼓励永远不变;鲜花虽短,朋友的友谊与世常存;流星虽美,朋友的常伴异常灿烂。平常多问候,朋友情更长,发个短信,送个祝福,朋友,愿你万事如意。
2、短信祝福到,好运身边绕,天天心情好,艳阳高高照,珍惜寸光阴,拼搏少不了,努力能成功,光辉业绩昭,幸福来陪伴,快乐到永远,友情最无价,温馨短信发。
3、一二三四五,又到星期五;快乐在招手,轻松展笑颜;挥别忧与烦,迎来好时光;告别工作苦,开心过周末。愿君周末愉快,惬意逍遥!
4、有种心情,天天传递,却依然纯朴;有种问候,清清淡淡,却尤其真诚;有种情谊,无须牵挂,却心领神会。周末快乐!
5、笑到最后的人是最大的赢家,能够最终收获幸福才算是真幸福,人生无非需要一颗执着心,面对困难的时候不倒下,面对阻碍的时候不退缩,祝你一切都好!
6、心灵深处总有那么一份牵挂,不知远方的你是否平安、快乐如昔。在欢乐的日子里,愿我们的友谊愈久愈新。朋友,祝福你!
7、鸟儿感恩天空,花儿感恩大地,鱼儿感恩海洋,蝶儿感恩雨露,感恩的心,感谢有你,让我的生命如此美丽,我才知道,真挚的友情胜过甜言蜜语。
8、当你忧伤的时候,陪伴你的是我的话语;当你无助的时候,陪伴你的是我的问候;当你烦恼的时候,陪伴你的是我的祝福。朋友,祝你天天快乐!
9、春风吹,战鼓擂,拥有快乐谁怕谁,每一天,笑扬眉,祝你抛弃忧愁,无忧的喝“可乐”,祝福你笑容满面,百事可乐。祝福你每一天都拥有快乐天下无敌。
10、我用温柔火消解你的千千结,快乐来到;我用幸福雨滋润你的寂寞心,友情相伴;我用问候风吹跑你的晦气运,好运拥抱;我用祝福光送来你的好心情,祝你快乐每一天。
11、"剪一缕柔柔春风,采一路幽幽花香,添一抹淡淡斜阳,画一条清清小溪,汇一腔切切牵挂,写一纸浓浓思念,借今宵良辰美景,祝朋友们天天快乐!"
12、时间一分一秒,秒秒快乐找,日子一朝一夕,朝朝最如意,季节一春一冬,季季财运兴,年头一轮一圈,轮轮你心欢,祝福一心一意,伴你好运气。祝你每天好心情,如意常相伴。
13、带着慰问过的先人的保佑,带着渴望着的家人的期盼,带着稍稍整理的心情,让我们以此刻的加班为起点,从新努力!为了让爱着的人过的更好,扬帆吧!
14、有一段话挺有意义的,与你共享:我缴税,那表示我有好工作,一大早被闹钟吵醒,那表示我还活着,发短信给你,表示我有你这么一个好朋友!
15、知道十三加星期五等于什么吗?等于黑色星期五。不过,我知道你不信基督,所以我特地在这个不寻常的周末送你不寻常的祝福,愿您幸福停留在周末!
发给客户的温馨短信
16、我的祝福是冬日的暖阳,我的祝愿是夏日的清凉,我的牵挂是春日的花朵,我的问候是秋日的晴朗。现在全部送给你,祝你四季快乐安康。
17、愿你‘生活’烦恼莫要粘;愿你‘生活’快乐莫要断;愿你‘生活’情谊莫要变;愿你‘生活’幸福到永远。愿你四季平安快乐健康事业发。
18、春天太阳暖洋洋,你可不要懒洋洋,多多学习美羊羊,青春活力沸羊羊,沉着冷静慢羊羊,聪明智慧喜羊羊。朋友,祝你春天快乐,四季平安!
19、工作不是生活的全部,辛劳不是日子的归宿。松弛有道才是人生的高度!财富不是全部的幸福,名利不是完整的指数,理解舍得才是境界的奥处!语言只是关心的表露,友谊才是短信的全部!
20、回了吗?今天累不累?别忘了吃顿好饭,别忘了哼首好歌,别忘了睡个好觉,是不是觉得我很啰嗦,呵呵,我只是希望你过得好一点。
21、吉祥是我手中的一颗珍珠,我要把它送给你,带给你吉祥如意;幸福是我手上的一颗宝石,我要把它送给你,带给你幸福甜蜜,愿我温馨的祝福常伴你左右!
22、想把最好的问候给你,想把最好的祝福给你,想把最快乐的给你,想把最轻松的给你,现在把最贴心的短信给你。祝你永远幸福。
23、点点心意点点情,信息声声传真情,祝福问候送不停,愿你天天好心情,亲情爱情样样行,工作顺心事业成,钞票天天赚不停,一生幸福笑盈盈!
大写意画以草书入画,体现了中国人独特的造型观和境界观。大写意画既是高度自我的艺术,又是高度忘我的艺术。有我与忘我看似相矛盾,其实是相统一的。只有有意识地追求大写意画这一独特的境界,才能真正将这门解衣磅礴的艺术发扬光大。
譬如现时代的
原生态大写意山水画是现时代山水画发展过程中产生的一个新的画派,是著名书画家、书画理论家袁振西杨牧青所倡导的一个新的山水画风,它以粗犷、豪放为其情调,以干笔、枯笔为其基调,在遵循传统的山水画构图原理下以层层积染之法,形成“勾擦大胆、点面隐约、迹简意深、设色简略、墨彩交融、夸张巧拙”鲜明风格,以体现生命的原初意义,给人以心灵上的震撼。附:《原生态大写意山水画创作与技法简述》
大写意与小写意
所谓的小写意,更倾向于水墨画法写物象之实,上接元人墨花墨禽的传统;而所谓的大写意,更倾向于以水墨画法表现画家的主观感情,继承的是宋元的文人墨戏传统。与其说今人提倡写意画风,不如说是在倡导表现主义的艺术趣味。正是这主观表现的艺术趣味,在中国画领域中催生了粗笔水墨,也即今人所谓的水墨大写意的技法,这种画风在技巧上体现以书法线条配合垛笔以简逸的表现手法来表现对象,作画时注重用线的书法味和墨色的多变性,首重趣味。略与大写意兴起同时小写意画风也在生长之中。明清小写意相对于宋元更重视用笔的轻松和书写性。 写意画的用笔方法,历代画家总结了很多宝贵的经验,其中比较重要的是:“意、力、韵、趣”的用笔“四要”。
笔意
就是要意在笔先,画家下笔时要心使腕运,以一种特定的情感、意念去驱使笔墨,才能因意成象,以象达意。笔意是用笔之总要,无意之笔是死笔。历代画家创造的艺术,所以能激动人心,主要是画家在笔墨技巧中融进了激情和意趣。
笔力
就是运笔的力度感,是形式美感的重要因素。笔的力度感有两种内涵:第一是功力的力。所谓“力透纸背”、“笔能扛鼎”就是一种运笔功力的表现。表现运笔功力的程度有“老”与“嫩”之说。功力的老到,要有一个长时间的锤炼过程才能做到,所谓“学力到,心手相应;火候到,自无板、刻、结三病矣”。功力老到的画家,即使柔细的线条,也能做到柔中有刚,绵里藏针,有内在的力度。如当代画家李苦禅画的墨荷,水墨淋漓,洒脱奔放。朱宣咸的红梅极其热烈、奔放、老辣、包容与大气磅礴的艺术风貌。张录成的骆驼深沉、坚毅、悲怆而又超然、执著、热烈。而初学者,无论使多大的劲,笔痕还是稚嫩无力,所以,笔力是一个长期的功夫。第二是气力的力。属于用笔技巧,只要掌握用笔的方法和规律,就能做到。运气使力的方法,首先是下笔前的用意要有力,要全神贯注,凝神静气,然后以意领气,以气导力把全身的气劲由臂至腕,由腕至指,再由指把力注于笔端,使劲力自然透出笔端。切忌表面的剑拔弩张、火气十足。
笔韵
所谓笔韵,有韵味和韵律二种含意。韵味,就是要求通过用笔的轻重、虚实、刚柔、方圆、徐疾、顿挫等变化,求得画面的统一与和谐。如同音乐一样,有一个基调、一个主旋律。韵律是用笔要有运动感和节奏感。和书法一样,讲究线节奏,“侧法如飞鸟翻然而下”,“勒法如勒奔马之缰”,“轻如行云流水之变动”,“重如高山坠石之势”。
笔趣
笔趣有意趣和天趣两种含意。用笔有趣,才能使观者赏心悦目,获得美的享受,故笔趣乃是使画产生形式美感的关键。用笔的意趣,在于巧妙地处理笔的生熟、巧拙、老嫩等关系。用笔熟而生巧,美则美矣,但会流于匠气、市井气。所以笔贵在熟而后生,由熟返生,“画到生时是熟时”,才生意趣。用笔灵巧、奇妙,固然不易,但要警惕流于甜俗。所以用笔贵在古拙,由巧而到拙,纯朴而磊落大方,乃生机趣。用笔的天趣,发于无意之笔,所谓“好笔、好墨偶然得”,是一种顿悟,灵感突发。求笔的天趣,固然与画家的才能有关,更重要的是需依靠平时的学识、修养和长期的苦功。 水墨大写意作为中国画的重要表现形式,以其自由的生命力和视觉冲击力,通过独特的工具材料的应用而具有一种东方神韵和现代意味。然而,当下各级美展上的中国画,似乎再也难觅磅礴大气、简约疏放的大写意了。
大写意的鼻祖可以追溯到唐代的王洽。宋代的梁楷做出了突破性的贡献。明代的徐渭则把大写意推向了极致。他在生宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力,进而把水墨大写意推向了能够强烈抒写内心情感的至高境界,对后世产生了深远的影响。在之后的四百多年间,涌现出了像八大山人、石涛、黄慎、任颐、吴昌硕、齐白石、张大千、黄宾虹、傅抱石等众多的自成一格的写意画大家,创作了无数光照千古的水墨写意画珍品,在中国美术史上留下了璀璨的一页。由于历代文人雅士的极力推崇和大胆实践,“写意”不仅作为中国画的一种风格而存在,而且还成为中国画的一种总的艺术观念。然而,令人痛惜的是,这一具有悠久历史和丰厚文化底蕴,被中国知识精英千百年来孜孜矻矻创造出来的格调高雅的艺术形式,却在当代中国画百花园中渐渐消退,甚至很难再见了。让我们展开近几十年来的中国画画卷,不难发现,山水画、花鸟画,特别是人物画风格益发向着写实素描的方向滑行,刻意繁复、矫饰堆砌、精工巧匠工的所谓“写意画”充斥了我们的展厅、市场和各大媒体,个性作品和个性画家在“弘扬现实主义精神”的口号下被排斥在所谓的主流外,具有民族精神的酣畅淋漓、挥洒超逸的水墨大写意已成为稀有品种。蔚然成风、千篇一律的素描写意画离民族传统愈来愈远,而离西方却愈来愈近了,致使中国画核心语言的“笔墨”成为仅仅是塑造形体的一种手段,而丧失了应有的独立审美价值。中国画已经被人为地抑制在一个西方化、模式化和制作化的狭窄的甬路之中。
写实素描写意画,作为中国画的一种形式,本是无可厚非的。问题是,当这种形式太多、太滥并成为一种趋势时,人们便产生了厌倦。弘扬现实主义精神没有错,但若将现实主义固定在一种写实技法上,定于一尊而排斥艺术创作上的多样性,甚至将现实主义作庸俗化、表面化的解读和模式化的运用,这样不仅有违现实主义广泛的包容性,也与“双百”方针和当今建设自主创新型社会的战略构想相去甚远。
五千年中华民族美术史,自身所秉持的最高判断标准,一直是大气浑然的审美精神。从龙门石窟、霍去病石刻、敦煌莫高窟到永乐宫壁画,我们可以深深地领略到民族精神和极具概括力的表现手法。而水墨大写意正是承传了这种精神,以独特的形式展现了中华泱泱大国的民族气派。可以说,水墨大写意是民族艺术精神的集中体现和浓缩。只是到了明代以后,摹古之风盛行和文人画片面追求笔墨趣味,脱离了现实生活,才使得写意画陷入陈腐之中。在上世纪初“西学东渐”的社会文化背景下,以徐悲鸿为代表的一批绘画精英竭力倡导以西方“严谨科学”的造型改造中国画,认定唯有西方古典写实绘画才是挽救、改造中国画的良方。而且上世纪50年代,在全盘“苏化”的背景下,契斯恰柯夫素描教学体系在中国得以强力推行。画家以师法自然、直接写生为艺术理念,以西方素描与中国笔墨相结合,对中国画进行了大规模的旷日持久的嫁接实践。应当说,这一举措一扫清末以来画坛陈陈相因、柔弱委靡之风,有力地拓展了中国画的艺术语言,特别是对于水墨人物画的发展起到了巨大的推动作用,形成了一整套完整的现实主义教学、创作规范和规模庞大的创作群体。然而中国画在以写实素描为基础、取得大发展的过程中,其弊端也益发显现出来。人们发现,由于对科学造型的过分倚重,民族文脉遭到了极大的损害,自己优秀的文化传统正在流失,中国画已经愈来愈远离了中国传统文化核心的正确轨道,丧失了民族文化的自信心。长期以来,我们在教学和创作上过分强调西洋思维方式和技术训练,强调对物象的形体结构和明暗关系的深入刻画淹没了中国画讲意境、重表现、重抒情写意的学术性。西方美术的价值观念在不知不觉中左右着我们的精神和行为,我们在以笔墨为核心的技法语言和审美意识已经毋庸置疑地被置于边缘状态,民族文化精神愈益沦落了。有人说中国从近代至今的一个多世纪没有自己的文化,此言虽有些危言耸听,但这一时期,传统文化确实出现了断层,传统的水墨大写意也确实失去了半壁江山。
中国人的思维特征是“意象”思维。水墨大写意的主要特点就是讲究意象造型,注重笔墨神韵,把表现画家内心的感受、追求“气韵生动”作为自己的最高目标。具体地说,传统的水墨大写意着力追求三个方面。一是大格局、大气象、大境界,突出画面整体神韵的把握,相对于功利性较强的“院体画”更具有抽象性与概括性。二是强调以书法入画的书写性。书法是中国艺术的最高体现。所谓中国画的传统功底,在很大程度上体现于书法上。三是强调画家的主体意识,注重国家意趣和意态的表达,体现了画家主观情感的文化精神内涵。水墨大写意重“意”并不是不要“形”,相反,大写意更要有坚实的造型能力作为依托,其“意”也是建立在理性绘画的基础之上,需要画家对事物有敏锐的把握、高度的概括和恰当的表现。在“形与神”、“主观与客观”的关系上,我国画论早有精辟的论述。从顾恺之的“以形写神”、张璪的“外师造化,中得心源”到齐白石的“妙在似与不似之间”的名言,既道出了艺术创造的一般规律,也具有鲜明的民族风格。这些崇尚“神似”和“意境”、注重画情感和气度的“形神观”,为从事现代水墨大写意绘画的开拓提供了无限的可能,值得重新认识和认真把握。反观我们几十年来“写实素描”加“中国笔墨”的创作实践和当下的中国画现状,无疑是倒向了西方而迷失了自己,结果是既没有达到西方古典主义绘画的精确,也失掉了中国画的笔墨法度和深刻的文化内涵。
我们知道,消极避世的文人画过沉溺于逸笔草草的笔墨游戏。但过分强调对象的形体结构和素描关系也会断送中国画的前景。有人将眼下愈演愈烈的雕琢矫饰之风归咎于徐悲鸿,其实也是有失公允的。徐悲鸿有着明确的民族立场。他竭力倡导将西方写实素描引入中国画,目的是为了复兴中国画——“引入”只是手段,“复兴”才是目的。徐悲鸿早年在《中国画改良论》中就说:“西方画之可采入者融之。”后来他又多次阐述:“至于外来艺术并不反对,但不能消灭自己的本性,才是发扬真正的中国艺术。”他认为:“写实主义足以治疗空洞浮泛之病,今已渐渐稳定,此风格再延长二十年,则新艺术基础乃固,尔时将有各派挺起,大放灿烂之花。”他还说:“写实主义太张,久必觉其乏味。”这些都反映了徐悲鸿开放的胸襟和复兴民族美术的强烈愿望(至于徐悲鸿本人的绘画实践并非能彰显中国画笔墨的写意性,则另当别论)。完整地理解徐悲鸿的理论,就会发现,我们显然是念歪了他的“经”。徐悲鸿所倡导的“写实主义”无疑是治疗当时中国画“空洞浮泛之病”的一剂良方。笔者认为,在当下普遍接受了西方写实观念、掌握了造型能力的情况下,中国画理应回归到中国传统文化精神上来,回归到以笔墨为中心的自由抒写的写意精神上来。
中国画本体特征的缺失之痛,中国文化精神的边缘化,已经引起了越来越多有识之士的忧心,但并未引起美术教育界和国家美展的充分重社和关注。中国画专业的招生和教学仍然以西方美学理念和造型技术为主要参照,从根本上把中国画引入歧途。官方的各级美展仍然把写实的现实主义奉为圭臬,客观上为西方化、模式化、制作化的风潮起了推波助澜的作用。在组织者的短视和艺术家的投机相互作用下,一股以“卖苦力”为主要特征的写实热潮正在如火如荼地进行着。相当多的国画作品,盲目崇尚繁、多、满、细,狂热追求肌理效果和新技术、新工艺,以掩饰作者学识修养和功夫修炼的不足。观众看到的只是五光十色的技术炫耀,却看不到画家的真情实感,致使中国画愈发走向匠气和雷同,陷入僵化和麻木。长此以往,现实主义自身民必将在弘扬现实主义的旗帜下遭到异化和扼杀。遗憾的是,决策者面对处在一种杂耍式的花样翻新中的中国画,仍然陶醉其中,视“工夫”为“功夫”,把浮华当繁荣;一些艺术家出于利益的诱惑或时尚的裹挟,挖空心思地揣摩评委口味,千方百计地迎合市场需求,像制造产品那样在不厌其烦地重复地生产着,一种产销对路,短、平、快的创作模式已悄然形成。
就这样,几十年来中国画一直被束缚在一个十分狭隘的艺术观念之中,死抱着“刻画”不放,迷恋堆砌与矫饰。这些貌似严肃认真、实则空虚乏味的作品,严重忽略了人的情感在艺术创作中的主导作用和对本民族艺术的探索。而另一方面,一些似曾相识、空洞无物的“梅兰竹菊”式的所谓“写意画”却在国画市场大行其道、肆意蔓延。这些作品大多在低层次上徘徊,少有学术价值可言。这些打着传统幌子的形形色色的假冒伪劣作品的泛滥,不仅败坏了中国画的学术空气,而且也把真正有价值的创新之作淹没在劣质笔墨游戏的江洋大海之中,这也是众多中国画家对文人写意画唯恐避之不及,转而加入院体式制作化大军的重要内在因素。同时,由于水墨大写意对画家学养、才情要求较高(既需要画家做长期艰苦的程式语言的积累,又需要丰富的人文学识的修炼,往往需要几十年日积月累的工夫,不仅成熟期较晚,而且前人范式也难以愈越),因而在当今生活节奏日益加快、文化功利主义日益强大的社会环境下,被许多中国画家视为畏途。凡此种种,严重阻碍了艺术的创新,窒息了学术的生命,加剧了写意画的危机。而这些,无不与社会的浮躁风气和文化追求上迷失有关。
其实在当代,水墨大写意仍然有着无与伦比的魅力。它之所以令人怀念,首先在于它是以黑与白为主构成的艺术,有其深刻的哲学内蕴。中国水墨画的色彩观以根本上说是受道家思想的影响,道家把“无”看成是能包容一切的“无极之境”,把追求“无”的境界看成是大境界,认为在“黑”、“白”两极中蕴藏着极为丰富的色彩变化。水墨大写意把五彩世界“化”入水墨天地,奥妙无穷,充满神秘与遐想。其次,水墨大写意由于水、墨的透明性和交融性,加之生宣纸奇妙渗化的不确定性和魔幻般的可遇不可求的唯一性,其笔情墨韵往往带给人们一种出其不意的愉悦,充分体现了中国画家所追求的笔墨中蕴涵的节奏,韵律与大千世界的同构美。水墨大写意在形式上以高度单纯而洗练的艺术语言,表达最丰富而深刻的意境,已成为现代绘画追求的终极目标。事实上,水墨大写意由于其神韵的营造、节奏的把握、旋律的运构、黑白灰的调度以及造型的意象性、画面空间的平面感、用笔自由挥洒的表现性,早已步入“现代”艺术形态。水墨大写意作为中国画发展到一定高度的产物,无论是在自身历史的延续上,还是在画路的广博性上,都尚有很长的路要走。重要的是,中国画的发展应拥有自己的学术独立性。画家应保持内心的自由和独立的人格,强化自己的社会责任和美学追求;美术教育工作者应反思中国画教育中忽视传统技法和传统文化精神的问题,走出国画教育的误区,把传播民族文化当成义不容辞的天职,以重塑中国绘画的主体意识。
中国画的笔墨程式是历代画家们长期实践的结果,是中国传统绘画的重要基因。它根植于中国悠久的民族文化和艺术精神,充分反映了中国画形式美的独特趣味和民族风格。从这个意义上说,尊重笔墨的价值与意义,就是尊重中国画的民族立场与艺术本质。法国思想家蒙田说:“世界上最重要的事情就是认识自我。”中国画在发展的过程中需要逐步认识自己,实现自我意识的自觉。水墨大写意是画家特有的人生经历、性格气度和文化修养的总和,画家必须时刻在中国画传统中追本溯源。继承传统,首先是继承历经数千年而形成的中华民族的文化精神和审美意识,例如“天人合一”、“气韵生动”、“遗貌取神”、“传神写照”、“中得心源”、“不似之似”等等。其次,中国画家应坚持日积月累的技艺和学识的修炼,注重“笔墨”这一标志性语言的运用。至于“以书入画”,由于我们所处的时代、思想观念、知识结构与古人已迥然不同,只能从本质上来要求,强调“书意”和“画意”,并且不要仅限于毛笔本身,只有这样,才有利于发展现代中国画。与此同时,画家还要有独立的人格和较为深厚的人文素养。明代董其昌说:“读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营。”现代潘天寿进一步说:“古之画人,好养清高旷达之气,为求静远澄澈,精神之自由独立,而拒绝权势利禄之累,啸傲空山野水之间,以全其人格也。”艺术是时代的产物,但艺术还应该超越时代。为此,画家应有高尚的人格,不攀附、不随流、不受时政和市场的太多羁绊,应有对社会、对人生的敏锐观察和深刻思考,以及对大自然内涵的深切体悟,以保持对社会的适度“超越”。中国画强调“民族化”,并不等同于“复古化”。作为现代中国画家,其思想观察方式应当是开拓型的——既要有坚定的中国立场,也要有宽阔的世界视野。水墨大写意应在保留中国画最基本的笔墨特征的大前提下,从现代艺术中汲取营养,借鉴西方“平面构成”的造型观念,注重“画面构成”这一现代创作方式和造型观念的运用;从中国笔墨结构的艺术特征出发,用“以笔墨为中心”的形式语言超越“以造型为中心”的形式语言,在传统笔墨和现代结构范畴进行探讨,重新认识中国画“置陈布势”的内涵,整合笔墨结构,并以笔墨结构的规律、特点去观察、分析对象,养成以笔墨结构概括对象的习惯,重新扬起意象性语言的笔墨精神,探索新的具有时代气息的水墨大写意。
重新认识和主动挖掘中国传统绘画的审美价值,深入探讨大写意精神在当代的意义,将水墨大写意这一民族优秀的高雅艺术传承下去并发扬光大,为21世纪的中国画坛开辟新的光明前景。
古老的中华民族文化源远流长,在五千年的历史长河中,创造了灿烂的文化,形成了优秀的传统美德,被世人称为“文明古国,礼仪之邦。”
几千年来,尊师重道都是我们中华文化的优良传统,都说一日为师终身为父,可见老师的地位多么重要。所谓尊师,就是尊重老师,敬爱老师,道则是指最高的学问。韩愈的《师说》讲:“师者,所以传道授业解惑也”,把传道放在第一位, 其他 学问、知识、技艺都是次要的。尊师重道的传统不仅存在于传统的师生之间,乃至各行各业,只要是传授技艺和本领的师徒之间都是如此。也正因为尊师重道的传统,我们的传统文化才得以传承,涌现出无数的大师级人物。
为了回报老师,表达自己对老师的敬爱之心,在一些特殊的日子里,总想送老师一份礼物来聊表心意。那么送什么礼物才可以既不显得物质浮夸,又可以让老师感受到你的情感呢?不如送一幅品味高雅的国画作品吧。
郑晓京老师写意小品花鸟画《君子之风》(作品选自:易从网)
国画作为我国的传统文化之一,当做礼物送人,既能展现出高雅别致的品味,又可表达美好的祝福之意,是送礼的绝佳之选。国画不像其他礼物一样俗气,反而透漏着大方、别致的意蕴。尤其身为诗人画家的郑晓京老师,他的花鸟画作品,画风清秀静雅、诗意内蕴其中,是当代画坛中的一股清新之风,他的作品也极具收藏价值。
画中所绘的兰花,身为花中四君子之一,其品德高洁,枝叶典雅,花朵幽香清新。郑晓京老师笔下的兰花,灵动自然、纤细优雅。一只湖蓝色的蝴蝶和花瓣清新的色彩,也为此画增色不少,是画中的点睛之笔。观此画,君子之风尽显。将这样一幅寓意着君子之风的兰花图送给老师,不仅彰显别致有品位的审美,而且也可以充分表达出自己对老师的敬爱之情,从侧面也可以领悟到老师如同兰花一般高洁的君子情怀,可谓一举多得。相信老师在收到这样独特的礼物之后,一定可以领悟到送礼人的心意和想要表达的情感。最重要的是,国画不像 其它 消耗性礼物,它可以保存相当长的时间,老师将此画挂在墙上,每日看到此画,就能想到送礼的学生,难免心中动容。
郑晓京 仿古宣写意小品《手里一支笔心中万缕香》(作品选自:易从网)
学生为了感谢老师的辛勤栽培,除了请老师吃饭外还会送礼品以作纪念意义。教师作为人类教育的灵魂,自然是要送一些符合他们身份的礼品,国画就刚好符合这一要求。
除了兰花,荷花图也是相当不错的选择。这幅写意小品荷花图,精美小巧,当做礼物送人是个非常不错的选择。荷花本就有“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的高洁品质,是圣洁的代表,白荷更是如此。纯洁无瑕的白荷插在盆中,显得娴静优雅,遗世而独立。一支毛笔就这样静静地摆放在花盆后,低调又沉稳。这样的题材搭配,非常独特又少见,却不显突兀,反而充满了文人之风,又体现出高雅的趣味。
正如此画名《手里一支笔心中万缕香》一样,老师也是这样的一种存在。拿着一支笔教书育人,不求回报,心中无私又高洁的情怀就如同这朵白荷,令人心生敬佩。仿古的宣纸如同锦上添花一般,让这幅作品更具有观赏价值和收藏意义,为此画增添了浓厚的人文艺术色彩以及古色古香的气韵。我相信无论是谁收到这幅画,都会感受到对方的心意。
老师常常受到文化知识的熏陶,自然对国画感兴趣,送一幅国画可以表达老师淡泊名利,怡然自得的心境。这两幅作品中表达出的悠闲自得的意境,除了表达对老师的感谢之外,也非常符合老师的欣赏品味。
精品花鸟画 郑晓京写意小尺寸国画《秋之味》(作品选自:易从网)
国画作品充满文化意蕴,且寓意吉祥丰富,是给老师送礼的首选,但具体送哪方面的还是要根据老师的品味去精挑细选。总之送给老师的作品一定要诚心诚意,这样才是对老师的最好回报。送字画可以传达浓浓的情意,而且还可以让老师收藏此画,增添一定的书香韵味,送礼就要送有价值的,不俗气的,我们追求的是新意,也是心意。选择一幅能够祝福老师的国画,来表达自己对恩师的感恩之心吧。
郑晓京老师的作品不仅可以送给老师,送朋友、送长辈,当做字画收藏投资也是不会出错的选择。观赏诗人画家郑晓京的写意花鸟画,清秀俊雅,诗情画意,带有新时代文人画艺术风格,实为难得。作为家居装饰,清雅文艺,静心安神;作为礼物,不仅品位高,还带有美好祝愿;作为收藏,有着古典诗词与水墨画的双重价值,潜力不凡。
郑晓京,号侪石、1963年生于北京。花鸟画家、古典诗人,徐悲鸿艺术沙龙理事,纪念徐悲鸿诞辰120周年巡回画展策展人,中华诗词学会会员。
郑晓京毕业于北京艺术设计学院,十四岁拜景德镇画瓷大师陆如先生为师,系统学习花鸟国画,并跟随陆如老师到许麟庐、孙其峰、胡爽庵、白雪石等国画大师家中受教。十六岁师从诗词书法大家萧劳先生学习古文、诗词及书法。郑晓京著有《郑晓京诗词选》、《晓京诗画》,诗词作品被收入《中华诗词选萃》,《中华诗词》、《中国诗词》等刊物多有登载。
2015年至2018年作品参展《徐悲鸿师生作品巡回画展》北京、烟台、成都、杭州、宁波、温州、桂林等全部展程。
2017年参展中日韩三国美术节韩国展。
2018年参展广东电视台《纪念改革开放四十周年书画展》。
2018年参展民盟中央文委及北京市政务服务管理办公室举办的《百莲书画展》。
2018年参展民盟中央文委举办的《纪念改革开放四十周年书画展》。
2018年参展徐悲鸿艺术沙龙和达美艺术中心美术馆的《徐悲鸿师生作品精品展》。画作被俄罗斯、墨西哥、乌克兰等国驻华大使馆及北京钓鱼台大酒店收藏、展陈。
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董寿平(1904-1997)当代著名写意画家、书法家。原名揆,字谐伯,后慕南田恽格恽寿平遂改名寿平,山西省临汾市洪洞县杜戍村人。早年毕业于天津南开大学。以画松、竹、梅、兰著称,晚年有黄山巨擘之称,以黄山为题材画山水,亦善书法。曾为中国书法家协会顾问,中国美术家协会会员,北京荣宝斋顾问,全国政协书画室主任,北京中国画研究会名誉会长,山西省文物研究会名誉会长,中国人民对外友好协会理事,中日友协理事,北京对外友协副会长,全国第五、六届政协委员。
董寿平出身于诗书世家,董寿平高祖董霁堂为清中叶著名书法家,祖父董之焕为清翰林,以诗书著称于世。董家收藏文物书画甚丰,海外闻名。董寿平自幼受家庭熏陶酷爱书画,刻苦自学。初画花卉后研山水,尤以画梅竹及黄山风景而著称于世。1931年书画问世即蜚声京华,获得中外人士的好评。1938年后在西安、成都等地从事书画创作。新中国成立后,供职北京荣宝斋,从事编辑、创作、鉴定及培养专业人才的工作。无计其数的作品入选国内外大型美术展览或发表于专业报刊。曾多次应邀出国访问并举办个人画展。出版有《董寿平画辑》、《董寿平书画集》、《书画大师董寿平》、《董寿平谈艺录》、《荣宝斋画谱·董寿平画集》等。代表作品有《黄山云海》、《人字瀑》、《大渡河》、《雨后黄山》、《黄山风雨》、《二郎山之晨》、《娄山关》、《墨竹》、《墨梅》、《风竹》、《劲节迎风》等。同年邓颖超访问朝鲜时,以他的画赠送朝鲜政府。他的书画作品流传到海外的很多,尤以日本、香港为甚。国内除 “董寿平纪念馆” 集中收藏他的作品外,各大美术馆皆藏有董寿平作品。
当代著名画家、书法家。出身诗书世家。董家收藏文物书画甚多,海外闻名。董寿平受家庭影响,自幼就喜爱书画。董寿平善画梅竹,朱砂红梅堪称绝技;写竹时笔墨简练,坚挺轩昂,构图空灵,以书法为之,浑厚古朴。所写墨松富有生活气息,笔墨苍劲,繁简相宜。山水画卷则多以黄山奇峰老松为题材,不拘峰石之形似,而求整幅气韵的统一,在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。国内除“董寿平纪念馆”集中收藏他的作品外,各大美术馆也都藏有董寿平作品。 他的书法艺术富有个性,苍劲刚健、古朴潇洒、神形兼备、气度豪放,显示出了他那高尚的精神境界、渊博的学知和刚正不阿、胸怀坦荡的品德。他的作品多次在国内外展览,并被国内外美术馆、博物馆收藏。荣获“富士美术奖章”。
写意花鸟画家文徵明
写意花鸟画家文徵明名家简介。文徵明是明代著名画家,擅长文徵明鸟画创作,也是一位杰出的书法名家、文学家,原名壁,字徵明。四十二岁起以字行,更字征仲。因先世衡山人,故号衡山居士,世称“文衡山”,汉族,长州(今江苏苏州)人。生于明宪宗成化六年,卒于明世宗嘉靖三十八年,年九十岁,曾官翰林待诏。
家世武弁,自祖父起始以文显,父文林曾任温州永嘉知县。自幼习经籍诗文,喜爱书画,诗宗白居易、苏轼,文受业于吴宽,学书于李应祯,学画于沈周。少时即享才名,在诗文上,与祝允明、唐寅、徐真卿并称“江南四大才子”(“吴中四才子”)。在画史上与沈周共创“吴派”,与沈周、唐寅、仇英合称“明四家”(“吴门四家”)。
文徵明在科举道路上很是坎坷,从弘治乙卯(1495年)26岁到嘉靖壬午(1522年)53岁,十次应举均落第,直至54岁才受工部尚书李充嗣的'推荐以贡生进京,经过吏部考核,被授职低俸微的翰林院待诏。此时其书画已负盛名,但由于受翰林院同僚的嫉妒和排挤心中悒悒不乐。四年中目睹官场,一再乞归,57岁辞归出京,放舟南下,回苏州定居,潜心诗文书画。不再求仕进,以戏墨弄翰自遣。晚年声誉卓著,号称“文笔遍天下”,购求书画者踏破门坎。年近九十岁时,还孜孜不倦,为人书墓志铭,未待写完便置笔端坐而逝。通晓各科绘画之艺,擅长各种细粗之法,其目力和控笔能力极佳,80多岁时还能十分流利地书写蝇头小楷竟日不倦。
文徵明的书画造诣极为全面,其诗、文、画无一不精。人称是“四绝”的全才。一专多能,能青绿,亦能水墨,能工笔,亦能写意。山水、人物、花卉、兰竹等无一不工,尤精山水。无论是妍雅、清丽的青绿,还是沉雄、文秀的水墨,大多描写江南风光或文人园林,表现文人读书会客、宴集送别、悠游泉林等生活场景;画法绍述元人之外,亦能追踪五代北宋,但很少受南宋院体的影响。其早年师事沈周,后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家,自成一格。
文徵明画风呈粗、细两种,以细笔为主要面貌。粗笔源自沈周、吴镇,兼取赵孟頫古木竹石法,笔墨苍劲淋漓,又带干笔皴擦和书法飞白,于粗简中见层次和韵味;细笔取法赵孟頫、王蒙,布景繁密,较少空间纵深,造型规整,时见棱角和变形,用笔细密,稍带生涩,于精熟中见稚拙。作品情调闲静典雅,布景层叠而上缺少纵深空间表现,丘壑林木棱角分明而略有变形,树如纵剖、山多斜倚,追求平面感,笔墨则于干枯中见秀润,于熟练中显生涩,设色清丽雅洁,风格缜密秀雅,自有一股“士气”充溢其间;抒情意味胜于沈周,气度格局却不如。设色多青绿重彩,间施浅绛,于鲜丽中见清雅。其细笔山水属本色画,具装饰性、抒情味、稚拙感、利家气诸特征,也奠定了“吴派”的基本特色。
其细笔作品有《江南春图》、《绿荫清话图》、《真赏斋图》等。粗笔作品有《古木寒泉图》,在粗放中体现了宁静典雅的气质。
文徵明多画竹兰,优美秀雅,精润天然,来自元人传统。其木石也别具一格,老干虬枝,历劫磨难,《虞山三桧图》等为代表。亦善人物,师承赵孟頫、李公麟并上溯晋唐,意蕴含蓄淡雅。代表作有《湘君湘夫人图》。
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送画没太大实用价值,仅代表个人的意愿或美好的祝福。
年轻求学自然给人联想到美好的前景,祝他前程似锦。
一、雄鹰展翅高飞于青天以一览众山晓
二、一行白鹭上青天
三、万马奔腾
或表达真挚而永恒的友谊。
一、兄弟行走在通天大路下,朝阳将你们在大地上拉出长长的背影
(主题:与你同行)
二、大雁排成人字,飞往朝阳升起的方向。(主题:盼归)
鸟巢这东西做主题好象说明不了什么呀??
针对你提出的补充问题,我也提出补充建议:(以南方人为例早出晚归,北方则相反)
建议一:
将视角定位在站在郁郁葱葱的白杨树林里的人物(这个人就是看画的人或作者本人),仰望天空,空中一群大雁排成人字型飞向远方的朝阳。
含义是:
郁郁葱葱暗示了季节,因为春天大雁北飞离去
朝阳象征年轻的状态,像初升的太阳,充满希望和光明的未来;
笔直的白杨及人字形列队象征你对朋友的期望,希望他在外坚持正直的为人作风;
建议二:
将视角定位在站在落叶枯枝的白杨树林里的人物(这个人就是看画的人或作者本人),仰望天空,空中一群大雁排成人字型从夕阳中飞回。
含义是:
落叶枯枝的白杨树林暗示了季节,因为秋天大雁归;
夕阳象征从西方归来,“夕”同“西”;
笔直的白杨及人字形列队象征你对朋友归来的看法,在你眼中,出外多年的朋友一直保持着耿直的为人态度,多年之后终于成人归来。
仰望的第一人称视角象征,你在这边,他在那边,一种对望的姿态。他在高处飞,你在低处望,表达作者对朋友的尊重、敬仰之意思。
至于什么样的材料绘制,用什么绘画形式来表现都不重要,中国画审美讲究意在笔先,笔断意连。意思表达到位了,形式运用就自由化了,工笔也行,水墨写意也行,甚至素描也行、油画水彩也可,各有千秋。只要对方看的出你是花很多心思在做就可以了。
所谓的“工笔”,是指在熟纸或绢上以描、分、染、罩等技法作画,即首先用笔在纸或绢上勾勒出花鸟的造型,再添加上各种层次的色彩,以细腻工巧为主要特点。
在唐宋之前,花鸟画中大多采用工笔,如五代时的黄筌、徐熙,北宋时的崔白、赵佶(即宋徽宗),都是著名的工笔花鸟画家。在他们看来,花鸟画必须刻画出花鸟的真实情状,越逼真越好。曾经有这么一个故事:宋徽宗赵佶有一次召集画师对着孔雀作画,结果所有画师都遭到了赵佶的批评。赵佶说:“孔雀登高时都是先跨左脚,你们怎么画的都是右脚呢?”可见要画好工笔花鸟画,首先就必须对所画的对象有非常细腻的观察。
但是这种画法非常费事,而且对于后世的文人画家来说,工笔画太过注重模仿客观对象,会阻碍画家内心情感的抒发。所以从宋代开始,一种用笔简略、不必斤斤计较是否与客观对象相符的“写意”画兴起了。写意画家并不追求形似,他们追求的是通过自己的内心体会而把握描绘出所观察事物的神采。比如元代著名的画家倪瓒,他曾经画了一丛竹子,可是在别人看来却更像是芦苇,他也只能哭笑不得。当然,倪瓒抓住的是丛竹萧瑟清高的韵味,这才是写意画家想要极力表现的。
总结:相比之下,写意画的用笔更接近于书法,所谓“书画相通”主要是指写意画的笔法与书法相近似。所以为了表现一种书法式的趣味,后世的文人画家在画花鸟画时也更多地偏爱写意的形式。
而且对于每天都练习书法的古代文人而言,从书法进而学写意画也更为容易。近代著名画家吴昌硕号称五十岁之后才开始学画,因为他的书法基础非常好,所以很快就成为写意花鸟画的一代名家。





















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