应该给老师送什么礼物？不如送一幅国画别致大方寓意好

2023-12-05 16:39:28 老师 0 67

应该给老师送什么礼物？不如送一幅国画别致大方寓意好,第1张

应该给老师送什么礼物？不如送一幅国画别致大方寓意好
导读：古老的中华民族文化源远流长，在五千年的历史长河中，创造了灿烂的文化，形成了优秀的传统美德，被世人称为“文明古国，礼仪之邦。” 几千年来，尊师重道都是我们中华文化的优良传统，都说一日为师终身为父，可见老师的地位多么重要。所谓尊师，就是尊重老师

古老的中华民族文化源远流长，在五千年的历史长河中，创造了灿烂的文化，形成了优秀的传统美德，被世人称为“文明古国，礼仪之邦。”

几千年来，尊师重道都是我们中华文化的优良传统，都说一日为师终身为父，可见老师的地位多么重要。所谓尊师，就是尊重老师，敬爱老师，道则是指最高的学问。韩愈的《师说》讲：“师者，所以传道授业解惑也”，把传道放在第一位，其他学问、知识、技艺都是次要的。尊师重道的传统不仅存在于传统的师生之间，乃至各行各业，只要是传授技艺和本领的师徒之间都是如此。也正因为尊师重道的传统，我们的传统文化才得以传承，涌现出无数的大师级人物。

为了回报老师，表达自己对老师的敬爱之心，在一些特殊的日子里，总想送老师一份礼物来聊表心意。那么送什么礼物才可以既不显得物质浮夸，又可以让老师感受到你的情感呢？不如送一幅品味高雅的国画作品吧。

郑晓京老师写意小品花鸟画《君子之风》（作品选自：易从网）

国画作为我国的传统文化之一，当做礼物送人，既能展现出高雅别致的品味，又可表达美好的祝福之意，是送礼的绝佳之选。国画不像其他礼物一样俗气，反而透漏着大方、别致的意蕴。尤其身为诗人画家的郑晓京老师，他的花鸟画作品，画风清秀静雅、诗意内蕴其中，是当代画坛中的一股清新之风，他的作品也极具收藏价值。

画中所绘的兰花，身为花中四君子之一，其品德高洁，枝叶典雅，花朵幽香清新。郑晓京老师笔下的兰花，灵动自然、纤细优雅。一只湖蓝色的蝴蝶和花瓣清新的色彩，也为此画增色不少，是画中的点睛之笔。观此画，君子之风尽显。将这样一幅寓意着君子之风的兰花图送给老师，不仅彰显别致有品位的审美，而且也可以充分表达出自己对老师的敬爱之情，从侧面也可以领悟到老师如同兰花一般高洁的君子情怀，可谓一举多得。相信老师在收到这样独特的礼物之后，一定可以领悟到送礼人的心意和想要表达的情感。最重要的是，国画不像其它消耗性礼物，它可以保存相当长的时间，老师将此画挂在墙上，每日看到此画，就能想到送礼的学生，难免心中动容。

郑晓京仿古宣写意小品《手里一支笔心中万缕香》（作品选自：易从网）

学生为了感谢老师的辛勤栽培，除了请老师吃饭外还会送礼品以作纪念意义。教师作为人类教育的灵魂，自然是要送一些符合他们身份的礼品，国画就刚好符合这一要求。

除了兰花，荷花图也是相当不错的选择。这幅写意小品荷花图，精美小巧，当做礼物送人是个非常不错的选择。荷花本就有“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高洁品质，是圣洁的代表，白荷更是如此。纯洁无瑕的白荷插在盆中，显得娴静优雅，遗世而独立。一支毛笔就这样静静地摆放在花盆后，低调又沉稳。这样的题材搭配，非常独特又少见，却不显突兀，反而充满了文人之风，又体现出高雅的趣味。

正如此画名《手里一支笔心中万缕香》一样，老师也是这样的一种存在。拿着一支笔教书育人，不求回报，心中无私又高洁的情怀就如同这朵白荷，令人心生敬佩。仿古的宣纸如同锦上添花一般，让这幅作品更具有观赏价值和收藏意义，为此画增添了浓厚的人文艺术色彩以及古色古香的气韵。我相信无论是谁收到这幅画，都会感受到对方的心意。

老师常常受到文化知识的熏陶，自然对国画感兴趣，送一幅国画可以表达老师淡泊名利，怡然自得的心境。这两幅作品中表达出的悠闲自得的意境，除了表达对老师的感谢之外，也非常符合老师的欣赏品味。

精品花鸟画郑晓京写意小尺寸国画《秋之味》（作品选自：易从网）

国画作品充满文化意蕴，且寓意吉祥丰富，是给老师送礼的首选，但具体送哪方面的还是要根据老师的品味去精挑细选。总之送给老师的作品一定要诚心诚意，这样才是对老师的最好回报。送字画可以传达浓浓的情意，而且还可以让老师收藏此画，增添一定的书香韵味，送礼就要送有价值的，不俗气的，我们追求的是新意，也是心意。选择一幅能够祝福老师的国画，来表达自己对恩师的感恩之心吧。

郑晓京老师的作品不仅可以送给老师，送朋友、送长辈，当做字画收藏投资也是不会出错的选择。观赏诗人画家郑晓京的写意花鸟画，清秀俊雅，诗情画意，带有新时代文人画艺术风格，实为难得。作为家居装饰，清雅文艺，静心安神；作为礼物，不仅品位高，还带有美好祝愿；作为收藏，有着古典诗词与水墨画的双重价值，潜力不凡。

郑晓京，号侪石、1963年生于北京。花鸟画家、古典诗人，徐悲鸿艺术沙龙理事，纪念徐悲鸿诞辰120周年巡回画展策展人，中华诗词学会会员。

郑晓京毕业于北京艺术设计学院，十四岁拜景德镇画瓷大师陆如先生为师，系统学习花鸟国画，并跟随陆如老师到许麟庐、孙其峰、胡爽庵、白雪石等国画大师家中受教。十六岁师从诗词书法大家萧劳先生学习古文、诗词及书法。郑晓京著有《郑晓京诗词选》、《晓京诗画》，诗词作品被收入《中华诗词选萃》，《中华诗词》、《中国诗词》等刊物多有登载。

2015年至2018年作品参展《徐悲鸿师生作品巡回画展》北京、烟台、成都、杭州、宁波、温州、桂林等全部展程。

2017年参展中日韩三国美术节韩国展。

2018年参展广东电视台《纪念改革开放四十周年书画展》。

2018年参展民盟中央文委及北京市政务服务管理办公室举办的《百莲书画展》。

2018年参展民盟中央文委举办的《纪念改革开放四十周年书画展》。

2018年参展徐悲鸿艺术沙龙和达美艺术中心美术馆的《徐悲鸿师生作品精品展》。画作被俄罗斯、墨西哥、乌克兰等国驻华大使馆及北京钓鱼台大酒店收藏、展陈。

如今郑晓京老师独家授权易从网展售其作品，感兴趣的可以免费登录资讯。

落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。

在题款的时候应该遵循一些规则：

1 落款的位置要适当，一般尾款和正文之间要留有适当空白。

2 落款所用的字体（书体）和正文有所不同，一般来说落款所用的字体应该比正文所用的字体更轻松、活泼。

3 落款内容一般不宜过长，要控制在这个小楷的长度内，例如“XX年XX月XX日XX书”，控制在12个字以内。

4 落款要和正文内容有所呼应，如果是诗文，落款可以写“录XXX诗”、“书XXX词”等。

送给老师的书法作品可以这样落款：

1 学生XXX敬书于老师XXX案前，并向老师请正。

2 门生XXX谨书XXX诗词/歌赋/对联/散文等，恭请老师指正。

3 学生XXX于X年X月X日向老师敬献XXX作品，并请老师加以指正。

4 学生XXX敬书XXX作品于老师XXX先生案前，以表达对老师的敬意和感激之情。

楷书，因为具古朴风格，古雅书风，法度森严，结构严谨，有的清秀俊朗，有的雍容典雅。如今一般所说的楷书，是从汉隶逐渐演变而来的，按照时期划分，可分为魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晋、南北朝时期的书体，它可以说是一种从隶书到唐楷的过渡书体，很不成熟，经常带有隶书的写法在其中，但正因为它的不成熟性，也就造成了百花齐放的场面，意态奇异，形成了一种独特的美，康有为评价有“魏碑十美”。而狭义的楷书则是指到唐朝以后逐渐成熟起来的唐楷，其代表人物有初唐的欧阳询、虞世南、楮遂良、薛稷，中唐的颜真卿，晚唐的柳公权。我们常说的楷书四大家“颜柳欧赵”，前三个就在唐朝。到了唐末，楷书已发展到了顶峰，风格已过于规整，于是逐渐走下坡路了。但是“唐书重法，宋书重意”，宋朝的苏轼以其诗人的风度开创了丰腴跌宕、天真烂漫的“苏体”，堪称“宋朝第一”。宋末元初的赵孟頫U，以其恬润、婉畅，形成了“赵体”，也就是四大家中的“赵”，但是“赵体”严格来讲应该属于行楷，不再是规规矩矩的楷书了，所以初学者一般从“颜柳欧”三体择一入手，这也被公认为学书之正路。下面我将这三体从多个角度作一对比，有的角度还参考了魏碑和赵体，为的是能够全面的认识楷书个体。以上重点对比了“颜柳欧”三体的风格与特点，这里面既有时代的影响，又有个人的因素，如欧体形成于初唐，受魏碑的影响较大；颜体受唐朝以肥为美的审美观点的影响，又较丰腴；而柳体由于柳公权为人正直，“人正则字正”。总之，我们要全面认识书体的特点，这也是一个很值得研究的课题。

如果您想送给老师一个卷轴作品，下款和上款可以用以下方式书写：

上款：

敬赠恩师（或敬赠老师）

下款：

学生（或晚辈）XXX（您的名字）敬赠

以上是一种常见的书写方式，您可以根据具体情况和需要进行适当的调整。

上款是书法作品的一部分，通常位于作品的左上角或右上角，用于标识作者或赠送者的姓名或身份，以及作品的目的或时间等。对于学生送给老师的书法，上款可以根据具体情况来写，以下是一些常见的写法：

1 老师名字或职称：如果老师有特定的名字或职称，可以在上款中注明，例如：“送给敬爱的李老师”或“送给尊敬的校长先生”。

2 敬赠用语：可以使用一些敬赠用语来表示学生对老师的尊敬和感激之情，例如：“敬赠恩师”、“敬赠敬爱的老师”、“敬赠教诲有方的老师”等。

3 时间：可以注明作品创作的时间或赠送的时间，例如：“乙酉年学生敬赠”、“2022年6月15日敬赠”。

4 学生姓名或身份：可以在上款中注明学生的姓名或身份，例如：“学生XXX敬赠”、“研究生XXX敬赠”。

需要注意的是，上款的具体写法可以根据具体情况和学生的意愿来决定，同时也要注意文字的规范和美观。